音乐 | 《十三声》林强配乐作品：声闻

音乐简介 

他是侯孝贤与贾樟柯导演的御用配乐，这是他第一次为现代舞配乐。

《十三声》描述了一个出没于台湾艋舺的传奇人物，林强用传统的民间小调和电子乐来诠释，重现了台湾艋舺当年街头的盛况。

林强面对音乐的身份角色不断在变，看待自身文化的角度也在转变，为郑宗龙最新舞作《十三声》创作配乐，又是一个新的尝试。林强与郑宗龙，一个用音乐、一个用舞蹈，一起回顾了自身的经验，重新发掘自身文化的美。

这是你第一次为现代舞配乐，这跟你之前为电影作配乐有什么不同？

林：更多的不明确。比起电影配乐，现代舞更抽象。电影在有影像之前，会先有剧本，可以读演员的对话、情绪的转折，这都是固定的限制。你在这个限制中把音乐做出来，再配合导演、影像和美术设计，做些加加减减。一场戏从几分几秒到几分几秒，音乐就要下来，至少这是明确的。但是替宗龙的《十三声》配乐是不明确的。

我听他讲他的生命经验与这次的企图，我会接收到一些直觉的感受，我就根据这些感受或抽象的意象去创作。我做好一段音乐，就会寄给宗龙，他会告诉我哪里不好、哪里要修。但我在音乐做好的时候，并不晓得宗龙编出什么舞。

你取材的灵感从何而来？如何选择音乐的元素？

林：在台湾当个创作者，我们都是从西方教育去感受到美学、哲学或其他令我们赞叹的文艺。要从自身的生活角度去找创作素材，还要转化成你的诠释，也许是有些冲突和矛盾的。我和宗龙大部分聊的就是这些观念，最重要的是我们都愿意从这方面摸索思考，在自己的文化中找到那个美。

那如何具体呈现这个美？你从哪里取材创作《十三声》的灵感？使用那些音乐元素？

林：我平常就有个习惯，会随身带着卡式录音机，录下街头很多声音。从2001年到现在，都十五年了。我早就对周遭环境的声音有很多感受，看能不能录下来，当作我在音乐工作上的素材或刺激。在《十三声》，我把过去在文化探索的经验拿来多做一些有趣的实验或是创新。

为什么我们要去看舞蹈？

为什么要去参观淡水的云门剧场？

为什么要看《十三声》？

所有的答案，在正片中都可以找到噢！