银翼杀手2049

导演:雷德利·斯科特,

主演:哈里森·福特,肖恩·杨,鲁特格尔·哈尔 等


       洛伊神色凝重的告解式独白消逝在连绵不绝的雨声中。而那一帧帧充满生命哲理的悲伤情怀却镌刻在我心坎上。最优秀最强大的复制人洛伊原来却具备着连人类都无可企及的细腻情感。他早已不再是单纯的身体动物,而人类自身的良知在他伸手救助戴克的一瞬间彻底化为灰烬。——陆支羽

        这是一部适合深夜品析的好电影。另有一种贴切的说法是,“这是一个讲述城市猎人与猎物的故事。”影像中的血腥镜头有一种撕裂般的质感,令我想起三池崇史(Takashi Miike)的《杀手阿一》,想起朴赞郁的《老男孩》,那些曾经使我战栗和反胃的知觉又汩汩涌上来,摁也摁不下。

       影像中的整个世界就像一座扭曲变形的哥特甚或洛可可风格的巨型垃圾场,却全然没有哥特式的神圣宏伟,也没有洛可可式的精巧明丽。人说,这是一种黑色调未来构想与复古气质相夹杂的完美重塑。庞大的金字塔式建筑,废弃的楼群,雾气阴冷的街道,色泽诡谲的闪灯,人群像细碎泥石流一般的集市。这般抑郁而绝望的重塑,像撒旦的死囚之舞,包裹在厚厚铠甲之中的躯体如恶之花一般糜烂枯萎,甚而铠甲的外围也被淅沥不止的酸雨腐蚀殆尽。面对冷色调缔造的城市森林,昔日那些积极规划未来城市蓝图的电影工程师,想必不止一次地汗颜过。

       面对《银翼杀手》的消极重塑,“回到未来式”科幻作品的主题一度被打入逼仄黑暗的后现代轨道。从这一点来看,《银翼杀手》与特瑞·吉列姆的《巴西》(又:妙想天开)有异曲同工之妙。这两部电影的超前意识是历久弥新的,科幻骨骼内髓的气质在费解的神奇幻象中打开另一扇窗子,N年后每每回味都能激发出异于前一次的错觉。至好科幻的伟力大抵如此。比如斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》,1968年诞生时看是一种心态,2001年拿出来重温又会是另一番感慨。这种心态上的转换与影像本身的费解晦涩无关,而是一种长在潜意识里玩味光影印记的思维遥控。至于《银翼杀手》,在遭人诟病的20几年后重新被人审视,却意外地成为科幻经典。这本身是一个传奇,也是一种隐痛。这跟中国经历文革迷狂之后的“拨乱反正”“昭雪平反”有几分契合。这样的“昭雪”是一种进步,却是踩着尸体走过来的,隐痛之痛不言而喻。