竹韵清音歌谱

“竹韵”一般解释

为风吹竹子而形成的特有声音。

其实竹韵是没有办法用文字准确诠释的，

更多的是一种用拟人或拟物的手法

来描述一种感觉或感受

“清幽”等于风景秀丽幽静。

《竹谱》是一部画竹专论，又名《竹谱详录》，共十卷。该书分《竹谱》、《墨竹谱》、《竹态谱》、《竹品谱》四谱，全书卷各有图，自序谓与常竹同者不复作图，遂使部分章节无图。《画竹谱》以文同授苏轼画竹之法开篇，引出“学”与“法度”之重要，再分言位置、描墨、承染、设色、笼套五法，附说粘帧、矾绢二事。《墨竹谱》分言画竿、画节、画枝、画叶四事。《竹态谱》详言竹之各种名目风态。《竹品谱》又分全德品、异形品、异色品、神异品、似是而非竹品、有名而非竹品六子目。全书有完整的系统，严密的逻辑，征引繁博，言之有物，详明可解，是画论中的力作。
《竹谱》的理论基础是文同、苏轼关于画竹之论，但文、苏作原则性阐述，尚明闷脊野而未融，李衎作系统叙述，全面而深刻。先以文同授予苏轼成竹在胸、振笔直追，而苏轼心手不相应，说明“时习不倦，真积力久”是作画的基础，胸中成竹来之于此。与此相关，则强调绳墨规矩的重要，明确“学者必自法度中来始得之”，“一节一叶，措意于法度之中”，反对那种以放弛情性、东抹西涂为“得乎自然，”之见。应该说，这种由拘而放，由有法而无法的见解，是绘画的正途，是符合由必然到自由的认识规律，是具有朴素辩证精神的。
经营位置是“六法”之一，李衎在论述画竹之法时首言位置。认为着意审度非常重要，不要急于下笔，虽无成法可守，却要防止冲天撞地、偏重偏轻、对节排竿、鼓架胜眼、前枝后叶等“十病”。在论描墨时所说的速缓、肥瘦、起落、来去，叶之劲中求和，竿之婉中求刚，节之断而连等，都体现出兼顾两端、善解矛盾的精神。余如论承染、设色、笼套，均出于长期实践，是重要的经验传授，连未入五法的粘帧、矾绢亦言之详实蚂喊，对指导创作极有实用意义。
关于画墨竹，李衎独撰《墨竹谱》，“笔笔有生意，一面面得自然”是总体精神，再分言画竿、节、枝、叶，从正反两方面言应从与应忌，都全面而正确。《竹态谱》详言竹之名目、风态，可见作者凭借对竹子的长期观察，故能知之极深。
在《竹品谱》中，李衎所论颇有“野游比德说”况味，如“散生者有长幼，之序，丛生者有父子之亲”，“冲虚简静，妙粹灵通”，“其可比于全德君子矣”，这既是文人画托物寄情的表现，又是特定历史时期土人心态的反映。因为元代实行民族压迫，作者虽仕至高官，亦不免有身处人下之感。竹心虚节高，以“全德君子”明志，当是作者意之所在。正如赵孟頫所说：“吾友仲宾为此君写真，冥搜极讨，盖欲尽得竹之情状。二百年来以画竹称者，皆未必能用意精深仲宾也。”（《松雪斋集》）《竹谱》较之文同、苏轼、柯九思所论，既详尽又实用，堪为学画竹者之津梁。
《隋书·经籍志》“谱录类”著录，无撰人姓名。《旧唐书·经籍志》“农家类”收录，题戴凯之撰。但未注明作者时代。宋晁公武《郡斋读书志》也有记载。