朗诵注意事项

朗诵注意事项
上下台(道具音乐之准备与收拾)
手势(自然,灵活,俐落,乾脆,大方)
肢体(身体的摆动与走位)
表情(丰富,喜怒哀乐之表达)
声音(大声,嘹亮,立体有变化,不需太高以致破嗓)
咬字(清晰,注音符号四声要区分,尤其是第三声)
语调(配合内容高低起伏,形成对比,可适时停顿,拉长,造成戏剧效果)
衬底音乐(配合诗的内容与气氛,可以自备乐器伴奏,如铃鼓,小提琴,三角铁等,或准备录音带与CD,请事前提供与告知,音量不可盖过朗诵)
服装(配合诗稿内容,可携带便服更换)

希望对你有帮助

不要在吃饭时。

1、要有停顿，停顿是显示语法结构，能更清楚的表达文章的意思以及情感；2、适当的语速，语速不能过快或过慢要恰当；3、抑扬顿挫，文章中的重要词句要重读，要有节奏感，切勿平铺直叙。4、音节要读准，所有的字词句的读音要读准确，特别要注意多音节以及变调的字词。
朗，即声音的响亮有力；诵，即背诵。朗诵，就是用响亮有力的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。
朗诵是口语交际的一种重要形式。朗诵不仅可以提高阅读能力，增强艺术鉴赏，更为重要的是，通过朗诵，读者可以陶冶性情，开阔胸怀，文明言行，增强理解；小者，可以有效地培养对语言词汇细致入微的体味能力，以及确立口语表述最佳形式的自我鉴别能力。因此，要想成为口语表述与交际的高手，就不能漠视朗诵。
朗诵，一般都在舞台上，在大庭广众之中进行。朗诵者必须具备一定的表演技能。要有优美的语音、端庄的仪态、丰富的表情。朗诵者还可以适当化妆，可以运用灯光布景，可以进行配乐。所有这些，都是为了增强朗诵艺术的表演效果。

1.仪态端庄大方，仪容整洁清爽

2.富有表情，不要象念经一样区朗诵，一定要注意升降调的处理。感叹句子要读出感情

3.不要紧张，慌张，要当观众不存在，舞台是你个人的，你的舞台你做主

4.要稍微有点机智，万一不会读某个单词，或忘记了，赶快找出简单的相应的说法

5.要善于观察前面几位选手他们的优缺点，善于取长补短

6.单词一定要读准，不要出现错误的情况

7.多找老师辅导，多看英语带子

忽忽

诗歌朗诵应注意哪些问题？
诗歌朗诵应注意哪些问题？朗诵艺术中的一般语言技巧
一、停连
1．停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理（情感）停顿。
●文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。停顿是有思想，有内容的，并不是空的。
●语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面（因为，如果，和等）
●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿（有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿）领词，尾词停顿。
●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言，却有情；虽无声，却意无穷”
例如：美丽的梦/和美丽的诗一样，
都是可遇/而不可求的，
常常在/最没能料到的时刻里/出现
——席慕容《初相遇》
2、与停顿相反的一对观念——连贯（用～表示）
朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。
例如：你的伤痕累累的乳房
喂养了
迷惘的我、～深思的我、～沸腾的我――
——舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》
二、重音——重音的读法
1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。这是最常见的方法。
2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。采用重音轻读的形式。
3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。
4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。
三、节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。
基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。
例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》——沉稳型
《春》《天上的街市》——轻快型
《沁园春雪》《济南的冬天》——舒缓型
现代诗歌朗读技巧
诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点：
一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。
如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。
二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。诗歌朗读的语速，有一定的规律可循：
如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。”如我们今天学习的《我爱这土地》的语速要慢一些。
三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。把握好诵读的“轻、重、缓、急”，恰当地分好“音步”，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。
再以《再别康桥》为例：
轻轻地我走了，
正如我轻轻地来；
我轻轻地招手，
作别西天的云彩。
这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，红色词可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。
四、根据语境，正确处理诗句的停顿。这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。
总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。
四、语气：包括诵读的抑扬（语势及语调）、顿挫（停连）轻重（重音）、徐疾（节奏）等的变化。
诗歌朗诵应注意什么一，最重要的是声音对诗歌的表现——如诗歌的意境和声音的抒发有没有相得益彰。（感受）
四，台风，这点是朗诵的外在了，就是说舞台艺术是表演者的行为，表演者在台上的表情，仪态等等都关系到整体（视觉感染力）
五，声音技巧，如气息问题，如声音发挥等等。。。这个呢，需要有个很好的学习过程方能体现的好些（基本功）六，评委印象，比如礼貌了，互动感了等等

步伐轻盈，节奏要慢，面带微笑，行礼
首先,绝对要落落大方.无论你最后朗诵的怎样,只要你自信满满,举手投足间不要紧张得扭扭捏捏,坚持到表演结束,那么所有人都只会送给你掌声.
其次才是礼节.
上台介绍自己和自己要朗诵的诗篇时要先向所有观众问好,下台时要鞠躬致谢,并用语言表示出来.
最后就是自己的朗诵水平了.
这个经过练习也是可以提高的.先熟悉自己的诗歌,最好能背诵.然后去体味诗的内容与内涵,以便自己在朗诵时掌握好情感,朗诵时语句的抑扬顿挫与音量的控制是表达情感的手段,需多加练习.最后是普通话水平,语音标准,吐字清晰是基本功.
上台前将衣服整理一下
如果是多人合诵就要事先调好队形
上台时径直走像麦克风
对台下观众望一下
接下来就举起稿子有感情的读
切记：多人合诵稿子必须人手一张，在台上若传来传去观众印象极坏
读完后就对观众微笑下径直走到幕后
最标准的礼仪了在朗读时是文章内容而定活泼一点的也可以加上动作
诗歌朗诵应该注意什么问题诗歌朗诵首先要体会诗的感情，要用普通话，咬字吐音要清晰，不要太快，读到急促处可快一些。总的来说要抑扬顿挫，即根据诗歌的内容声音该低就低，该高就高，该快就快，该慢就慢。把诗歌里的各种情感要表达出来，要能抓住人的心。
诗歌朗诵时应注意什么?诗歌朗诵注意事项
上下台(道具音乐之准备与收拾)
手势(自然,灵活,俐落,干脆,大方)
肢体(身体的摆动与走位)
表情(丰富,喜怒哀乐之表达)
声音(大声,嘹亮,立体有变化,不需太高以致破嗓)
咬字(清晰,注音符号四声要区分,尤其是第三声)
语调(配合内容高低起伏,形成对比,可适时停顿,拉长,造成戏剧效果)
衬底音乐(配合诗的内容与气氛,可以自备乐器伴奏,如铃鼓,小提琴,三角铁等,或准备录音带与CD,请事前提供与告知,音量不可盖过朗诵)
服装(配合诗稿内容,可携带便服更换)
10诗稿内容(可准备相关的布景,道具,如书,椅子,看板,布条,盆栽,花束等,但以不影响环境卫生清洁为原则)
11题材(具有时代性,配合年纪与个人经验,生活化,具些许的戏剧效果更佳,可自己撰写现代诗稿或挑选他人作品)
12诗稿以背诵为佳,这样才能运用手部动作辅助演出
13诗歌朗诵类似独角戏的个人演出,要能掌握舞台剧的特色
诗歌朗诵比赛都要注意哪些细节?咬字清晰,节奏感要强,普通话标准,富有感情,台风要好,要很好的了解台下观众的心态和眼神,做了这几点也差不多了
诗歌朗诵有哪些注意事项？
朗诵艺术中的一般语言技巧
一、停连
1．停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理（情感）停顿。
●文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由文章结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。停顿是有思想，有内容的，并不是空的。
●语法停顿：由句子的语法结构造成停顿。①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面（因为，如果，和等）
●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿（有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿）领词，尾词停顿。
●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言，却有情；虽无声，却意无穷”
例如：美丽的梦/和美丽的诗一样，
都是可遇/而不可求的，
常常在/最没能料到的时刻里/出现
——席慕容《初相遇》
2、与停顿相反的一对观念——连贯（用～表示）
朗诵过程中，思想情感一直处于积极的运动状态，在意思延续或激情澎湃的地方，必须一气呵成，这就需要用语流连贯的表达技巧。
例如：你的伤痕累累的乳房
喂养了
迷惘的我、～深思的我、～沸腾的我――
——舒婷《祖国啊，我亲爱的祖国》二、重音——重音的读法
1、低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。这是最常见的方法。
2、实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。采用重音轻读的形式。
3、快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔。
4、连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。
三、节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。
基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。
例：《最后一课》《卖火柴的小女孩》——沉稳型
《春》《天上的街市》——轻快型
《沁园春雪》《济南的冬天》——舒缓型
现代诗歌朗读技巧
诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点：
一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。
如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。
二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。诗歌朗读的语速，有一定的规律可循：
如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些；表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些；表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。”如我们今天学习的《我爱这土地》的语速要慢一些。
三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。把握好诵读的“轻、重、缓、急”，恰当地分好“音步”，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。
再以《再别康桥》为例：
轻轻地我走了，
正如我轻轻地来；
我轻轻地招手，
作别西天的云彩。
这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，红色词可稍读重一些；而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。
四、根据语境，正确处理诗句的停顿。这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。”有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。
总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。
四、语气：包括诵读的抑扬（语势及语调）、顿挫（停连）轻重（重音）、徐疾（节奏）等的变化。
诗歌朗诵问题这个问题就好比是大合唱中，领唱也要跟着大合唱一样，所以领颂的也要大合的，这样才能显出齐心，才能表露大合颂的意思，也就是集体朗诵的意思。
写诗歌应注意哪些问题？要注意重点突出主题，可以围绕题目写的故事而做，或者是由一系列的历史来写（例如写建党九十周年类的诗歌）但是要记得分行，要写的有意义让人读起来能够感觉到你写时的感受，或者说是让读这首诗歌的人能够知道你所要表达的感情，（也就是说有点小感觉）。
这是小女子的经验所感，希望有所帮助。
散文诗朗诵应注意哪些?语音准确饱满、抑扬顿挫是最基本的。充分体会散文思想基础上做到诵读以思带读；准确把握散文结构的基础上做到诵读张弛有致。而最关键的还是对情感的驾驭和表达。淡淡的感伤需要舒缓以引人联想，满腔的激愤要恸声以使人共鸣，不禁的喜悦要忘我来与人分享，片刻的凝思要轻抑以把别人带入冥想。总之，要把作者注入文章中的情感思想充分的再现给别人，悉心揣摩，反复尝试是必不可少的。
散文的朗读没有一个固定的形式,不过可以有一些基本的技巧,就是在读之前了解文章的整体思想,然后把自己当作作者,用语言把文章表达出来!
一定要避免"我只是读文章"的误区.起初会有表达障碍感,不过慢慢练习就会好起来了!

朗诵注意事项
上下台(道具音乐之准备与收拾)
手势(自然,灵活,俐落,乾脆,大方)
肢体(身体的摆动与走位)
表情(丰富,喜怒哀乐之表达)
声音(大声,嘹亮,立体有变化,不需太高以致破嗓)
咬字(清晰,注音符号四声要区分,尤其是第三声)
语调(配合内容高低起伏,形成对比,可适时停顿,拉长,造成戏剧效果)
衬底音乐(配合诗的内容与气氛,可以自备乐器伴奏,如铃鼓,小提琴,三角铁等,或准备录音带与CD,请事前提供与告知,音量不可盖过朗诵)
服装(配合诗稿内容,可携带便服更换)


祝你顺利！

注意停顿、语速、语调