马长辉评书大全古今奇中奇

张译也算是娱乐圈里面的老人了，演过很多的角色，但是一直都没大火。这次他凭借《鸡毛飞上天》获得了金鹰视帝，也算是他的光辉时代了。要说他是怎么走进光辉时代的，还能有什么捷径吗？不就是一步一个脚印，踏踏实实地一步步走到现在。要知道他拿到这辩哪个视帝还真的是很不容携掘码易的。

其实张译的演技还是可以的，以前看那个《士兵突击》的时候，就觉得他的演技很好，但是对他也没怎么关注。后来看过他演的那个《北京爱情故事》，可以说，里面那么多的演员，只有他是有演技的，其他人，那都什么演技。然后这次的《鸡毛飞上天》我看了一点，也确实还不错。就是说，在我的认知里面，有他参与的电视剧，还是可以看看的。

但是张译的外形确实有点不是特别好，和娱乐圈里面的那些小鲜肉肯定是没法比的。毕竟，他也不是走偶像派这条路的，所以他的演员之路走的也是很辛苦的。而且他这个人，一直以来都是比较低调的，不会去炒作，野心也没那么大。他之所以演戏，也只是热爱演戏，想要得到众人的认可。

当然了，他肯定是成功了。因为这次的金鹰视帝，就已经证明了他的演技。但是我觉得散迟这次的视帝还是来得有点晚。因为我觉得以他的实力，早就应该拿这个奖了。不过呢，是金子总会发光的，如果有实力，总有一天会被看见的。

《大追捕》根本上就不是一部以一场场警匪战吸引观众的警匪片，而是靠着角色和情节推进的剧情片。《杀人犯》看的是郭富城的演技，同样在《大追捕》里，看的是张家辉的演技。张家辉在戏中的角色王远阳比他凭借《证人》拿影帝的角色洪荆更极致，张家辉戏中因为自残变成哑巴，全片没有对白，完全靠肢体语言和脸部表情去表达，打动人。就像《证人》里面的洪荆，《大追捕》的王远阳外表上冷酷残忍、穷凶极恶的危险人物，但背后都有着一个悲情的原因，内心有一股爱，这就是这个角色的张力，完全给了张家辉一个发挥演技的平台。拿了影帝后的张家辉在选戏上明显地谨慎许多，从《证人》到《线人》再到《大追捕》无一不是需要角色演绎决定全片品质的作品，而我看到的银幕张家辉也是一个比一个精彩。

李东辉先生，燕赵人氏，沈阳军区写意花鸟画家。自幼酷爱绘画，艺术素质凸显，学习艺术锲而不舍。参加中国人民解放军，服役于沈阳军区某部，空暇时间多从事部队美术活动。后被选送中央美术学院国画系研究生班，1987年结业，艺术学养大为增进。在校期间曾受业李可染、董寿平等大师，专攻写意花鸟，笔墨豪放泼辣，探索独自风格。其间曾多次认真听取我在该校的专题讲座，成为当时莘莘学子中独特的一位。其书法则受启功、刘炳森等大师启迪，用笔凝重而潇洒。
从那时起，东辉先生经常参加首都各种艺术活动，我们见面的机会日益增多，讨论艺术观点，创作体会和筹划大中型艺术活动，使我对他有了更多的了解。东辉先生在创作的成长过程中，独喜画鸡，这也不难理解，鸡为我国历史上饲养时间最为悠久的家禽，也是历史上被采用最多的画材之一。古人以鸡的习性比附人间的道德规范，《韩诗外传》云，“首戴冠者，文也；足傅距者，武也；敌在前敢斗，勇也；得食相告，仁也；守夜不失时，信也。”都是着眼鸡最富有特色的形体和性情特征，历来都被视为良好画材。
东辉先生生于农家，长于农家，日日接触，时时观察，耳濡目染，自然钟情于斯。在国画众多画材中，鸡是给人带来光明和喜庆的绘画符号。通常，画鸡有两个推点需解决，一是化俗为雅，二是化实为虚。二者相辅相成，缺一不可。化俗为雅，要求对该个表现对象有全面的、历史的、文化的把握；化实为虚要求对鸡的各种神态非概念的、艺术的、有个性的塑造。东辉先生在艺术实践中完美地解决了这些难题。在他塑造的金鸡形象中，包含了作者对生活的热爱和炽热的感情，凸显生机勃勃的活力，具有强烈的时代气息。在他的心目中，金鸡不是一般的家禽，而是有灵性，有人性的，是一种时代的彰显，他的作品都不同程度地洋溢着直爽童真、朴实淳厚的天趣，燃烧生命的激情，表现作者驱邪恶送安康的美好祝愿。东辉先生画鸡二十年，在林林总总的作品中，注入了他对生活的钟情和热爱，反映了他对客观生活的认知和感悟，一幅幅作品，形神兼顾，作者的思想、寓意、造型境界，发人深思，沁人心腑。作品屡屡在各大型展览获奖和国内外报刊登载，并被知名艺术机构收藏。
东辉先生性情开朗，为人坦诚，年富力强，敢作敢为，除绘画制作外，把很多精力和时间投入大型艺术创作活动的谋划与全国性绘画展事的策展，推动一系列大型展事的成功运作，为全国性、群众性美术活动做出巨大的努力。近几年来先后推出《让世界充满绿》迎奥运全国画展；策划百米长卷《长征两万五》创作，纪念长征胜利七十周年中国书画艺术大展；国防大学校庆八十周年中国画名家作品征集，首届作品征集等活动，获得业内好评。现为中国美术家协会会员，中国书画家协会常务副主席，同时在《中国书画家》杂志社担任副主编、中国红色艺术馆(筹)等艺术机构担任负责工作。一位画家，除了坚持创作外，还将多方面的才能用于大型美术机构和活动，通过广泛交友，把美术界、企业界和其他业界的资源调动起来，用于关心和支持美术活动，取得不俗的成绩。这在美术界是可圈可点，很不容易的。