浅绛的简介

中国山水画中的一种设色技巧。即凡以淡红青色彩渲染为主山水画，统称浅绛山水。其方法是先用浓淡，干湿变化之墨线勾勒轮廓结构变化之后，再施以淡的赭石，（或掺少稍失砂类）染山石，树木结构处。最后用淡花青类色渲染即成。
陶瓷界所说的“浅绛”，乃借用于国画术语。其所指是指清中期或偏晚流行的一种以浓淡相间的黑色釉上彩料，在白瓷上绘制花纹，再染上淡赭和极少的水绿、草绿与淡蓝等彩，经低温烧成，使其瓷上纹饰与纸绢上之浅绛画近似的一种彩色瓷。不过，用于瓷器上的“浅绛”，其绘画题材已经不象传统粉彩那样限于山水和花鸟；除山水、花鸟题材之外，还有人物、走兽、楼阁、远近景等之类。浅绛彩瓷的画艺师法于宋元以来，尤其是元代文人纸本或绢本画；而追求的是施彩浅淡，画意幽远的艺术风格。
浅绛彩瓷的画艺受到了元代黄公望以及董其昌、“四王”（即王时敏、王鉴、王翚、王原祁）、吴历及恽寿平的影响，其中以受元代黄公望、王蒙的浅绛山水的影响为最为明显。
浅绛彩瓷画不但仿摹浅绛山水画的用色，还追求文人画淡抹轻染的色调，不似以往的粉彩、五彩瓷那样发色艳丽、浓重，而是淡雅、秀丽。20世纪70——80年代，国内文物商店大量存有此类瓷器，被统称为“大路货”。当时，各级博物馆拒其于门外，民间收藏亦少之又少。“大路货”终成“积压货”，文物店只得按类、按规格成百上千的以“统货”低价外销或内销。经过20多年，“大路货”终于日渐稀少。以至今日，当人们重新开始研究、收藏、欣赏浅绛彩瓷时，它早已因物稀而身价百倍了。