05 东京森美术馆的豪华精选六天王（我们挑了四个聊）

奥运年的这个夏天，东京这个城市本来会如期迎来一场难得的艺术盛宴。
虽然突如其来的疫情打乱了节奏，但是关了两个月禁闭以后美术馆又重新开放了！
这其中最重头的便是森美术馆的特展《STARS展》，精选了从日本走向国际的六位艺术家：草間彌生、村上隆、奈良美智、杉本博司、李禹煥和宮島達男，集中展示了他们早期和近期的创作轨迹。
我们挑了还能聊下去的四个，理了理他们的大众作品（和小道消息）。

对话参与人：
唐一，罗二，周三

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INTRO：
Liebestraum mixed by Fantastic Plastic Machine

Part1：森美術館 （Mori Art Museum）："亚洲艺术的网红殿堂，艺术普及和商业效益皆得的高地。"

2020 STARS展：現代美術のスターたち―日本から世界へ，本年度最重要展览之一。很重要的一点是，日语中"現代（Gendai）"对应中文的"当代"、"近代（Kindai）"才对应中文的"现代"。

《Casa Brutus》日本の現代アートまとめ，日本当代艺术大总结，2020年6月号的最新特刊。

森ビル（Mori Building）&森トラスト（Mori Trust），两兄弟在继承父业之后分家为两个企业。 森ビル倾向于长周期投入开发城市，营造东京地标。 森トラスト则更重视规模扩张，投资各地的公寓、写字楼、度假村。

《Designing Tokyo》，展示60年来森ビル建造的各个东京标志建筑的短片、坂本龙一、村上隆都有出镜，体现了森ビル的影响力。

六本木未来会議（Roppongi Future Conference），让设计师和艺术家等人士参与思考如何建设六本木街区的组织。

六本木アートナイト（Roppongi Art Night），每年举办一次，以六本木的街道为舞台，从白天到深夜都有各种作品和策划上演的艺术节。

《森美術館のSNSマーケティング戦略》，森大厦的负责人著书讲了森美术馆的SNS营销手段。 扩展阅读《看展的观众，不要影响到拍照的观众》。

2019 塩田千春展：魂がふるえる@森美術館（Shiota Chiharu: The Soul Trembles），盐田千春的展因为SNS策略的成功达到了66万人入场的记录。

2016 ダリ展@国立新美術館(Salvador Dalí)，达利展的周边非常可爱，但是很少有地方让拍照。

2017 日本の家:1945年以降の建築と暮らし @東京国立近代美術館（The Japanese House : Architecture and Life after 1945），首展在罗马MAXXI，讲解日本住宅建筑战后发展的展览，详实、专业，些许令人疲倦。

《论摄影》（《On Photography》Susan Sontag），拍照、摄影的哲学，写到他人写无可写。

学芸員（Gakugeiin），等同于策展人，日本的一种国家级从业资格，在博物馆（包括美术馆、科学馆、动植物园等）从事专门职位的工作需要持有学艺员资格。

Part2：草間彌生（Kusama Yayoi）："年轻时的草间弥生长得好看、穿着考究、目光冷酷、毫不掩饰的 aggressive，太迷人了。"
波点、南瓜、软性装置、镜屋、裸体、行为艺术、心理问题发展成艺术、被抄袭、反战、家庭问题、穿着考究、好卖、约瑟夫·康奈尔、周边炒到很贵

草間彌生美術館 （Yayoi Kusama Museum），在东京新宿区，很难预约。

《Kusama - Infinity》，《草间弥生的生活》，2018年的纪录片。

扩展阅读《草间弥生作品特辑》

录音中提到过草间弥生的作品：

《無限の網》《無限の部屋》（Infinity Net & Infinity Mirror Room），她坐飞机去纽约时看到海景后获得灵感的初期创作。

《ナルシスの庭》（Narcissus Garden），第一件行为艺术作品。1966年没有官方邀请，她偷偷去参加的威尼斯双年展。在草坪上放置了1500个塑料银球，卖2美元一个，后来被保安赶走了。

《千船会》（One Thousand Boats Show），1963年在纽约展出。安迪沃霍尔（Andy Warhol）在展览上大赞草间弥生作品，之后开始了相似的整墙覆盖印刷品的创作。

《Accumulation No.1》，在纽约展出的第一件立体作品，一个废弃的沙发上堆积覆盖着柔软的阳具状突起，表达了她对于性的焦虑。首次展出后，一起参展的克拉斯欧登博格（Claes Oldenburg）开始了相似的软性雕塑创作。

Part3：村上隆（Murakami Takashi）："还有村上隆没有联过的名吗？"
日本传统艺术界的公敌、超扁平（Super Flat）、早年很穷、喜欢挣钱、喜欢中国富二代、Mr.Dob、东日本大地震、旗下一堆艺术家、很多联名

小山登美夫ギャラリー（Tomio Koyama Gallery），村上隆和奈良美智的幕后推手。

Kaikai Kiki，村上隆领导的综合艺术品贸易公司，经营画廊咖啡馆，出版，管理旗下艺术家。

2015 村上隆の五百羅漢図展@森美術館（Takashi Murakami : The 500 Arhats），《五百罗汉图》是村上在直面东日本大地震后，集结全日本200位美术大学生创作的100米巨型画。同时还展示创作过程和为作品带来灵感的狩野一信《五百羅漢図（ごひゃくらかんず）》（平时保存在港区增上寺）。

2016 村上隆のスーパーフラット・コレクション展＠横浜美術館（Takashi Murakami's Superflat Collection），村上隆的超扁平收藏展，从陶瓷到佛像、旧衣服、巨型雕塑、涂鸦等，各种事物在这里平等展示，美术馆变成了一个混沌的空间，仿佛在看村上隆的大脑。

《Life Model》，David Shrigley的作品，出现在村上隆的收藏展，用户产生内容。

录音中提到村上隆的作品：

《727-727》，2006年以一亿日元拍出的米奇类似角色Mr.Dob的屏风。

《めめめのくらげ》，又似动漫的眼睛又似水母，

《芸術起業論》，通过深入的分析与制定策略，形成了一部如何将艺术品打造成品牌的《艺术创业论》。

BILLIE EILISH×TAKASHI MURAKAMI ，2020年村上隆与BILLIE EILISH的优衣库联名。

Part4：奈良美智（Nara Yoshitomo）："喜欢他在工作室作画的场景。画面正在发生化学反应，出现点东西、再消失点东西。"
女孩、凶恶的表情、保护自己的小孩、小房子、青森、武藏野美术大学中退、杜塞尔多夫、东日本大地震、小山登美夫、拍卖最贵、周边炒到很贵

《奈良美智との旅の記録》（Traveling with Yoshitomo Nara），2007年的纪录片，一路建房子，一路烧房子。

《喜剧》（Comedian），意大利艺术家莫瑞吉奥·卡特兰 （Maurizio Cattelan），用三条银色胶带将三根路边买的香蕉贴在墙上，写明花了30美分，但售价12万美元，很多人抢购。其中一根被碰瓷的行为艺术家大卫·达图纳（David Datuna）当众吃了，堪称当代艺术的蹭热点现场。工作人员当时有些生气，很快换了一根香蕉。

《垃圾桶中的爱》（Love is in the Bin），Banksy的《女孩与气球》，拍卖官落槌之后部分画布通过画框内暗藏的碎纸机，当场成为一件全新作品，然后变得更贵了。

录音中提到奈良美智的作品：

《背后藏刀》（Knife Behind Back），2019年末以1.95亿港币成交。

《失眠娃娃》（Sleepless Night），限量300个的周边，在2018年拍卖拍出约50万人民币。

Part5：杉本博司（Sugimoto Hiroshi）："他让我想到苏轼。他俩都在说，时间是圆的。"
大海、闪电、佛像、收藏、古董、超越时间、永恒之物、花十年建气象台、观念摄影第一人

江之浦測候所（Enoura Observatory），杉本博司花了十年时间在小田原山顶改建的气象所。由美术馆、野外露天舞台、观测台、茶室等多个部分构成，去之前要提前预约。这里的海是他的重要灵感来源。

《小田原考》（Odawara ko），文章第一句写的中文翻译应该是：我受了太多小田原的恩惠了（录音中口误）。

2016 杉本博司：ロスト･ヒューマン@東京都写真美術館（Hiroshi Sugimoto: Lost Human），展览由《人类文明终结了》、《废墟剧场》、《佛陀之海》三部分构成。第一部分主题为「今日世界は死んだもしかすると昨日かもしれない」（今天世界已经灭亡，又或者是昨天），撰写了33个人的自白，讲述文明为何终结。其中有宗教主义者、理想主义者、军国主义者还有卖鱼的。豆瓣网友lengnu的展评

2020 杉本博司：瑠璃の浄土@京都市美術館（Hiroshi Sugimoto: Post Vitam），京都美术馆2020年重新开馆的纪念展。以佛像的大幅照片为中心，同时展出杉本博司假想的寺院、对极乐净土的考量、古董、庭院、茶室等作品。

《苏轼诗词文选评》，录音中口误说成王永照，其实是王水照、朱刚二位先生所写，他们对苏轼的解读也是艺术品。

神宮式年遷宮（Jingu Shikinen Sengu），三重县伊势神宫每20年举行一次的仪式，重建正殿和别宫的全部社殿。

平等院（Byodoin），位于京都附近的宇治市，世界遗产。

三十三間堂（Sanjusangendo），京都的寺院，雕像集合，日本国宝，有124个雕像从1249年的大火中救出。

《机械时代的复制艺术》，本雅明认为复制生产的东西没有"灵光"。

《明室》，刺点与知点。

录音中提到杉本博司的作品：

《劇場》（Abandoned Theater），用长曝光拍古老剧院放映整个电影，被西方誉为观念摄影第一人。

《闪电原野》（Lightning Fields），在暗房装发电机，制造相纸直接成像。

《海景》（Seascapes），展现古代的大海，构图简洁，只有大海、天空和分界线，黑白。

《仏の海》（Sea of Buddha），找了Met介绍，终于被允许在早上的10几分钟拍了三十三间堂的100多尊观音像。

茶洒 金田中（Sashakanetanaka），位于东京表参道的茶房，杉本博司没有特意设计空间，而是在庭园中摆放了物件，可以对着竹子吃东西。

IZU PHOTO MUSEUM，杉本博司设计的伊豆摄影美术馆，在静冈。