巧学钢琴书

1、在需要连续弹奏从左至右的琴键时，可以用大拇指穿梭悄余于其他四指的方法来实现连续的节奏旋律。
2、在琴谱需要弹奏从右至左的旋律时，就是大母子从小指那端往食指这段回穿梭过程中的弹奏了,这里可以是连贯的也可以是跳跃式的穿梭弹奏。
3、当需要弹奏的琴键距离大于5个琴键数量时，就需要扩大手掌让手指能够弹到的位置按下，比如要弹奏1与10的位明运首置那么就要扩大手掌用大拇指和小指同时按下。
4、琴谱上出现需要弹奏邻近两个琴键时，可以采用把手指缩并起来弹奏，比如弹1与3的琴激数键可以把拇指和小指合并起来弹奏。

弹钢琴的技巧：提高手指练习的质量
　　1保持音量的一致。

　　以哈农第一条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不同音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。搭配不同音量的练习法，不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。

　　2由慢及快，随时放慢。

　　“由慢及快”的好处大家都很清楚，在这里重点说说“随时放慢”的好处。以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距，并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了以后，再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。如果在加快的过程中，出现了弱指小于强指的音量，或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。

　　3不宜过多的练习，应选经典的弹。

　　以哈农为例，第一部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。因为，过多重复那些枯燥无味、而意义不大的手指练习，对提高钢琴技巧没有实际帮助。有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹哈农，这是完全没有必要的，这样对练习并无帮助。此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹。这样做的好处，在于避免日后对手指练习的依赖——不做手指练习就弹不动曲子。到了一定阶段(车尔尼849)后，就应当减少手指练习的量，而加大音阶，琶音，半音阶等基础练习的量。

　　4单独训练大拇指。

　　这是被大家普遍忽视的一个练习方法。我们弹音阶，琶音无法做到连贯均匀，一部分原因在于大拇指没有得到有效的训练。穿指慢、伸张慢、容易僵硬，都是大拇指的顽疾。要想有效的训练大拇指，还得把它单独拿出来练。练习的方法有两种：一是保留音练习法，二是穿指练习。第一种练习法，可以保留其它四指的任意手指，然后只用大拇指弹奏。哈农里提供了这一方面的练习，虽然只有短短几小节，但我们可以在它之上进行扩展。比如，固定二、四指，然后

不管是什么都需要有一定的基础才能有更好的发展。多弹多练。买点哈农车尔尼史密斯什么的来练练。如果可以 拜厄也行，但也许对你来说太容易了些。
有空的时候多想想，锻炼手指灵活性和力量（就是手多动动，到发酸累得不想动就可以），这样大概几天就可以感觉手上的功夫有明显长进。
关于左右手配合和流畅的问题，先慢慢弹，然后渐渐加快。
多听些曲子培养些乐感。也会有些帮助。对于自己的弱点要有针对性地训练。 如果你要继续弹下去，就会发现自己的不足是一直都有的。
最后，循序渐进，不要着急。努力总有希望。有什么问题还可以找我。
就这样
加油了。

手腕放松，贴键弹……

平常可以经常伸伸指头，给手指按摩

哪有那么复杂，最主要的是放松，力到指尖

1、抬指：练习抬指的关键在于，手腕不要动。有些同学在练习抬指时手腕会跟着抬起，这样是不对的。当开始做抬指动作的时候，手指需要瞬间迅速抬起，同时掌关节尽可能的撑开，在落下敲击琴键时，手指的第三关节控制好，用掌关节带动手指迅速落下。落下时指关节不要松力，手掌内回勾。指尖一定要立起来。

2、贴键弹：贴键弹和抬指弹恰好相反，手指要贴着琴键弹，一定记住不能抬起来。手腕，手臂，肩先要放松。弹奏时，手指放在钢琴琴键上，指关节发力向下推，推完恢复支撑好。迅速移动到下一个琴键上，同样做同一个动作。

3、跳音：首先我们需要知道，跳音分为2种，第一种手臂跳音，第二种手指跳音。刚学习钢琴的同学只听说过跳音。其实手臂跳音的弹法和贴键基本是一样的。只需要做到在推键的时候，更加快和更加有力。需要注意的仍然是手腕要松，指尖的和关节的爆发力要强。

4、手指跳音就是欢快的，快速的弹法。需要手指的第一关节有力，并且反应迅速。这样弹出的声音需要短促，活泼，灵活的感觉。

钢琴最大的特点就是可以极富表现力的演奏和声，因而其最重要的技巧就是和弦、八度，正常情况下每首像样点的曲子里都有大量的八度和弦。这纯属我个人看法，只针对练习者来说。要是按学院理论上讲他们会把音阶、琶音也算技巧，甚至双音也单独强调，双音还分三度二度四度五度六度，更离奇的是，左手的大跨度奏法也单独列为一项技巧……你所说的轮指其实就是指同音反复，这里面八度震音也算同类，而震音其实就是装饰音的一种。说来说去，要的就是灵活、速度。没什么技巧性可言。因为技巧这个东西在我看来必定是属独门绝技那种才算得上技巧，比如吉他里的滑棒。那钢琴唯有和声表现力是堪称一绝（管风琴那一类非主流乐器除外）。不知楼主是练习用？还是一时无聊？
反正这个问题没实际意义。

‍‍弹奏钢琴，是一项比较有难度的音乐活动。要求的是眼、脑、左右手协调合作，需要大脑有足够的记忆力和反应速度。学习技巧的核心其实很简单，反复练习。我们要追求的其实是事半功倍。从易到难，循序渐进，尤其是基础部分安排十分合理。如果是零基础初学者，建议先找钢琴老师学习坐姿和手型。其次，勤加练习。尽量每天都练习，至少保证一小时以上的练琴时间。然后，多听多总结。现在网络很方便，多听听大师们和高手们的钢琴曲，对比自己弹奏的，思考总结不足之处，不断改进。‍‍

弹错了别管，不要重头开始弹。做几个深呼吸，最好看前一名考试时的状态