教育钢琴书

学师范 没关系吧

1、《指尖下的音乐悔消源》[美]露丝·史兰倩丝卡著王润婷译广西师范大学出版社

本书副标题为“给职业与业余演奏家的忠言”,作者是世界著名钢琴家，书中萃集了作者近八十年的演艺心得和教学经验。该书旨在培养演奏者良好有效的练习习惯，根据演奏者的不同需要，将指法运用到音乐会排练的种种细节一一道来。

2、《键盘上的反思----世界著名钢琴家谈艺录》(美)戴维.杜巴尔(Dubal,D.)著

本书采访了四十多位世界著名钢琴家。除了对练琴、】，对演奏的细腻之处有大量宝贵的真知灼见外，还披露他们对自己崇拜的偶像，对音乐界的现状以及对钢琴这个乐器的感受。

3、林华:《学琴日碧态记》

书中有关钢琴弹奏和教学的论述，是他的经验之谈，相信一定会给读者不少有益的启发。

本书阐述了少儿学钢琴过程中必须注意的诸如手型、识谱、手指功夫、节奏节拍、触键、音桥蠢色、踏板、复调、练习曲等方面的运用原理，并对各种钢琴流派的历史沿革、艺术风格作了简要的回顾。书末附有“学琴疑难问题索引”，可供初学者查询参考。

4、傅聪：望七了！

这本书详细收入了傅聪近年来的对话和讲课录，最难得的是还赠一张CD，里面13首曲目都是傅聪亲自选定。

5、《指尖下的音乐》"MusicatYourFingertips"（一位美国女钢琴家写的）广西师范大学出版社。

该书写给含苞欲放的钢琴家着重于如何有效地练习。主要教怎么有效地练琴。

哈农——联习、活动手指
拜尔——简单的练习曲
步格缪罗——简单的小品
巴赫（初级）创意曲集 赋格
车尔尼599——初级练习曲、然后是849、299
大汤普森（1-5册）
如果是考级就可以配合考级曲目一起练习
初级阶段：

初学钢琴，可用拜厄《钢琴基本教程》。汤普森的《现代钢琴教程》第一册孝尺培等教材：这阶段主要是学习用手臂重量弹琴，学会手指支撑手臂的重量。运行基本的五音位置的手型训练以及初步学习音阶、琶音、与分解和弦的奏法：主要教材是小型乐曲、和练习一些基本功练习。接着就可以学习车尔尼的《钢琴初步教程》（599）《钢琴简易练习曲》（作品139)、《钢琴流畅练习曲》(作品849)；巴赫的《初级钢琴曲集》《前奏曲与赋格曲》；《小奏鸣曲集》；布格缪勒的《钢琴进阶25曲》。(作品100)、汤晋森的《现代钢琴教程》第二册等也可选用。这阶段学习的内容，是演学生在上一阶段的基础上，进——步扩充技术范围在速度、力度、耐力等方面的要求都有所提高。巴赫作品中复凋的训练，对学生来说是一个新的课题，弹奏小奏鸣曲以及接触各种中外乐曲，可以丰富学生的音乐表现能力。

中级阶段:

常用的练习曲有车尔尼的《钢琴快速练习曲》，(作品299)、《钢琴练习曲50首》 (作品740)，克拉莫的《60首钢琴练习曲》。复调作品可用巴赫的二部、三部创意曲、《法国组曲》、《十二平均律钢琴曲集》中一些较容易的作品。大型作品可以从海顿、莫扎特、贝多芬、舒柏特等作曲家的奏鸣曲中挑选一些程度较浅的作品来学习。乐曲方面又可从格里格的《钢琴抒情小品选》、门德尔松的《无词歌》、柴科夫斯基的《四季》、肖邦的《圆舞曲》、《波罗涅兹舞曲》、《夜曲》等作品中挑选。

高级阶段:

选的教材面就可以更宽了，大部分实际上已经是音乐会曲目了。
练习曲方面，常用的有：
克列曼蒂的《钢琴练习曲选29首》、
莫什科夫斯基《钢琴巧技练习曲十五首》(72号)、
肖邦、李斯特的《练习曲》。

复调作品方面主要学习巴赫的《十二平均律钢琴曲集》、
《困尺英国组曲》、《古组曲》等。奏鸣曲、协奏曲和乐曲等
方面的范围就更广了，除了选用维也纳古典乐派作曲家的作品外，
浪漫主义时期作曲如舒柏特、舒曼、勃拉姆斯、肖邦、李斯特、柴科夫斯基、
拉赫玛尼诺夫以及印象派作曲家德彪西，拉威尔和近代作曲家的作品都可选用，
这里就不一一列举了。中国钢琴作品的创作虽然历史较短，尚未形成完整的系统，
仅从巧唯老一辈音乐家起、特别是解放后三十多年来，己创作出许多优秀的曲目，
它们既是音乐会的曲目。又可分别作为各个阶段的教材使用。如贺绿汀的
《牧童短笛》。江定仙的《摇蓝曲》，丁善德的《儿童组曲》以及陈培勋、
黎英海、储望华、王建中等作曲家的作品。这些作品已被选入《钢琴曲选》
第—册、高等音乐院校教材的《中国钢琴曲选》。

钢琴系主要以钢琴表演为主，我们注重台上的表现能力及表现感觉，所以从音色,技巧，乐感…上抓的很紧，力求舞台效果能达到更好。音教的我不了解，可能注重钢琴教学一些~要说哪个教得更好~我个人觉得这都不是很绝对的

肯定是钢琴专业的好。这是在你想把钢琴做为主业的情况下。 因为钢琴专业。学名应该叫。 钢琴表演专业。这里面的技术水平更高。 更专业。。。 而且不用学其它的。比如唱歌。 如果你要选修也行。。。课程轻松。 不用学什么教育心理学啦。
教育学。 就是杂学啦。 什么都会。 什么都不精。 只要你会任何一种乐器或者会唱点儿歌。 都能进。 千万别去。

还有就是。 钢琴表演专业的。连钢琴课。 上课时间好像都比教育学长。
以上是我以前所在的大学。 情况是这样的。 不知道你的怎么样。 具体情况还是要看学校了。 、
个人感觉。。一定要报钢琴表演专业。。。

弹琴时，“手要像握个鸡蛋一样”，这是流传很广、很久，至今还在发生作用的一个说法。
试想，手要握个鸡蛋，手指的第一、二关节（从指尖算起）势必勾拢回来。为使整个手掌能把握住球体的二分之一以上，否则球体就会脱落。
有位用心的父亲刘汉，它亲自记录下了女儿学钢琴的整个过程，还为学钢琴的初学者写了本书，很有用呢，具体叫什么记不清了，好像是“弹钢琴不走弯路”吧

弹琴时，“手要像握个鸡蛋一样”，这是流传很广、很久，至今还在发生作用的一个说法。

试想，手要握个鸡蛋，手指的第一、二关节（从指尖算起）势必勾拢回来。为使整个手掌能把握住球体的二分之一以上，否则球体就会脱落。

有位用心的父亲刘汉，它亲自记录下了女儿学钢琴的整个过程，还为学钢琴的初学者写了本书，很有用呢，具体叫什么记不清了，好像是“弹钢琴不走弯路”吧

弹琴时，“手要像握个鸡蛋一样”，这是流传很广、很久，至今还在发生作用的一个说法。

试想，手要握个鸡蛋，手指的第一、二关节(从指尖算起)势必勾拢回来。为使整个手掌能把握住球体的二分之一以上，否则球体就会脱落。

有位用心的父亲刘汉，它亲自记录下了女儿学钢琴的整个过程，还为学钢琴的初学者写了本书，很有用呢，具体叫什么记不清了，好像是“弹钢琴不走弯路”吧

不知道，珠江钢琴教室不错

四小天鹅2级曲子，慢慢来，不要急，这个曲子的左右手节奏有点难卡主，先分手多练习，等双手都非常熟练了。不要硬和，带有一种熟悉的感觉去和，抛开两只手，想着整个乐曲，你会发现很容易就和好了。