主播：
刘旸教主@刘旸教主单口喜剧
六兽@六兽
宋万博@硬核喜剧宋万博
（公众号：教主的无聊斋、单立人喜剧、惊讶喜剧）
嘉宾：
Storm@StormXu单口喜剧
（公众号：喜剧联盒国）
在单口喜剧圈有一位硬核匪帮风格的演员～他在澳洲留学，在国外举办单口喜剧专场巡演，在国内全职创办单口喜剧俱乐部，偶尔还教不尊重演员的观众做人～他就是杨浦一哥Storm！本期无聊斋，就让我们一起借Storm的眼睛，看看不一样的世界吧～
片头曲：OKAMOTO'S - BROTHER
片尾曲：斉藤和義 - 空に星が綺麗~悲しい吉祥寺~
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the mass
刚才的网友说的很对，一般优质的酱香型白酒常见的都是53度，因为蒸馏酒在53%vol，即53°左右时，水分子和酒精分子缔合得最紧密，状态最稳定，酒体最饱和，也最宜于贮藏。这就是为什么53度的茅台酒才更有收藏价值。现在市面上有低度的酱香酒，但是如果自己购买或者收藏酱香型白酒也建议选择53度的酱香白酒
飞天茅台酒53度的都是带酒杯的，两个小酒杯 已赞过 已踩过 你对这个回答的评价是？ 评论 收起 更多回答（1） 其他类似问题 2016-12-29 茅台带杯和不带杯的区别 3 2008-02-08 贵州茅台酒有种53度的.带杯的.我想请问怎么辨别是不是真的 .
39%vol表示就是酒精度39度。 酒精度vol表示的是酒精浓度，酒精含量是39%，一般来说酒精度数是酒中体积和酒体积之比化成的百分数，用的是V/V作为酒精度的单位。再加上酒精度是以容量计算的，所以在酒精浓度之后，会加上“vol”表示它与重量计算的区分。 各种酒的度数： 白酒度数从18度到78度，分4个档次：低度、中度、高度、特高度。一般商品酒的标准度数为18、28、33、35、38、39、40、43、45、48、50、52、53、56、60、65、68、75、78。其中低度酒18-38度，中度酒39-48度，高度酒50-68度，特高度酒70度以上。 不同的白酒度数，适合不同的饮用人群。低度酒适合不经常喝酒的妇女，还有接触白酒不久、对白酒还不大了解的年轻人。中度酒适合职场30岁之内的群体，高度酒则是35岁以后的成熟酒民。
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哥我看不太懂→_→
1 Vol 是英文单词volume的缩写，表示“音量”。 2 通常在音响上有专门的标注Vol的按钮，可用于音量的调节：Vol+表示音量增加，Vol-则表示音量的减少。
意思是比喻一个人在生活中经历的点点滴滴,所做的每一件事情。 体现了一个人完整的生活状态和价值观,我们每个人的生活都不同,每个人的想法和选择也不一样。
把生活费从父母手中到老板手中的转变熟记与心的啊 所谓转变角色，主要是指由一个天之骄子的大学生，转变为一个现实的社会求职者，抛开浪漫，抛开幻想，认识自己所处的真实地位和严酷的社会现实，实事求是地面对就业这样一个现实。要想正确地选择职业，就必须转变角色，不能把学校、家庭、亲友及同学所给予的关心、呵护、尊重当成是社会的最终认可。而要摆正自己的位置，客观、冷静地进入求职状态，认识社会，了解社会，以自身的实力，积极主动地去适应社会需要，在选择社会职业的同时，也接受社会的选择，正确地迈出人生这关键的一步。首先，要正确的认识自我，了解自己的气质、性格，兴趣、爱好，能力、特长，甚至是生理特征，明确自己擅长什么，不擅长什么，以便更好的明确自己需要或者适合什么样的工作。其次，在择业过程中，要敢于竞争。大学生强化择业的竞争意识，一是要在正确自我评价的基础上，充分相信自己的实力，敢于通过竞争去达到理想的目标。二是必须在心理上准备同铁饭碗、大锅饭的传统告别。必须从社会进步和深化改革的角度来加深对竞争机制的认识，强化自身的竞争意识，自觉地正视社会现实，转变观念，做好参加竞争的心理准备。再次，要善于竞争。在求职与择业竞争中，应注意期望值是否恰当。期望值是个人愿望与社会需求的比值，期望过高会使心理压力加大，注意力难以集中，造成焦虑，影响正常水平的发挥。要做到在面试时仪表端庄，举止得体，给人留下良好的第一印象；锻炼出较好的口才，交流时口齿伶俐、表述清晰；合理利用有关规则等。最后，还要会正确的对待挫折。生活中的挫折是造就强者的必由之路，挫折是锻炼意志、增强能力的好机会。遇到挫折后应放下心理包袱，仔细寻找失利的原因，调整好目标，脚踏实地前进，争取新的机会。 我相信，只要你有一颗努力的心，能够好好的做好角色的变换，一定能够在社会上找到自己的立足之地，与大家共勉！
小品是八十年代春晚节目中发展起来的 小品这种即兴式的表演形式需要丰富的生活阅历和鲜活的生活语言，以赵本山、陈佩斯、朱时茂、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江著名 小品是通过多人物的交流，舞美，复杂的道具，音乐，灯光等元素构成，能够直观清楚的表达出故事背景，小品表演最大的难点在于哪里呢，就是不能出错，如果一个地方处理不对，比如漏掉动作，那么后面几乎没有补救的余地。还有一点就是配合，配合出现断点，会立马被观众发现，从而脱离代入感，那整个节目就尴尬了。 相声是清朝年间的就存在的民间表演，著名相声表演大师有马三立、侯宝林、常宝堃、苏文茂、刘宝瑞等多人。二十世纪晚期，以侯宝林、马三立为首的一代相声大师相继陨落，相声事业陷入低谷。 相声看似简单的表演形式，实则考研演员的基本功的扎实程度以及临场发挥的经验，郭德纲曾说：入门很简单，穿上大褂上台就能说，但要真正会的人很少，这个完全取决于学习和经验的积累。 为什么有说相声的后来不在春晚上说了，反而去演小品呢？代表人物： 冯巩，贾玲，郭冬临等，这些人不说相声以后演的小品也是可圈可点的，要说转行的原因大概有三点：一，大环境的转变，九十年代末，因为新的娱乐方式增多，比如电视，电影的普及人们对华丽多样表演模式的青睐，导致相声行业大面积崩塌。第二点呢就是：传承断层，很多传统老段子因为大部分是靠老辈人口传心授得以保存，随着建国后仅存的几位大师相继去世，接班人又后继乏力才导致相声新秀的匮乏，毕竟相声演员培养的周期太长，不同于小品排练有一定时间后即可登台，第三点，好的搭档，相声讲究的是三分逗，七分捧，行业内好的逗哏演员相对较多，捧哏太少，或者说会捧的太少，毕竟捧哏的专业素养要求是很高的，简单的场景中逗哏的全靠捧哏的兜着（于谦绝对算好捧哏的），所以很多演员放弃了相声这个形式比较单一，对自身和搭档要求都高的行业，转而走受众多，周期短，表现形象多面的小品。 转自胖蛋小品：：www_***_com；小卦心语：曾在既是真理，娱乐大众才是上策。
