分析杜十娘的形象

C吧，不可能是A和D

一楼解释的很明白了，学习了

杜十娘人物形象分析：

杜十娘美丽，热情，心地善良，轻财好义。她有心向李甲，爱的是人，不是钱。见他

“手头愈短，心头愈热”，足见真情。

她聪敏，机智，颇有心机。为赎身，早有准备。她跟鸨母争执时，机敏地抓住鸨母一时气话，达成口头契约，使鸨母没有翻悔余地。从中，既表现了她的心计，又可以看出她为争取幸福自由所付出的艰苦努力。

她刚强，坚定。当她知道李甲听信孙富的巧言谗语，为了千金之资，得见父母，将她出卖时，她的内心痛苦和悲愤是可想而知的，杜十娘的一声冷笑，显示着她的尊严，更显示出她的刚烈。最后，她“用意修饰”自己，也是用美丽的形象来维护自己人格的美丽和尊严。

刘丽丽 1999年

杜十娘[1]，小说人物，出自明代冯梦龙所著《警世通言》第三十二卷　杜十娘怒沉百宝箱

汤显祖的代表作《牡丹亭》(又名《还魂》)，以积极浪漫主义的创作方法，通过杜丽娘为追求爱情“生而死”、“死而生”的情节，成功地塑造了一个达到了“情之至”的“有情人”、具有反封建战斗光辉的杜丽娘形象，热情歌颂了“情”对“理”的胜利，个性解放冲决封建礼教的胜利。全剧构思奇特，剧中人物表现出高度的理想主义精神和强烈的激情，极富浪漫主义色彩。且语言绚丽多彩，十分优美，是明代传奇中最优秀的剧作。



杜丽娘与小丫头春香、青年书生柳梦梅构成了全剧冲突的正方。



身为官宦人家的千金小姐，杜丽娘才貌端妍，聪慧过人。但在这样一位淑静温顺的娇小姐身上，同时显示出与大自然的天然谐和感以及对美与爱的强烈追求，还有她心细如丝的分析能力和独立识见，以及建立在此基础之上的酷爱自由与反叛束缚的精神。因此一旦她面对菱花镜发现了自己无比娇艳的“三春好处”，一旦她步入了充满着生机、流淌着春意的后花园中，她的惆怅无奈、她的委屈与痛苦便如江潮般在心头激荡。无可排遣的春情幽怨愈积愈多，决堤冲防，势所必然。她终于在昏然梦幻中，经由花神的引点，得到了书生柳梦梅的及时抚爱。那种怜玉惜香的爱惜与温存，那些半推半就的腼腆与主动，那般刻心铭骨的极乐体验与无限回味，都成为杜丽娘高于一切的情感财富。她那番“这般花花草草有人恋，生生死死随人愿，便酸酸楚楚无人怨”的感喟，正是对所谓恋爱自由、死而不怨的强烈呼唤。由唯唯喏喏的官宦之家的千金小姐，发展到勇于决裂、敢于献身的深情女郎，这是杜丽娘性格的第一度发展。一度发展是如此的迅捷，升华得如此强烈，梦醒之后与现实的距离和反差又是如此之巨大，以致杜丽娘不得不付出燃尽生命全部能量的代价，病死于寻梦觅爱的徒然渴望之中。但杜丽娘的可贵之处不仅在于能为情而死，还表现在死后面对阎罗王据理力争，表现在身为鬼魂而对情人柳梦梅一往情深，以身相慰，最终历尽艰阻为情而复生，与柳梦梅在十分简陋的仪式下称意成婚。这是杜丽娘性格的第二度发展与升华，所谓“一灵咬住”，决不放松，“生生死死为情多”。杜丽娘性格的第三度发展表现在对历经劫难、终得团圆之胜利成果的保护与捍卫。



小丫头春香是一位活泼可爱的人物。从某种意义上说，春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。闹学的主角是她，而后台则是杜丽娘。尽管杜丽娘还是用“一日为师，终生为父”的格言去教训春香，但她本人又何尝不想与丫环一块去玩耍呢?发现后花园的是春香，而在后花园中演出一幕男欢女爱、惊神泣鬼的梦中喜剧的正是小姐本人。春香的导引与陪衬，使得杜丽娘更为仪态万方、内涵丰富。这一对少女珠连璧合般的联袂登场，与后来舞台本中花神圣母般的形象交相辉映，将女性美的群体阵容渲染得靓丽如画。书生柳梦梅的性格基调是痴情、钟情与纯情。拾到美女像便想入非非，以图像叫唤出真身来，此谓之痴情；此前在梦中便与素昧平生的杜丽娘结合，此谓之钟情；旅居过程中又与女鬼幽会，使之起死回生后又对她忠心不二，此谓之纯情。《牡丹亭》所谱写的这首至真、至纯、至美的爱情颂歌，是中国戏剧史上令人心醉、心悸乃至心折的经典曲目。此外，为杜丽娘的真情所感召，爽快的判官和富于理解力与同情心的皇帝，都加入了正方的阵营，这就使得杜丽娘得以处变不惊、起死回生，终获胜利。



构成本剧内在冲突的反方阵营中主要有南安太守杜宝和老塾师陈最良两人。杜宝主要代表顽固不化的封建统治阶级，陈最良则代表着陈腐迂阔的封建教化。



奇幻与现实的紧密结合，强烈的主观精神追求，浓郁的抒情场面，典雅绚丽的曲文铺排，都体现出《牡丹亭》较为典型的浪漫主义风格和多重艺术魅力。《牡丹亭》中的天上地下、虚实正奇达到了一种从心所欲的境界。尽管汤显祖可以使人物故事虚到极点，但有时却又落脚到真切的实处。



以一系列抒情场次表现主人公强烈的追求，使其主观精神外化，并在此基础上令戏剧冲突持续升级，这正是《牡丹亭》的神韵与魅力之所在。最使人感慨的是《惊梦》这场戏。这是对自然、青春和爱情的礼赞，自始至终充满庄严华妙的仪式感。《惊梦》作为古典戏曲中最令人感佩、发人深思的儿女风情戏，整体浸润着浪漫主义的感伤之美、追求之美、情爱之美和理想之美。



《牡丹亭》又是一部兼悲剧、喜剧、趣剧和闹剧因素于一体的复合戏。各种审美意趣调配成内在统一的有机体。全剧共55出，前28出大体属于以喜衬悲的悲剧，后27出属于以悲衬喜的喜剧。仅仅为了争取爱的权利，便不得不付出生命的代价，这既是杜丽娘本人的青春悲剧，也是家庭与社会的悲剧。《诀谒》、《闹殇》、《魂游》等出戏，都极其悲凉凄宛。而《闺塾》等出戏则极富喜剧色彩。天真活泼而又调皮的春香，与老成持重却时带迂腐的陈先生，在犯规与学规之间彼此较量，呈现出反差甚大的强烈喜剧效果。石道姑等人的设置，更带有闹剧、趣剧的味道。但其中的悲剧意味也着实令人伤感：原来做官是要以六亲不认、牺牲情感作为起码代价的!这种悲喜交融、彼此映衬的戏曲风格，正是富有中国戏曲特色的浪漫精神的具体呈现

杜拉斯的小说《情人》塑造了一个具有神秘色彩和诱人欲望的情人形象。她的情人是一个年轻的越南男子，他的身体充满了热情和生命力，和杜拉斯的女主人公在法国殖民时期的越南展开了一段激情四溢的爱情故事。

首先，杜拉斯描写的情人形象非常神秘。他的名字从未被透露，甚至杜拉斯的女主人公也称他为“情人”，这增加了他神秘的魅力。他出生在越南贫民窟中，由于种种原因与周围的社会脱离，这使他沉淀了一种独立而自由的气质，也在他的神秘形象中贡献了一份力量。

其次，情人形象的激情和欲望也是魅力所在。他的身体充满了生命力，对杜拉斯的女主人公充满了热情和欲望，这是她在普通生活中得不到的东西。这不仅吸引了女主人公，也吸引了许多读者。他的激情也在情人形象中展现出来，她们的感情故事充满了欲望和深情。

最后，情人形象也是一个带有崇高意义的象征。他代表了越南人民和他们的自由精神，对殖民统治的斗争也在他身上得以体现。他的形象也象征着自我解放和民族解放的可能性，这是杜拉斯在小说中试图探讨的话题之一。

总之，杜拉斯的情人形象是一个密不可分的神秘、欲望和象征体系，为小说增添了激情和深度。

杜十娘是明代通俗小说家所写的《警世通言》中的某一篇的主人公，冯梦龙所著的“三言二拍”在古代流传甚广，分别是《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》和《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。

这些作品不是长篇小说，而是由许多个短篇小说组成的。其中《警世通言》第32卷讲的就是“杜十娘怒沉百宝箱”的故事。

故事中，杜十娘是明万历年间的一位名妓，她一直都很想从良，自己攒了很多钱和财物，放在了百宝箱中。后来碰到了李甲，为了考验他，一开始并没有说出自己有百宝箱的事，而是让李甲自行筹措给她赎身的钱，同时她自己也拿了一些积蓄出来，随后就跟着李甲走了。

然而李甲在路上碰到了一个孙公子，说给李甲一千两黄金，让李甲把杜十娘让给他，李甲动心了，就回去跟杜十娘商量。杜十娘听了之后伤心欲绝，原本以为终于觅得良人，从此可以从良好好生活，没想到却被孙公子破坏了，气急之下，大声呵斥了李甲和孙公子，然后拿出百宝箱，把里面价值连城的珠宝丢进江中，然后自己投河而死。

杜十娘这一举动，显示出了自己的刚烈，但很多人都难以理解，她直接告诉李甲自己有百宝箱就行了，李甲也就不用为钱发愁了，为什么要如此过激呢？

实际上，笔者认为，杜十娘之所以要怒沉百宝箱并投河而死，有几个方面的因素。

其一是杜十娘所在的时代是男尊女卑的封建社会，特别是杜十娘本身又只是一名娼妓，地位极其低下，许多人都只是把她当作附属品，可以任意买卖，她对抗的是整个封建礼教，只有以死抗争。

其二是哀莫大于心死，杜十娘不怕穷吧不怕苦，她攒的百宝箱也是为了以后和李甲一起幸福生活，然而她最终发现李甲并不是那个自己可以托付终生的人，既失望有伤心，于是就做出了销毁财物、以死明志的举动。

其三是为了报复，李甲为了钱而抛弃了她，她心中除了伤心也有愤恨，既然李甲是为了钱，那自己就让他明白，你本来有机会得到更多的钱，现在都没了！所以她就当着他的面把百宝箱沉了。