【作者简介】
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德语：Johann Sebastian Bach，1685.3.21－1750.7.28），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘近代音乐’之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。在2005年德国电视二台票选最伟大的德国人活动中，他排名第六，次于第五伟大的西德总理维利·勃兰特。
巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。
巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。
巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是超乎时空的最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。
毕达哥拉斯发现，拨琴弦所发出的声音与琴弦的长度有关，音高与弦长成反比，建立了“五度相生律”。巴赫的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。巴赫在作曲上最初应用十二平均律音阶，十二平均律音阶在数学上把一音阶的音程作十二等份，定其一分为半音，二分为全音，这是法国音乐理论家拉摩所倡导的，由巴赫首先应用并获得了良好的效果，《十二平均律曲集》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的巅峰。
【作品简介】
巴赫的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。巴赫在作曲上最初应用十二平均律音阶，十二平均律音阶在数学上把一音阶的音程作十二等份，定其一分为半音，二分为全音，这是法国音乐理论家拉摩所倡导的，由巴赫首先应用并获得了良好的效果。拉摩曾说：“音乐是一种必须掌握一定规律的科学，这些规律必须从明确的原则出发，而这个原则没有数学的帮助就不可能进行。”十二平均律就是音乐中的数学原则之一。
巴赫的《十二平均律曲集》是非标题性音乐，从表面上看不出作曲家想表现的是什么，但是从巴赫的思想特点和完整统一的形象思维来看，我们可以了解巴赫作品中所蕴藏的丰富内容。由于巴赫所处的复杂时代，受宗教影响极大，所以他常借宗教题材反映人民的痛苦，表现人们对英雄的同情、感伤和歌颂，同时巴赫作品也反映了人们对光明的向往与追求，而非标题音乐则包括了当时社会所不能论的语言，从侧面反映了人民的生活，反映了社会。巴赫的创作从本质上来说是世俗音乐同复调音乐的结合，宗教思想与启蒙思想的结合，结构性与旋律性的结合，值得所有人细细揣摩与学习。
第一卷
01．C大调，BWV846，前奏曲：按莱曼（Hugo Riemann，1849-1919）的评介，此曲“如奥林匹亚的平静与晴朗”。
02．C大调，BWV846，赋格曲：四声部，全曲由5个发展部组成。
03．C小调，BWV847，前奏曲：急板、慢板、快板等频繁地变化速度，造成感情高潮，后半段是粗犷的托卡塔风格。
04．C小调，BWV847，赋格曲：三声部。
05．升C大调，BWV848，前奏曲：按莱曼评说，气氛如“沐浴夏日之阳光”。
06．升C大调，BWV848，赋格曲：三声部，嘉禾舞曲风格。
07．升C小调，BWV849，前奏曲：莱曼评此首为“音乐文化所呈示的最神圣、最崇高的乐曲”。各声部模仿、变形，是“诉说着伟大灵魂的憧憬”。
08．升C小调，BWV849，赋格曲：五声部，三重赋格曲构造，有如巨大的神圣的教堂的结构。
09．D大调BWV850，前奏曲：单一音型的无休止进行，背景是四声部和声。
10．D大调BWV850，赋格曲：四声部，类似亨德尔风格的主题。
11．D小调，BWV851，前奏曲：以14小节为界分为两部分，末尾的减和弦分散所形成的半音阶经过句，是李斯特、肖邦的先声。
12．D小调，BWV851，赋格曲：三声部，是最复杂的赋格曲之一。
13．降E大调，BWV852，前奏曲：类似附有小序奏的赋格。
14．降E大调，BWV852，赋格曲：三声部，轻快而又谐谑。
15．降E小调，BWV853，前奏曲：莱曼评说：“悠长的旋律诉说高贵而又伟大的情感，有时以爱的眼睛凝视我们，有时却被超越人间的痛苦袭击而叹息着。”
16．降E小调，BWV853，赋格曲：升D小调，三声部，格列高里圣咏风格的主题。
17．E大调，BWV854，前奏曲：近似创意曲形式，幸福的田园气氛。
18．E大调，BWV854，赋格曲：三声部，充满活泼的气氛。
19．E小调，BWV855，前奏曲：类似巴洛克协奏曲风格。
20．E小调，BWV855，赋格曲：二声部，创意曲形式。
21．F大调，BWV856，前奏曲：以轻快的琶音进行，可谓二声部创意曲。
22．F大调，BWV856，赋格曲：三声部，巴瑟比埃舞曲节奏。
23．F小调，BWV857，前奏曲：分散三和弦，背景多少有些沉郁。
24．F小调，BWV857，赋格曲：四声部，半音阶型，两个对位旋律成为彼此对照。
25．升F大调，BWV858，前奏曲：复杂的音形装饰型。
26．升F大调，BWV858，赋格曲：三声部，优雅的类似前奏曲的赋格曲。
27．升F小调BWV859，前奏曲：莱曼比喻此曲是“秋日阴郁的原野”。
28．升F小调BWV859，赋格曲：四声部，对位旋律是由所谓“叹息的动机”形成的。
29．G大调，BWV860，前奏曲：轻松、明朗的风格。
30．G大调，BWV860，赋格曲：三声部，舞曲风格。
31．G小调，BWV861，前奏曲：类似巴赫初期的圣咏组曲。
32．G小调，BWV861，赋格曲：四声部。
33．降A大调，BWV862，前奏曲：沉思的气氛。
34．降A大调，BWV862，赋格曲：四声部，主题与前奏曲类似。
35．升G小调，BWV863，前奏曲：严格发展的三声部创意曲。
36．升G小调，BWV863，赋格曲：四声部，全卷中情绪最丰富者，发展极为自然、美妙。
37．A大调，BWV864，前奏曲：类似F小调前奏曲，3个主题结合变成三声部创意曲。
38．A大调，BWV864，赋格曲：三声部。
39．A小调，BWV865，前奏曲：较粗犷的托卡它风格。
40．A小调，BWV865，赋格曲：四声部。
41．降B大调，BWV866，前奏曲：轻巧跳跃的分散和弦，然后是托卡它的快速句型。
42．降B大调，BWV866，赋格曲：三声部，具快乐的舞曲风格主题。
43．降B小调，BWV867，前奏曲：类似教堂内的庄严祈祷。
44．降B小调，BWV867，赋格曲：五声部，类似16世纪的管风琴音乐。
45．B大调，BWV868，前奏曲：三声部创意曲。
46．B大调，BWV868，赋格曲：四声部，主题是典型的变格主题。
47．B小调，BWV869，前奏曲：类似科莱里的三声部奏鸣曲，行板。
48．B小调，BWV869，赋格曲：四声部，巴赫标示的速度为“极缓慢”。
蜂蜂鸟
音质很好，经典永流传