清风亭河北梆子

好听啊!!!

河北梆子，即流行于河北、北京一带的梆子戏，它源于山、陕交界处的山陕梆子，经由山西传至河北，结合河北与北京方言而形成。它保持了梆子腔以梆击节的特点，唱腔高亢激越，善于表演悲剧情节。河北梆子著名剧目有《蝴蝶杯》、《辕门斩子》、《杜十娘》等》。

老生 我有一段小香水《南北和《选段

流传至今的代表性剧目有：《蝴蝶杯》、《秦香莲》、《辕门斩子》、《江东计》、《南北和》、《打金枝》、《杜十娘》、《三上轿》、《双锁山》、《乌玉带》、《辛安驿》、《花田错》、《罚子都》、《喜荣归》、《赶斋》、《打柴得宝》、《观阵》、《作文》、《疯僧扫秦》、《春秋配》、《二堂舍子》、《芦花记》等升清。传统剧本，词镇棚句通俗易懂，常有河北地方土语杂糅其间，具有农民生活气息。文字绝少有人加工，因之有些戏文失之粗糙。主体唱词皆御笑则系齐头句式，多用七言、十言句，偶也有五言句式

河北梆子是我国河北省主要戏曲剧种。过去曾有京梆子、直棣梆子、卫（指天津卫）梆子之称，1952年始定名为河北梆子。流行于京、津、河北、辽宁、吉林、黑龙江、内蒙、山东诸省部分地区。它是在清代中叶由传入河北的秦腔和山西梆子逐渐演变而成的。唱念以北京语为基础。脚色行当分类及其表演程式，与京剧大体相同。生行中以须生为主，生腔苍劲悲壮；旦行中的青衣以唱为主，激越高亢，花旦即着重做工说白；花脸净腔粗犷豪放。但净生行乃独具一格，即：须生扮相，花脸唱腔，兼用生、净两行表演程式，是河北梆子的一个特殊行当。唱腔板式有慢板、二六、流水、尖板、哭板等等。伴奏乐器有板胡、笛子、笙及打击乐器。传统剧目约有五百余出，时装戏二百多个。著名演员有：李桂云、韩俊卿、银达子等。

河北梆子好听的戏很多，如：张慧云老师的《陈三两》、《大登殿》，裴艳玲老师的《南北和》、《钟馗》，《秦香莲》、《辕门斩子》等都是好戏，可以好好欣赏！

河北梆子好听的戏很多，如：张慧云老师的《租亮颂陈三两》、《大登殿》，裴艳玲老师的《南北和》、《钟馗》，《秦香莲》弊郑、《辕门键液斩子》等都是好戏，可以好好欣赏！

河北梆子是由流入河北的山陕梆子演化而成的，最早形成于清道光年间（1821-1850年），逐渐流传到河北全省和省外。光绪二十六年(1900)前后，称在北京盛行的河北梆子为“老派”，称在天津盛行的为“新派”。老派在演唱上杂有山陕韵味，新派则以普通话为基础，讲求唱工，既用本嗓，也用背工嗓。

艺术特点

高亢、激越、慷慨、悲忍是河北梆子唱腔固有的风格特点，听来能使人有热耳酸心，痛快淋漓之感。河北梆子的唱腔，属板腔体。唱腔高亢激越，擅于表现慷慨悲愤的感情。主要板式有慢板、二六板、流水板、尖板、哭板以及各种引板和收板等。

慢板有大、小慢板之分。大慢板是河北梆子唱腔中曲调性最强、演唱速度最慢的一板三眼(记作四分之四板式)，多于青衣、老生行当，善于表现剧中人物的抑郁、愁烦、缅怀、沉思等情绪。它不能自行结束，唱完后必须转入小慢板。小慢板是一种用途很广的板式，生、旦、净、丑各行都可运用。这种板式既可用来抒情，也可用来叙事，是介于大慢板与二六板之间的板式和大慢板通向二六板的桥梁，但也常常单独起板，自成唱段。

二六板基本分为两大类，一为正调二六，一为反调二六，均属一板一眼(记作四分之二)。

正调二六又有不同速度的板名：紧接在小慢板之后的，称为“慢二六”，特点是曲调性较强，唱腔从容舒展，偏于抒情。用在流水板之前的，称为“快二六”，特点是工于叙事。介于以上二者之间是中速二六，是二六板的主体。后者唱腔平易流畅，兼有快、慢二六板的功能、运用得最为广泛。二六板可塑性很大，也极为灵活，既可用来抒发人物的多种感情，也可以用它沟通除大慢板以外的任何板式，因此可以说是河北梆子唱腔的核心。

反调二六俗称“反梆子”或“反调”，既无起板，也无收板，不能自起自落，它的上承或下转，均须经由正调二六带入和接出，因此，不是一个完整的板式，却善于表现人物的哀怨、凄楚之情。

流水板是河北梆子中有板无眼的唱腔，有整板流水与散板流水之分。整板流水节秦急促，字多腔少，几乎是一字一板，甚至一板二字，因此被称为“紧打紧唱”。散板流水比较自由，行腔的长短随需要而定，可长可短，但在唱腔的进行中要不间断地匀称地快击梆子，因此谓之“紧打慢唱”。两种流水板主要来表表现人物的愤怒、焦急、仓惶等情绪。

尖板是无板无眼的散板唱腔。哭板也是一种无板无眼的散板唱腔，除开头有过门，结尾处和以乐器伴奏外，在唱腔进行中间不托任何乐器。

河北梆子唱腔分有生、旦、丑四行。属于生行的小生、武生、基本都用老生唱腔，但不唱大慢板；属于旦行的花旦、刀马旦、彩旦、老旦等则用青衣唱腔，亦很少唱大慢板；净行有一套自成体系的基本板式，有小慢板、二六、尖板、流水四种，但不甚完备；丑行也有一套自成体系的唱腔，除无大慢板外，其他板式俱全。

男女声唱腔，采用同宫同腔，男演员唱来较为吃力。正调唱腔是微调式，反调唱腔为宫调式。唱腔中的四、五度大跳进，是旋律进行的突出特点。演唱上讲究“腭嗽”、“喷口”、“砸夯”等特殊技巧，所来慷慨激越，淋漓痛快。

唱词以“三三四”十字和“二二三”七字句居多，偶亦有五字、六字及多字句。虽词上下句的尾字，通常中同辙不同声，多是上仄下平。在一大段唱词里，中间变换辙韵的情形偶然也有，但不多见。

传统伴奏乐器，文场以板胡为主，笛子为辅，其他乐器有笙、唢呐、三弦等。建国后，乐队有了很大的发展，今文场乐器有板胡、梆子、笛子、三弦、扬琴、二胡、筝、阮等；武场乐器有板鼓、板、大锣、铙钹、手锣、小钹、碰钟、堂鼓、花盆鼓、唢呐等。

常用曲牌约有一百五十余首，其中，弦乐曲牌五十余首，管乐曲牌百余首。除在个别剧目中用于歌唱外，大部分曲牌(尤其是弦乐曲牌)主要用来渲染剧中的环境气氛，伴奏人物舞蹈动作。

1、河北梆子《春草秋花》

《春草秋花》八十年代初，冀中山区脚下一座农家庄户里，在主人公小草的家庭生活中，发生了一桩桩愁喜悲欢的趣事。愁的是面对拖病的母亲、疯病的姐姐和幼小女儿三代女人的苦日子。

2、河北梆子《宝莲灯》

宋时华山三圣母与书生刘彦昌相爱缔婚，三圣母之兄二郎神怒妹思凡，将其压在华山之下。三圣母于山中生子名沉香，遗婢将沉香连同宝莲灯送交刘彦昌。这时，刘彦昌又娶了宰相之女王桂英，并生子名秋儿。

3、河北梆子《辕门斩子》

北宋年间，辽国萧太后南下入侵，大摆天门阵。为破阵，八贤王、佘太君随大军驻守边关抵抗。元帅杨延昭派其子杨宗保出营巡哨，宗保在穆柯寨与穆桂英交战，被绑赴穆柯寨。宗保、桂英一见钟情，遂结为夫妻。宗保返营后，六郎大怒，要将宗保在辕门斩首示众。

4、河北梆子《牧羊圈》

河北梆子是河北的地方戏曲剧种之一，梆子腔的一种（梆子腔：戏曲声腔之一，因用梆子加强节奏得名。）解放前，它有许多名称，在河北本地叫直隶梆子、河北梆子、梆子腔；外地人称之为京梆、笛棒子、反调等；此外，也有人称它为卫梆子或山西梆子。

5、《蝴蝶杯》

是一部广受欢迎的老戏，情节较曲折，《蝴蝶杯》源自《蝴蝶杯宝卷》与《说唱蝴蝶杯》鼓词等，此剧在湖北、陕西、山西、河北、河南等地极为流行，尤其《藏舟》等段可以说落家喻户晓。