陈派大鼓弟子

dididadagu

陈世美唱的应该是尹派

1、弟弟敲起了大鼓，咚得隆咚，咚得隆咚。

2、弟弟敲起了大鼓，咚咚咚，咚咚咚。

3、弟弟敲起了大鼓，嘭嘭嘭，嘭嘭嘭。

4、弟弟敲起了大鼓，嘣嘣嘣，嘣嘣嘣。

5、弟弟敲起了大鼓，轰轰轰，轰轰轰。

扩展资料：

拟声词特点

拟声词多半用来描绘、形容，因而有人把它归属形容词。也有人把主观的感情、情绪所兴发的声音（例如唉！啊呀！乌乎！）归入拟声词。都是不妥当的。 形容词和拟声词仍有界限存在，前者的重叠形式有强调意味和感情色彩，拟声词的重叠形式是纯表音的，不产生任何附加意义（注一）。拟声词在语法上不像形容词可以受程度副词和否定副词的修饰，例如我们不会说“雨点十分哗拉哗拉地下着”，也不会说“风不呼呼地吹着”。

拟声词也不能用“A不A”的方式表示疑问。拟声词可以和数量词结合，而形容词不能。双音节的重叠，拟声词可以是AABB式（哐哐啷啷），也可以是ABAB式（哐啷哐啷）也可以是ABCA式（咚的咙咚），形容词通常只是AABB式。拟声词在句中的位置比较灵活，有较大的独立性，形容词则不具备这样的特性。

你找到麻烦告诉我一声

马派是马连良先生创立的京剧老生流派，学生众多张学津，冯志孝，朱强。。。都是名家，你问的是谁的弟子？
马连良先生的大弟子迟金生，关门弟子安云武。

京韵大鼓的主要代表人物是被誉为“鼓界大王”的刘宝全，与刘宝全齐名的还有白云鹏和张小轩（张筱轩），并形成刘派、白派、张派三大流派。刘宝全的学生白凤鸣，早期师承刘宝全的唱法。其长兄白凤岩曾任刘宝全的弦师，他根据白凤鸣嗓音较宽、较低的特点，吸收借鉴了白云鹏的演唱艺术，与白凤鸣于二十世纪二十年代末共同创造了苍凉悲壮“凡字腔”见长的“少白派”，并对后来天津“骆派”（骆玉笙）的形成产生了影响。
民国初年，专门教唱京韵大鼓的名教师王文瑞等培养了一批女演员，民国三年（1914）后，北京天桥建立有女演员演唱大鼓的书馆，又名落子馆。民国五年（1916）后发展有环翠轩、藕香榭、振华园等近十家。最著名的演员（当时称鼓姬）有冯凤喜、于瑞凤、良小楼、白银宝、何金桂等。二十世纪三十年代后在天桥德意轩、西城桃李园演唱的有李兰舫、吴大平、汪淑贞等。二十世纪四十年代初北京培养成长的女演员小黑姑娘、小岚云、小映霞、阎秋霞等纷纷去天津演出，有的成名后在当地落户。
在天津以唱大鼓而出名的女艺人，还有更姑娘、富贵卿、汪金兰、林红玉、赵宝翠、张金环、桑鸿林、小彩舞等。

京韵大鼓清末民初形成并流行于北京、天津地区。由当时的鼓书艺人刘宝全等把原用河北语音演唱的木板大 鼓改用北京语音演唱，广泛吸收京剧唱腔及北京流行的民间曲调创制新腔，并在木板大鼓原有伴奏乐器三弦外，增加了四胡和琵琶，形成了一直流传至今的京韵大鼓。京韵大鼓有以刘宝全、白云鹏、张小轩为代表的“刘”、“白”、“张”三大流派。其中以刘宝全的艺术造诣最高，贡献最大，时人称其为“鼓界大王”，尊为一代宗师。继三大流派之后，又有白凤岩、白凤鸣兄弟创造的“少白派”。
京韵大鼓重歌唱，专唱短篇曲目。刘宝全擅唱金戈铁马的“三国”故事，如《长坂坡》、《赵云截江》、《草船借箭》等。白云鹏则擅唱《红楼梦》故事，如《祭晴雯》、《黛玉悲秋》、《宝玉娶亲》等。京韵大鼓除演唱有故事情节的曲目外，还演唱纯抒情的写景小段。如《丑末寅初》、《百山图》等。

《丑末寅初》是京韵大鼓历经几代艺人传唱不绝，脍炙人口的传统唱段。作品以极简练的笔触，形象地描述了在丑末寅初这一时辰里，中国古代人民的生活景况，犹如一幅生动古朴的画卷。它的腔调流畅，节奏活泼，短句大腔搭配巧妙。从悠扬婉转的唱腔中，使人们得到充分的艺术享受。
京韵大鼓发展至今已有一百多年的历史。自本世纪20年代以后，女演员良小楼、章翠凤、骆玉笙、孙书筠、阎秋霞、小岚云等如雨后春笋般登上了京韵舞台，她们在唱腔和表演方面都有新的拓展，从而使京韵大鼓更受到广大听众的青睐。
中华人民共和国成立后，京韵大鼓得到了长足的发展。艺人成了人民的演员和艺术家，除演唱流传下来的传统曲目外，还新编及创作了许多反映现实生活的新曲目。如《光荣的航行》、《珠峰红旗》、《急浪丹心》、《韩英见娘》、《白妞说书》等。同时，还培养了一代又一代年轻演员。有成就的如赵学义(白派)、杨凤杰(刘派)、刘春爱(骆派)、钟玉杰(刘派)，他们已成为曲艺舞台上深受广大观众欢迎的京韵大鼓演员。

您好。
哈哈，现在的演员最多算名演员，不能称艺术家，艺术成就愿意达不到。

英语书中只有萨拉有弟弟，他的弟弟叫萨姆(Sam)

方士的炼金攻略