【作者简介】
约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（德语：Johann Sebastian Bach，1685.3.21－1750.7.28），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家。巴赫被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方‘近代音乐’之父”，也是西方文化史上最重要的人物之一。在2005年德国电视二台票选最伟大的德国人活动中，他排名第六，次于第五伟大的西德总理维利·勃兰特。
巴赫出生于德国中部图林根州小城艾森纳赫的一个音乐世家，在有生之年是一位著名的宫廷乐长，在德国莱比锡圣多马教堂度过了最后27年的时间。
巴赫把西欧不同民族的音乐风格融为一体。他集意大利、法国和德国传统音乐中的精华，曲尽其妙，珠联璧合，天衣无缝。
巴赫自己在一生中并未享有盛名，而且在死后五十年中就已被世人遗忘。但是在近一个半世纪中他的名气却在不断地增长，一般认为他是超乎时空的最伟大的两三位作曲家之一，而且有些人认为他是其中最伟大的作曲家。
毕达哥拉斯发现，拨琴弦所发出的声音与琴弦的长度有关，音高与弦长成反比，建立了“五度相生律”。巴赫的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。巴赫在作曲上最初应用十二平均律音阶，十二平均律音阶在数学上把一音阶的音程作十二等份，定其一分为半音，二分为全音，这是法国音乐理论家拉摩所倡导的，由巴赫首先应用并获得了良好的效果，《十二平均律曲集》是巴赫键盘音乐中最伟大的作品，这套作品是巴赫音乐创作的巅峰。
【作品简介】
巴赫的作品既具有高度的逻辑性，结构严密，又具有内在的哲理性，深刻隽永。巴赫在作曲上最初应用十二平均律音阶，十二平均律音阶在数学上把一音阶的音程作十二等份，定其一分为半音，二分为全音，这是法国音乐理论家拉摩所倡导的，由巴赫首先应用并获得了良好的效果。拉摩曾说：“音乐是一种必须掌握一定规律的科学，这些规律必须从明确的原则出发，而这个原则没有数学的帮助就不可能进行。”十二平均律就是音乐中的数学原则之一。
巴赫的《十二平均律曲集》是非标题性音乐，从表面上看不出作曲家想表现的是什么，但是从巴赫的思想特点和完整统一的形象思维来看，我们可以了解巴赫作品中所蕴藏的丰富内容。由于巴赫所处的复杂时代，受宗教影响极大，所以他常借宗教题材反映人民的痛苦，表现人们对英雄的同情、感伤和歌颂，同时巴赫作品也反映了人们对光明的向往与追求，而非标题音乐则包括了当时社会所不能论的语言，从侧面反映了人民的生活，反映了社会。巴赫的创作从本质上来说是世俗音乐同复调音乐的结合，宗教思想与启蒙思想的结合，结构性与旋律性的结合，值得所有人细细揣摩与学习。
第二卷
49．C大调，BWV870，前奏曲：庄重如管风琴曲。
50．C大调，BWV870，赋格曲：三声部，莱曼评述：“无邪的游戏”。
51．C小调，BWV871，前奏曲：宁静、优雅的阿勒曼舞曲。
52．C小调，BWV871，赋格曲：四声部，但大半以三声部展开。
53．升C大调，BWV872，前奏曲：快板部分是准赋格曲（fgato），此曲原是独立的一首前奏曲与小赋格曲。
54．升C大调，BWV872，赋格曲：四声部，原是《6首小前奏曲》的第一首后半部，经改订后，编于此曲。
55．升C小调，BWV873，前奏曲：抒情风格的三重唱。
56．升C小调，BWV873，赋格曲：三声部，类似吉格舞曲。
57．D大调，BWV874，前奏曲：此曲有《管弦乐组曲》的影子，已呈现初期奏鸣曲式构造。
58．D大调，BWV874，赋格曲：四声部。
59．D小调，BWV875，前奏曲：活泼而充满幻想类型。
60．D小调，BWV875，赋格曲：三声部，没有对位旋律，但有主题逆行的紧密法。
61．降E大调，BWV876，前奏曲：类似鲁特琴组曲的第一首。
62．降E大调，BWV876，赋格曲：四声部。
63．升D小调，BWV877，前奏曲：阿勒曼舞曲形式的二声部创意曲。
64．升D小调，BWV877，赋格曲：四声部，高贵、歌唱性的主题。
65．E大调，BWV878，前奏曲：精致的三声部技法的完美体现，是这部曲集中最美的一首。
66．E大调，BWV878，赋格曲：四声部，帕莱斯特利那风格，全曲分为6部分经文歌形式。
67．E小调，BWV879，前奏曲：科莱特舞曲风格的二声部创意曲。
68．E小调，BWV879，赋格曲：三声部，与E大调赋格曲形成强烈的对照。
69．F大调，BWV880，前奏曲：严格的五声部和声进行，风琴音乐风格。
70．F大调，BWV880，赋格曲：三声部，与内省型的前奏曲形成对照。
71．F小调，BWV881，前奏曲：有显著的和声形态，类似意大利作曲家哈斯（Johann Hasse，1699-1783）风格。
72．F小调，BWV881，赋格曲：三声部，间奏部有明显的主调音乐倾向。
73.升F大调，BWV882，前奏曲：巴洛克协奏曲风格。赋格曲：主题从导音开始，间奏部是嘉禾舞曲节奏。
75． 升F小调，BWV883，前奏曲：类似器乐协奏曲慢乐章的小抒情调。
76． 升F小调，BWV883，赋格曲：三声部，3个主题的三重赋格曲。
77．G大调，BWV884，前奏曲：活泼的协奏曲形式。
78．G大调，BWV884，赋格曲：三声部，由轻快的分散和弦组成。
79．G小调BWV885，前奏曲：严格的四声部，最慢板。
80．G小调BWV885，赋格曲：四声部，此曲结构精致，主题和对位旋律的关系，不只是通常的八度关系，采用了能转换为十度、十二度的二重对位技法。
81．降A大调，BWV886，前奏曲：协奏曲形式。
82．降A大调，BWV886，赋格曲：四声部，此曲是使用了少有的、音域超过八度以上的高尚主题。
83．升G小调，BWV887，前奏曲：二声部的创意曲风格。
84．升G小调，BWV887，赋格曲：三声部，摇篮曲般宁静的主题。
85．A大调，BWV888，前奏曲：三声部的创意曲风格。
86．A大调，BWV888，赋格曲：三声部，此曲主题与前奏曲主题相似。
87．A小调，BWV889，前奏曲：第二卷前奏曲中最重要的一首，技法上是创意曲，但其组织却近似舞曲形式的二段体。
88．A小调，BWV889，赋格曲：三声部，强有力的主题和对位旋律快速运行形成紧张感，与前奏曲形成对照。
89．降B大调，BWV890，前奏曲：全曲明确分为呈示部、发展部、再现部3部分。
90．降B大调，BWV890，赋格曲：三声部，特征是从第二部（第41小节）初次导入了一直环绕主题的两个对位旋律。
91．降B小调，BWV891，前奏曲：严格的三声部创意曲。
92．降B小调，BWV891，赋格曲：四声部，3个主题均具沉重的表情。
93．B大调，BWV892，前奏曲：活泼的托卡塔风格。
94．B大调，BWV892，赋格曲：四声部，高雅的品质体现。
95．B小调，BWV893，前奏曲：协奏曲形式的二声部创意曲。
96．B小调，BWV893，赋格曲：三声部，明朗，富于谐谑的对应与交织。
