【第九期表演课完整视频】徐帆：表演和生活

康辉：点亮思想之光，嘉奖向学之心。这里是由中央广播电视总台，央视综艺频道和喜马拉雅联合出品的《一堂好课》，我是好课班主任康辉。今天好课的课堂设在了位于北京沙河高教园区的，北京师范大学。

而来到课堂上的，有北京师范大学的同学们，还有中国矿业大学北京的同学们。你们是友好学校是吗？

全体同学：是。

康辉：好，我们还是老规矩同学们先告诉所有的观众朋友，你们的校训是什么。

全体同学：学为人师，行为世范。明德至善，好学力行学。

康辉：学为人师行为世范。这是出自著名教育家、书法家，启功先生的手笔。而明德至善好学力行，出自我们非常熟悉的，中国经史典籍：《大学》、《中庸》。而这几句话呢，讲的都是教育的规范，教育的准则。教育有多重要，不言而喻，它是国之本，政之先。而自古以来呢，教育有许许多多的方式，不仅仅是在课堂上的传道授业解惑，它也会渗透在生活的方方面面点点滴滴，当中比如说有一种教育方式就是最具有潜移默化作用的教育，那就是戏剧。你看过去可能一个大字都不识的中国老百姓，他会看戏，当他看《霸王别姬》的时候他也会为英雄末路掬一把历史同情的眼泪。而戏剧有如此的感染力，有如此的可信度，离不开一个重要的依托那就是表演。说到表演呢我们很多并不是从事这个职业的人，都会熟悉那句话说表演来自生活。那表演和生活的关系到底是怎么样的，它仅止于此吗，那表演会不会反过来塑造生活呢？

我们可能大多数时候都是表演的观众，但会不会也在有些时候我们成为表演者本身呢。所以今天带着这些问题我们一起去走进表演，走进表演和生活的真谛。今天报名来听这堂课的同学特别多所以我安排了一位值日班长，李光洁。

李光洁：大家好我是演员李光洁，因为喜欢表演让我更加热爱生活也让我学会了过有创造性的生活，今天到这儿来就是希望能够继续学习充实自己。

康辉：还有三位课代表，第一位沈月。

沈月：大家好我是沈月，新人演员入行三年，对表演怀有敬畏和热忱之心，希望在这里能够不断学习不断进步。

康辉：第二位课代表，鄂靖文。

鄂靖文：大家好我是今天的课代表鄂靖文，我也是《新喜剧之王》中对表演如痴如醉的如梦。

康辉：谢谢大家，第三位课代表高至霆。

高至霆：大家好我是演员高至霆，我立志做一名好演员，今天之所以来到这堂课就是想从前辈身上吸取一些经验，学习到一些知识。

康辉：谢谢也希望我们今天课堂上所有的同学们，在我们的值日班长和三位课代表的共同带动下，我们更加真切地去了解表演这两个字到底意味着什么，因为一个好的表演者呢，他可以在对生活表象的描摹之下，还能去揭示生活的真谛，生活的精髓和生活的本质。那今天我为大家邀请到的这一堂好课的主讲人，就是这样一位优秀的表演者，我们掌声欢迎北京人民艺术剧院著名演员徐帆。

康辉：徐帆老师好。

徐帆：康辉你好。

康辉：欢迎您。你看徐帆老师多认真，拿着讲义上来的。您呢从小就学戏曲，后来读中戏进人艺，而且像戏曲话剧，电影电视这些表演领域都涉猎了，在这么长的过程当中有没有让您印象特别深刻的一堂表演课。

徐帆：我觉得我的表演课是生活中每一个细节吧。我第一次在北京人艺演出的时候，它的那个后台特别让我着迷。七点钟开演，这些演员差不多五点也就陆续到了。

到的时候呢大家都安静地做自己的事情，他也正常聊天儿，也正常喝水润嗓子，大家做着各自的事情。你并没有觉得好像多紧张似的，强制地安静到怎么样的，所以我觉得那种状态既是自如的，又是慢慢进入演出状态的，所以那种状态我想就是人艺人所说的戏比天大。它是所有的细节都是润着走的，并不是一下突起。

康辉：所以每一次演出对您来说其实都是一次非常重要的表演课。

徐帆：对对对。

康辉：给大家爆个料，我邀请徐帆老师来讲这个课的时候呢，她推辞了好几次，她说我特别不会聊天儿，可是我觉得您挺会聊天儿的，同学们说是不是。

全体同学：是。

康辉：那如果说现在让演员徐帆来塑造一个老师的角色，您会不会就觉得一下子很有信心了。

徐帆：我是觉得我下一次会更有信心，这一次我学习在台上讲完了我把这一次的感受带到下一次可以吗。

康辉：好，那现在呢我们就欢迎演员徐帆走进《一堂好课》主讲人老师的这个角色，同学们准备好了吗？

全体同学：准备好了。

康辉：好点亮思想之光，嘉奖向学之心。《一堂好课》现在开始。

【第一课时】 

徐帆：站在这个舞台上，突然之间觉得好神圣。从第一次节目组跟我联系，一直到此时此刻，我都是紧张的，但是我愿意跟大家分享，把我平时常常想的问题和有的人常问我的问题我想通过这个讲台，跟大家一起分享，谢谢大家。

在1994年第一次演出《阮玲玉》的时候，那时候年轻，对于故事对于人物的感受起来觉得，可以啊这些我都能做到，所以把好多的人物情感的那些压力，去简单化，而且当时我记得我经常是会带着批判性的这种想法来演这个角色。因为我觉得为什么人会走到那样的极致的这一步，但是角色本身又要推到那个戏剧情节上，就这么去演其实演着演着呢好像演得也挺自信的。但是二十年之后我们剧院又重新复排这个戏，我好多的走位台词我都有些忘了，所以剧院也会给我们安排一些这个录像的片子给我们去拿回去看，我因为在这之前我都很自信很自信，就觉得我演的阮玲玉那个角色是没有问题的。但是当我看到录像一出来我觉得惨不忍睹，我觉得自己好狰狞演得，所以我就在想这一次我该要怎么去改变它。

在1994年我们演出的时候那个戏，一开场的第一句台词是爸爸两个字，导演说我希望你是“砰”出来的，一下把这两个字就是特别爆发式地把情绪爆发出来，二十年前我做不到，因为我会跟导演讲很多的道理，为什么要“砰”发为什么这样，因为它没有这个依据，没有那个依据就一堆的道理永远在那，等于是抵触着这个导演的要求。那在二十年后在复排的时候当我看到自己的那些之前的表演之后，我就在觉得导演的要求是对的，因为有时候我们在生活当中在急得没有办法的时候，会突然一下好像是会把大家震住在震住的这一刻，再来慢慢叙述自己的心情还有心境。我觉得二十年之后我可能比之前的心境要放松很多，不再在这个人物上带着批判性的这种感受去演她，会揉入在角色的生活当中。

我特别有幸选择了这个职业，也有幸这个职业选择了我。因为我自己确实可能是因为性格的原因，我不怎么会聊天儿。我羡慕会聊天的人，因为会聊天儿他就会有朋友，会有交流也会从对方的交流过程当中去会吸收很多的信息。所以这个是我特别欠缺的地方。表演对于我来说我觉得它是表达了我自己的生活中间说不出来的话，做不到的事情。所以我就觉得通过表演可以传达出来。因为我觉得有的时候我的脑子里心里想的，我满腔的热情满腔热血。我要说这个话的时候到了我自己生活中的时候我是说不出口，我常常会不好意思，但是如果换做是人物我就觉得怎么样尽量地把这个人物化为我自己的想法、自己的感受，去说出来。因为我觉得她好像说的就是我的心里话，说的我积在心里好久好久想的东西，没有办法传递出去的，所以我我实在是太爱太爱我的这个职业了。我觉得我所有的争强好胜，可能都在角色上头，在生活中我可以像一条虫，一样的谁都不注意我没有关系，但是在舞台上我一定是要有光的，我一定要像龙一样。因为我觉得每一个人都有不同的放光点，可能我在我的表演上放光，那就可以了，生活中都不重要。

就这样常常会有人说人演戏不如动物，说大人演戏不如孩子。其实在我五十岁之前我一直跟这句话较劲来着，我就是觉得我要是跟动物一块儿演戏的时候，我不想让我不如它。我希望动物生动，人仍然是生动的。跟孩子一块儿演戏的时候，我是觉得，被孩子的那种天真那种挺单纯的东西吸引，大人们想得过于复杂，可能我们在想的时候去把它想得繁琐一些，但是在做的过程当中，去把它做得简单地表示出来，看的人我觉得他是会能感受到这个表演，它是像画画儿一样会有空间的，会有想象力的。我记得在第一次我演的那个戏叫《二进宫》，那个是一个以唱功为主的戏，当时我上场之前就特别特别紧张，就紧张到手都会哆嗦。大幕一拉开但是那个兴奋点就不一样，唱两句的时候突然就觉得，我好重要啊。其实有的时候人在生活当中不被人注意的时候其实是会有一些失落的，但是被人注意了呢就会有一种特别，就觉得生活好美好啊，就有那种感觉。那我在第一次演出完了之后老师跟我说，你为什么头老这么仰着。我是觉得我开心，我觉得很骄傲。因为演的是一个皇后娘娘，我觉得虽然可能这个表现不是特别准确，但是我觉得我的心里是乐开了花儿的感觉。我们班是为北京人艺培养的我们表演系八七班。毕业了以后就很多的同学分配到北京人艺，人艺也是想培养我们能够尽早地入北京人艺的这个槽哈，就让我们排了一台戏，那戏叫《舞台上的真故事》。

有一天我们演出的时候我就一急，一踢腿，我脚上的那个高跟鞋就到房顶上了，我都傻了我当时，我是一个特别爱笑场的人，我在那一瞬间就控制不住自己。但是我一想这个所有的这些戏不能不继续进行下去，所以我就在瞬间特别怪异地让自己从笑变成了哭，我强迫自己把所有的情绪转换掉，你要变要变，所以在那天的那一场我觉得我是哭着把那场戏演完，我觉得我也很奇怪本来是个喜剧怎么就演成了悲剧。

我有的时候就是觉得笑到极致的时候可能就是哭，哭到极致的时候也可能会是笑。其实生活中间的这种不断的变化，它是会让我在表演上会有一个突然的转变，它会是让我觉得哭也好笑也好，你其实是真实自己强制的一种情绪，它会起到不同的作用吧。

挨骂也是会有的，但是我在演戏上没有挨过骂，其实在私下里我是挨说了。刚开始拍电影的时候因为灯光师摄影师他们要调光调机位，很多的时候演员是在那儿等的，那等的时候就很多的状态是睡觉。有一次就是我们都歪瓜裂枣地跟那歇着的时候，有一个摄影师他就是说，干什么呀都这么睡着，睡什么觉。其实我在那一瞬间的时候虽然他不是说我但是这个话其实一直到现在我是记在心里的。其实作为演员来说的话，他在平常的时候去养这种精神没有什么不好，但是在摄影师的眼里为什么他就觉得你不要睡觉。我后来其实慢慢的自己敢跟人家接触的时候，我敢跟人聊天的时候，摄影师就是说其实你睡觉的状态是一种最松懈的状态，你突然之间到镜头面前，你是打起精神来和那个本身带着精神来是两种概念，镜头是很不客气的，它是能够看到你哪一个时候是强装笑脸，哪一个时候是自然地开心流露。

其实我现在表演的这种我不知道是方式也好还是什么也好，其实受到那个我们的林兆华导演的影响很大。我从进到剧院以后一直就是跟着他在排戏的，他在排练的时候就是跟我们说到说，演员的表演要像提线木偶一样。为什么说提线木偶，就是有的时候你是木偶本身，有的时候你又是提线木偶的那个人。就是他一会儿进入角色，一会儿离开角色，就是这种快进快出的，速度越快说明你的表演能力特别强，就是他进入角色很迅速出角色也迅速，这些东西就是让演员会敏锐吧。所以我觉得这句话是对于我来说一直影响到我现在的。可以说它是感受力，也可以说它是技巧，因为我们在学校上学的时候就比方说老师会让我们大家同学都瘫坐在地上，那老师就是说你现在是一只什么样的动物。比方说你是一只鸟，你应该什么表现，或者你是熊，是什么表现，或者是你是一匹马，是怎么表现。

他这种训练我们的表现就让别人一看就知道是这个动物，但是还有另外一个就是你会放开自己，让自己无所谓被别的东西捆绑，所以我们杂念太多的时候，就会让人觉得太冷静，其实演员有时候不需要那么冷静，他可以冷静地去分析，但是在表现的时候他可以尽情地发挥自己所想所感受到的。

我是觉得每一个人物能让它演得生动鲜亮，观众记得住人物本身就行，不用记着徐帆。有人物在的时候徐帆一点儿都不重要，就是这样的感觉。我第一部分的分享就到这里谢谢大家。

【课堂讨论】 

康辉：接下来呢是我们的第一次课堂讨论。关于今天这堂课课堂讨论采用什么样的方式我想了很久，后来我觉得表演嘛，不能只是坐而论道，所以课前呢和值日班长李光洁我们就商量了一个办法，那接下来的时间就交给李光洁。

李光洁：其实我小时候上学的时候，一直梦想能当一个班长，没想到在《一堂好课》里我实现了这个愿望。但是我又突然发现，当班长我好像有点紧张就多过于我当演员的紧张，所以还是想回去踏踏实实当个演员。说起演员我们在拿到一个剧本的时候最先做的一个功课叫剧本围读，我会分享三个不同的规定情境，这三个不同的规定情境里会有一句台词的出现，那在不同的规定情境里不同的主人公面对不同的人物关系，他们说同样一句话的时候有可能说出来的语气都是不尽相同的。

我们先请第一位课代表沈月同学。沈月同学的规定情境是这样的，“父母常年在外打工，从来没有回来看过你。”多可怜的小孩。“在你心中一直很怨怪他们，后来等你长大了，去看了他们打工的地方才知道，父母生活得特别地艰苦，他们把赚来的所有的钱都供你上大学，然后你要面对着你的这一双父母说，我知道你是爱我的。“

李光洁：可以开始了。

沈月：太突然了。

李光洁：那这样，我们请高至霆来演你的父亲好不好。  

高至霆：好啊，女儿你来啦。

李光洁：对，你看艰苦地打工给你挣钱交学费，人都晒黑了，来预备。

沈月：对不起真的有点难

李光洁：好像，是啊。

高至霆：主要可能冲着我不太行，要不你冲着。

李光洁：我可能更像一个苍老的父亲，对那换我吧。好那老父亲在这儿坐着呢，然后你进门了看见，你怎么来啦，坐下说。

沈月：不坐怎么啦，我知道你是爱我的。

李光洁：说这干吗坐呀，坐。

鄂靖文：卡。我怕不喊卡演下去了。

李光洁：是胶片没了吗，还没演够呢，好马上就轮到你了啊，你再等一下。第二位课代表，情境是这样的啊，你是一位消防员战士在结婚典礼上要突然去进行一个救灾任务然后无法完成正在进行中的婚礼你特别愧疚地望着你的妻子此时你对她说你知道我是爱你的，这样我们让鄂靖文来演你的新婚妻子。

鄂靖文：还有点不太满意的意思。

高至霆：很满意很满意。

李光洁：好好来，预备。

高至霆：你知道我是爱你的，等我。

鄂靖文：先把戒指戴上吧。

高至霆：等我回来。

李光洁：怎么样大家觉得。好谢谢我们俩刚才那个谁更好一点。

全体同学：你呀，都好。

李光洁：大家都特别会聊天啊，好第三个啊，今天你怎么老结婚呢。

鄂靖文：是吗，挺好的。

李光洁：你和你的男朋友要结婚了，但是你的闺蜜觉得你的男朋友是一个看上去不太靠谱的男生，所以坚决反对你和他结婚，你们俩几乎就要闹崩了，最后她还是来参加了你的婚礼，在婚礼上你对她说我知道你是爱我的。

鄂靖文：明白了。

李光洁：我们好像只有沈月能演你的闺蜜，对我们俩都不太合适，让沈月帮你搭戏好吗，好来预备。

沈月：我都跟你说了他不靠谱，你这那你就结吧。

鄂靖文：你不是说不来吗。

沈月：那你结婚我能不来吗。

鄂靖文：所以啊我知道你是爱我的。

沈月：讨厌。

李光洁：行了行了好卡，谢谢大家，谢谢谢谢。我们四个人的表演已经完了，我不知道刚才徐帆老师在旁边偷看，要不然我们会演得更好的。

康辉：谢谢谢谢确实我觉得他们演得很好，尤其演得好的是李光洁，他成功地扮演了一个老师不在然后就作威作福的班长的角色。

徐帆：我特别佩服他们，其实你们这样的表演对于我来说我是做不到的。

李光洁：谢谢徐帆老师。

康辉：徐帆老师刚刚通过我们值日班长还有三位课代表带来的这样一个表演的训练，我真觉得演员这个职业不容易。它是一个挺幸福的职业，因为你一次生命可以体验很多不同的人生，但同时也真是一个挺痛苦的职业，因为你要在不同的这样一种命运当中来回的这种切换，也就说你能够体会的幸福有多多，你可能能感受到的痛苦就有多多。所以真的很不容易，而且刚刚您说到了像他们这样表演就是一瞬间要进入到那个角色当中，您觉得是非常难的一件事情，是他们能做到这一点是需要表演者具备一些什么样的能力？

徐帆：我觉得是起码的内心是有足够强大的。如果他们注意力在这个人怎么看我，那个人怎么看我，去看这些的话，他们的那种注意力就不可能集中起来。这也就是我们刚才聊到的当众孤独，其实当众孤独对于演员来说很难做到，但是也必须要做到，演员就是无论在任何一种条件环境下，都要继续演出。

康辉：所以我就觉得我们为什么今天一起来听，一起来上这样一堂表演课，就是因为我们在生活当中其实也会扮演着各种各样不同的角色，我们都需要和人去进行交流，所以我们需要从这个表演当中学习，如何去更敏感地去感知生活，但同时在做事情的时候又要保持这样的一个专注。

【第二课时】 

徐帆：好我们继续第二部分。我想观察生活和体验生活，这个是最最重要的事情。因为我觉得积累很重要，积累是有备于你在用的时候通过不在意的手段，去流露出来。我觉得那样会让你的表演有力度，所以我们在拍电影《一九四二》的时候，因为那个戏是讲饥饿问题，所以每个演员都在减肥。因为我觉得减肥对于我们整个影像和人物塑造还有人物形象来说的话，它都是很重要的一个阶段，如果没有这个减肥的过程，我是体会不到这个人物饥饿的呼吸感。

有一次做一个节目的情况下去到山区就是贵阳跟一些小孩子们去交流，去讲课。那我觉得做了那个节目，其实对我很大的感触就是，里面有一个有一个小姑娘，那个孩子她因为家里很穷，所以母亲就离家出走了，那父亲就去到城里去打工，她从小跟着爷爷奶奶一起长大的。那个孩子她会在大家没有上课的一个情况下，她会老是抓着我的手，就是会抓得特别紧。我说孩子你为什么老是抓得这么紧，我说我的手都有出汗了，我说你有没有出汗，她说有。她说我就是想摸你，我当时我就会一愣，我问节目组的人我说她为什么会是有这样的一种感觉，他们给我介绍了一个这个情况，以后我就希望，能不能够带我去到她们家去看看，我当时去到那里的时候那个孩子已经先在家里了，那里就是两栋房子，一栋是她们家一栋是另外一家人家，另外那一家人家一看条件都是很好的，房子都修得很好，只有她们家（不怎么好），这个孩子我在见到她的时候她一直都是笑的，高兴的跟我说徐老师你看，这是我的我家里的花园，这是我家里的动物园。

我当时不知道该怎么去形容我的心情，因为她的花园就是家里菜地里的几颗菜，她的动物园就是她们家里头有两只小狗，好像有两只还是三只羊。我就看着这个小孩，她不管是在学校里也好还是在生活中也好，就一直是笑的。我是觉得她的这个笑容给我很大的刺激是在最悲的时候，其实她是可以是笑的。

我原来其实是不理解，但是在就是跟这个孩子去一交流了以后，我是能够理解到的。其实好多演员在所有的工作当中，他是会慢慢地体会到这些生活中的易或者不易，把它慢慢地积累，完了之后在演出过程当中通过人物一点点地传递给观众也好，还是其实有的时候也是给自己了，我觉得演戏不光是给观众看，有的时候也是要给自己看的，因为它在某一种时候，它会让我审视自己，这个人物是这样，我要不要这样生活我要不要这样去想问题。

我想我从十一岁在戏校学戏一直到现在，我特别骄傲地说我没有遇上过瓶颈的时候。但是在2006年到2009年这三年的时候，我几乎没有工作。因为那个时候我在照顾女儿，女儿特别小，但是三年以后第，一个电影是《唐山大地震》。

所以我在拍这个戏的时候我就突然一下觉得，我怎么觉得我的生活是一个全新的生活，因为我在照顾女儿的那三年当中，几乎都没有想过怎么演戏，怎么把戏演好，我觉得在那个时候是我的工作完全是零的状态。我就觉得怎么样要把女儿的身体养好，一点一点地看着她长大，那时候女儿身体不是很好，所以几乎是一个星期要去两次医院，在一个月的时间内我就把北京市好的医院的儿科大夫就迅速地认识了，就因为她生病。但是这个三年对于我来说的话，是特别有意义的三年。看似没有去想表演我的工作上的这些事情，但是实际上生活本身去充实了我。

在演《唐山大地震》的时候，人家都说你演得好好啊，我自己心里话我就是觉得我根本就没有演，我甚至是觉得这是我自己对于孩子的一种表达。可能在电影看电影的时候，大家印象应该是最深的是三十二年之后看见女儿回到家里，我看见女儿给女儿下跪的这场戏，可能大家印象最深的。可是在我的心里我印象最深的是，在废墟上人家问我是救儿子还是救女儿。

徐帆：我觉得在那一刻，有妈妈的感觉，也有女儿的感觉。我突然地一下子就觉得，我以前演的那些妈妈演的那些媳妇，虽然演得也挺好，但是有了三年做母亲的经历之后，我就觉得让我自己有些看不上了。

我回过头来看看以前自己演的那些人物，我觉得其实是缺乏生活的流露。我想我之前可能没有这种生活，就要特别卖力气地去演，那现在已经是一个母亲是一个妻子，所以我现在开始，慢慢地就把这些自己本身是什么样的身份，就把它顺其自然地流露在我的人物中就好了，这样会不做作。

其实在之前也经常会问自己，我到底是喜欢一个什么样的表演状态。那我们刚才说到的是对于动物，对于孩子的表演，那么我觉得是五十岁之前真的是跟这句话较劲，但是五十岁之后真的就放松了。不是说放松就没有追求的啊，也还有一点点。我觉得可能对于人物的洒脱和人物的气质会更吸引我一些了，因为就像我们刚才说的，它是会让我更好地在人物上，给予一些透气的东西。这样子让我和观众之间也好还是我自己对于这个人物来说也好，都有一种平静如常的亲近的感觉。

演戏也是会有特别困难的地方，遇到不好的剧本，不好的导演，不好的对手，所有的认为不好的都让我碰上的时候这个是最难的。可是你说在遇到这么难的时候，就不去演这个角色？难与不难好与不好它都会有反作用力的，在不好的时候得想办法让自己相信它（都是好的）。所有的在自己认为坚持不了做不了的情况下，就是要调动一切自己积极的情绪也好信心也好，推着自己往前走，这种东西是要自己主动的，别人拽是拽不了的，发挥自己的强项把那个不好的地方能变成动力吧。

我那天跟我们的导演在聊天我说，我其实现在对于咏叹调有了一个新的感受。原来只是觉得咏叹调它用于音乐用于抒发人物的情感，站在舞台的中间。那我就是觉得其实生活中我们每一个人，都是心里都是会有咏叹调的呀。我们每个人的心中哪怕有的时候是站在角落的时候，我想抒发一下自己的感情，自己即便是闭着眼睛沉浸在一块地方的时候，我深深地叹息一下，这也是咏叹调。所以我就是觉得，自己的感受很重要，把它表现出来也很重要，所用的东西让它让自己有自信就好了。

【课后】 

康辉：谢谢徐帆老师给我们带来的一堂好课。我觉得从徐帆老师的讲述当中，我们能够感受到一种最最本真的力量。我们能够感受到一个优秀的表演者，她对于生活对于生活中的人的那份热诚。

刚刚徐帆老师说到了咏叹调，咏叹调在歌剧当中就像是话剧当中的独白一样，它是最能够表达人物的这种内心情感和特征的。所以它也需要这个表演者要对人物有非常准确的理解，才能够把握得住。而咏叹调也是歌剧当中最华彩的段落，所以它也需要这个表演者要拥有非常高超的技巧，才能够完成。

表演它是艺术也是技术，但无论是艺术还是技术其实最最需要的仍然是，刚刚徐帆老师在她整个的表达讲述当中让我们深切感受到的那样一种，最最本真的力量。我们可以学习到的就是，如何去摒除心中所有的那些杂念，我们可以让我们的生活也像艺术一样找到那个由繁入简的，最重要的通道。所以我想我们再次用掌声谢谢徐帆老师带来的好课。

徐帆：谢谢大家谢谢。

康辉：同学们有什么问题想提问可以举手示意，好这位女同学。

同学：徐帆老师您好我觉得您的表演中有很多情绪的爆发点让我特别触动，所以特别想请教一个问题就是您觉得最享受的表演是什么样子的。在您演过的这么多作品中有没有让您印象特别深刻的一场戏呢？

徐帆：我特别想说我印象深刻的一场戏，是我们的电影《只有芸知道》那里头，能够看到我的这一场戏，我的戏不多，但是我觉得这一场戏真的是我对夫妻之间的最大的感触。

有的时候我们说爱对方，爱家庭，其实好多的时候这种爱作为演戏来说，我怎么演呢，这个爱的这个字儿它的内容很宽很大很广，我不知道该怎么演，但是我把它具体化。我在演这场戏的时候，其实我是觉得特别想发泄一下自己对于夫妻之间的那种感受，一个是角色的台词是说出来，但是其实到了我自己身上，我自己也想发泄。其实中国人有的时候说我爱你，这样的话有的时候有些不好意思。那我就觉得通过这个人物，可以说一下，有的时候演员也可以自私一点点。它可以是自己情感的一种传递。其实身边爱的这个人，明明他就坐在我的身边，但是突然之间就是特别想念他，你也不知道为什么，就是他明明在身边坐着都会出现这种想念的感觉，所以我觉得这个戏是特别特别让我心里舒服的一场戏，而且它也让我让我表达了，所以我就是觉着这场戏是我的咏叹调。

沈月：徐帆老师您好，我也是一个很容易紧张，然后在生活很多方面都挺没有自信心的一个人。

徐帆：慢慢说不要紧。

沈月：没有没有，没事就是想问一下您在话剧表演上面，如果我站在舞台上面对这么多陌生的目光，我可能真的会很崩溃，我想问您是怎么克服这种，然后怎么进入角色。

徐帆：我其实挺能够体会到你这一刻的心情的。我以前也是不敢这样子的，这个就是像我刚才所说的需要不断地锻炼自己，让自己的内心变得强大，这种强大要自己有意识地把自己往前推。我所说的感受生活不是只是静静地在那里看，要参与的。其实这个对于演戏来说慢慢演多了，就会是一种经验，经验多了也会让自己变得心里有数，不着急你还那么小呢，我都五十多了，所以我有多少时间去体会这个生活，但是你不同你的生活才刚开始，所以不要紧的，但是所有的事情只要你留心，存在心里就好。

沈月：谢谢老师。

康辉：沈月，其实也想和你再多说几句，我也快五十了，虽然我做的这个工作和表演不是那么直接地相关，但是也有很多机会站在这个台上。我就想跟你说的是，就像徐帆老师刚刚讲的不要着急，经验的积累是特别重要的，只要你不怕一次一次地先丢人，你就能够一次一次地站在这个舞台上最终去赢得所有的那些掌声。

鄂靖文：徐帆老师您好，您会挑选不符合您类型的这种角色吗？您会接一些觉得自己够着比较遥远，然后可能演起来不是那么符合，需要很费劲地去塑造那样的角色吗？

徐帆：我觉得在刚开始的时候容不得我去选择，因为有一个戏演就已经很不错了，所以在那样的起初的阶段我是不选择的。但是我恰恰是觉得这种不选择锻炼了我，把所有我触碰不到的东西都触碰一下，那可是到后来，我有一点可能跟人讲条件的时候，我就会选择一下，我可能拒绝这个角色我想演那个角色，我觉得这种都是先把自己的门先打开，再去做选择。要是一开始就选择，我觉得那可能一辈子碰不到几个角色，因为有的是演员，中国的演员人太多了，所以容不得你一开始去那么选。

鄂靖文：明白了谢谢老师。

高至霆：老师您好，我想问您的就是说有没有什么样的方式方法可以和观众建立起来这样的，您所谓的说内功，可以让观众的目光和吸引力都在您的身上。

徐帆：我觉得你现在想这个问题有点早。因为我觉得要驾驭观众一个是有感受有表现力，其实作品的数量也是很重要的。你没有演到一定的时候你是感受不到这个观众的气场的，如果你只演了一百场话剧那真的不是个数，演几百场话剧能感受观众气场的也是少量的演员。你在年轻的时候你先奋力地往前跑，我觉得这个行为很重要，你把注意力主要的放在你怎么释放，其实气场就会来，你让它找你你先不要去找它，所以这就是放和收的事儿，你先放出去再收回来。

高至霆：谢谢老师。

李光洁：徐帆老师好，其实我想知道您是怎么面对在人物创作当中的沮丧时刻。我会有这样的时候，就是明明知道导演其实想要的是在一个比方说他想要一个在两米的距离，然后我其实跳起来我只能够到一米八，但我也知道应该是到两米但是你没有做到，可能在舞台剧的时候还好，有那么多时间去排练，但是有时候在电影或者电视剧的拍摄现场它可能容不得会给予演员那么长的时间。还有就是在人物塑造过程中，突然有一天你会觉得我之前想的原来都是错的，我是不是可以重来，就是在沮丧的那个时刻您是怎么度过的？

徐帆：我觉得在那一刻，可能当众孤独很重要。导演的要求在你做不到的时候，我觉得你就把自己内心深处你可以做到多少就做到多少，只要它是真的。但是在那一瞬间你不要把导演放在眼里，旁边没有人，那一瞬间我为大。

康辉：今天的最后一个问题的机会给我自己。这个问题可能是代表更大多数的我们观看表演的这些人的一个问题，今天这堂表演课为什么我们会请来很多非表演专业的这些同学来听，因为我们每一个人可能都需要在我们的生活当中从表演当中去汲取一些东西。那您觉得对于大多数情况在做观众的这些人来说，在生活当中我们又可以从表演当中去真正地汲取一些什么？

徐帆：这是个问题，其实在刚开始我跟节目组沟通的时候以为是跟同行们做交流。但是说到是各个大学的大学生跟艺术这个行业不挂钩的，我觉得有点发懵，可是我又觉得很兴奋，这种兴奋我觉得是一种相互刺激。我的这个行业让我要有很多的感性的东西，但是我觉得我要面对于很多理性的你们，我怎么跟你们交流。我其实在这边一边说话的时候一边观看着你们，你们的这些表情都在我的记忆里头，都在我的脑子中，不知道哪一天我会把它用上，包括我自己包括康辉。因为不是所有的主持人，都会这样以静制动。所以我就是觉得，随时地观察无论我有多紧张多不好意思多自卑，我都是觉得我的眼睛要看到你们，我的心里要记住。你们我不知道在哪一刻就会把它抽出来。

康辉：其实即便不是做表演这个职业的人，是不是也可以去更多地学习这样的一种生活当中的一些观察，一些感受，储存在自己的这样一个资料库里，因为我们可能不表演但是我们仍然需要有生活当中人和人之间的这样的交流。

徐帆：是的是的，表演它不只是一个行业的事，其实就是你能迅速敏锐地感受周边所发生的事情和一些人的状态。它的情感这些不只是对于表演这个行业，它其实是渗透在我们生活中每个人的身上。你感受自己也好，感受别人也好还是感受生活也好，还是感受这个世界也好，感受挺重要的。它可以抒发你们自己的感情。

康辉：谢谢徐帆老师。今天徐帆老师的这堂好课带我们真正地去认识了表演，我们也认识了表演和生活的关系，真的好的表演它就像一面镜子一样，它可以最逼真地去映射我们的生活，映射生活当中的人，它可以让所有的美都显露它的真相，也可以让那些丑去暴露它的原形。所以这也是为什么我们的生活当中需要表演，我们也会给那些真正好的表演，冠以伟大之名的最重要的原因。再次掌声谢谢徐帆老师。

徐帆：谢谢大家。

康辉：那最后也请您给今天的这一堂课做一个小小的总结。

徐帆：我就是希望大家热爱生活，感受生活，去不断地观察生活把表演融入在自己的生活中，谢谢

李光洁：全体起立。

全体同学：谢谢老师。

徐帆：谢谢大家谢谢。

康辉：点亮思想之光嘉奖向学之心。这里是由中央广播电视总台央视综艺频道和喜马拉雅联合出品的《一堂好课》。那现在我们请《一堂好课》表演课的主讲人徐帆老师将讲义手稿归档。

康辉：再次谢谢徐帆老师带来的一堂好课，谢谢今天的值日班长李光洁谢谢三位课代表沈月鄂靖文高至霆谢谢，北京师范大学和中国矿业大学北京的同学们，今天我们通过这堂课了解了表演，了解了表演和生活。还是那句话，在人生的舞台上我们也需要扮演角色，也需要在不同的角色之间来回地切换，一幕一幕的不停地演下去。我们可能手里没有剧本，但是通过学习了表演，了解了生活，我们就可以做好自己的这个自编自导自演者，演出一部无悔的人生大戏。点亮思想之光嘉奖向学之心，《一堂好课》我们下周再见。