南宁希戈艺术学校音乐系

罗马艺术和希腊艺术有什么不同呢?
1个回答2023-04-17 05:30
罗马艺术和希腊艺术的不同:罗马艺术偏向写实和叙事,强调实用性和个性,风格是宏伟壮丽的;希腊艺术偏向浪漫和幻想,强调理想主义
概述《泰戈尔诗选》诗歌的艺术特点?
1个回答2022-09-28 12:18
写出了生命的意义😊
艺术故事 贡布里希 读后感
1个回答2023-02-26 03:57
艺术批评网上有
为什么古希腊神话会成为西方文学和艺术的重要思想宝库
1个回答2024-01-22 13:38

古希腊神话是西方文学的一块基石
  古代希腊是人类社会的幼儿时期。那时的人就象儿童一样,当然无法认清周围发生的许许多多自然现象,如刮大风、下大雨,春夏秋冬的四季交替,人的诞生,等等。于是他们只好借助想象来解释。这些想象的结果,就是我们今天所称的希腊神话。
  古希腊人认为:天地日月、山川林木、黎明曙光和人的旦夕祸福等等,都是神在作用的结果。于是他们便想象出丰富多彩的有关神的故事,以口头的形式,流传了下来。这就是西方文学的开端。希腊神话包括神的故事和英雄传说两个大类,内容很丰富。比如,神的故事里讲到,宇宙间最早出现的神是天地混沌神,然后从混沌中产生地母该亚。该亚生出天神乌拉诺斯。乌拉诺斯娶他的母亲为妻子,生下十二个提坦巨神……古希腊的很多神现在非常有名,如天神宙斯、太阳神阿波罗、智慧女神雅典娜等等。英雄传说中,如赫剌克勒斯的故事,也很有名:如写他曾经赤手空拳深入洞穴,扼死害人的怪兽;他曾经下到沼泽里,杀死了九个头的水蛇……
  希腊的神话故事,内容非常丰富生动,它是人类在童年时代充满天真纯朴、活泼浪漫的想象的结果,表现了古希腊人渴望了解自然、征服自然的美好愿望和顽强意志。神话中的神并不象东方神话故事中的神那样高高在上,而是更象人:不但有人的外貌和性格,甚至有人的喜怒哀乐、七情六欲。不同的只是,他们长生不老,有无比的智慧、神力和法术。希腊神话形象生动,艺术上既浪漫夸张,又显示出现实的特性,因此很受人们的喜爱,对后代的文学艺术产生了很大影响。如罗马的神话,一整套的故事就都是继承古希腊的,只是把希腊神的名字改成了拉丁名字;文艺复兴时期的文学艺术,特别是绘画,题材的来源之一就是希腊神话;17世纪古典主义悲剧,有一部分取材于希腊神话……20世纪的杰作《尤利西斯》,就是受希腊神话中俄底修斯故事的启发而写成的。现在,希腊神话中的许多人物形象和故事传说,已经根植在欧洲人民的日常生活和词汇之中,如“潘多拉的盒子”、“木马计”、“金羊毛”等等。

读了希利尔讲艺术史这本书我知道它讲的是世界艺术史主要包括什么什么和什么等三个方面
1个回答2024-01-23 16:03

美国著名教育家,毕生从事教育工作,创建了卡尔沃特教育体系,是卡尔沃特学校首任校长、美国家庭学校(HOMESCHOOL)课程体系创建者。希利尔了解学生,了解传统教科书的弊端,因而为孩子们创作了这套趣味盎然的历史、地理、艺术读物。这三本书均以故事对话的形式切入,循循善诱,引导孩子们的兴趣。至今它们仍然是每一个喜欢读书、渴望了解世界的孩子的经典人文读物。

贡布里希《艺术的故事》:艺术的起源与艺术无关
1个回答2023-12-20 16:28
众所周知,艺术起源于人类原始的巫术。即还处在童年时期的人类,在混沌未开,愚昧无知的生存状态中,试图借助脑海里的幻想,来征服生存恶劣恐怖的现实世界。

如果要了解原始的艺术起源,我们需要站在原始人类的立场,来重新审视我们现在所谓的艺术。我们发现,在原始人的认知里,“艺术”完全没有审美的意味,这就是他们生存生活的一部分。

他们画在岩洞里的画,无论我们现在看来多么生动形象。在最初的人类眼里,它跟建造遮身避雨,挡风防晒的茅屋没有任何区别。他们可能认为只要朝着洞壁上的野牛扔石块,就意味着他们在现实中也可以捕获一头野牛。

恶劣的生存环境,未知的自然力量,让原始的人类分不清楚幻想与现实的区别。他们画图制像,并非为了审美,而是为了祈求部族成员免遭超自然力量的侵害。

出于对自然的敬畏和恐惧,原始人类模仿动物跳舞,演化出自己部族的图腾崇拜。将我们现在看来带着迷信色彩的法术活动,融进他们的生产生活。他们对巫术活动的信仰,就像孩子玩游戏似的沉浸在异想天开的世界,让现实和幻想没有距离。

他们心怀赤子之心,在自己想象的世界里认真地尽情狂欢。他们手舞足蹈,画图制像,恭敬地祭祀祈祷,以为这样就可以顺遂平安。

这些原始人的巫术活动,看似与艺术无关,但却对后来逐渐剥离生活功利化需求的艺术产生了各方面的影响。我们知道,由于极端的生存条件和生存环境,原始人类不可能单打独斗,他们多是以部族为单位,集体生活在一起。

各部族成员在长期共同生活,繁衍生息的过程中,他们形成了共同的集体记忆,每一种颜色,每一个线条,每一种形象代表什么意思。部族的“艺术家”们就会根据部族人的共同记忆,“运用他们全部的技艺和全部的知识去完成他们的工作。”

虽然“原始艺术作品按照这种预先确定的方式办事,可是仍然给艺术家留有表现自己气质的余地。”而这个“余地”就形成了不同地方,不同部族群体向后世呈现出各自独特的艺术。

而且无数原始人作品的的发现也证明,原始的“艺术家”们,已经掌握了高超的技艺水平来表现各自不同的部族文化。在某种程度上,他们的技艺甚至可以跻身最伟大的艺术家行列。

但贡布里希认为,原始人的“艺术”与我们现在所谓的艺术本质区别并非技艺,而在于观念。甚至“整个艺术发展史不是艺术熟练程度的发展史,而是观念和要求的变化史。”因为观念的不一样,导致共同纯熟的技艺水平,诞生了不同的艺术,不同的文明。

这就告诉我们,鉴赏艺术作品我们不能站在自己的立场,去批判哪些与我们的观念文化不同而产生的的艺术好与不好。最好能在了解别人观念的前提下,再进行鉴赏,如果不曾了解过,最起码也要尊重,谨防自己的傲慢与偏见让自己成为那个无知的人。
阿根廷探戈的艺术形式
1个回答2023-02-13 01:01

探戈可唱可跳可演奏,它是一种集音乐、舞蹈、歌唱和诗歌于一身的综合性艺术形式。由于它是拉普拉塔河流域文化的组成部分,所以更确切地说,探戈应该是乌拉圭的蒙得维地亚人和阿根廷的布宜诺斯人共同创造的艺术形式,是他们共同的文化财富。但因为布宜诺斯艾利斯是个港口城市,无论从地理位置、人口及在欧洲的影响等方面,都处于优势,因此探戈后来在蒙特维特亚就逐渐衰落了。 由于布宜诺斯艾利斯当年曾是大量移民流入的门户,所以探戈的音乐、舞蹈、诗歌、唱词等都受到过多种外来文化的影响,尤其是欧洲文化和非洲文化的影响。

如何阅读贡布里希《艺术的故事》?
1个回答2024-02-06 22:32

一、《艺术的故事》是本好书,百年难得一遇,上帝赐予艺术史门外汉的礼物。   二、《艺术的故事》是理论性论述著作,贡布里希帮我们提供了一瞎码套观看艺术史的方法。这套方法有几个要点:  艺术的目标 “所见与所知”,这是艺术磨并哪的故事的主线,帮助理解艺术家的艺术目标。 “立体性与图案性的矛盾”,帮助理解艺术家的创作意图。 艺术家的社会地位演变 三、配合阅读:  一定要用范景中教授所作《<蔽谨艺术的故事>笺注》这本书配合阅读,书中从学术角度展开了许多概念,提供了许多资料,对理解原著大有裨益。此书包括下文范景中教授的讲座原稿。贡布里希受到卡尔•波普尔的哲学影响,波普尔的著作可以配合阅读。 艺术史与世界史、哲学史、音乐史相互连结,比如德拉克洛瓦与肖邦、乔治•桑,左拉与塞尚,极有趣。对年代的把握需要有一定的欧洲史基础,推荐阅读《欧洲文明十五讲 》陈乐民,《西洋史》陈衡哲 。四、为什么要读艺术史?  海明威说自己饥肠辘辘的时候就去卢森堡博物馆看马奈、莫奈、塞尚……用那些画和雕塑充饥自己的灵魂。如果实在太饿,他就信步走到花园路27号的斯泰因小姐家去蹭点吃的以及喝一些用“紫李、黄李或野覆盆子经过自然蒸馏而成的甜酒”。曾经是“巴漂”(漂在巴黎)的海明威也有着和现在的“北漂”青年一样的落寞。