不少学人只知博览诗书，而不知吟诵？
然自古经典皆吟诵，唯有此法可通圣贤。
——青松·按
▼吟诵，无乐谱的自由唱
吟诵，最开始出现于远古先民的崇拜仪式活动上。其表现形式有吟诵、说白、打击乐和舞蹈等。而吟诵，则是祭告天地神灵、驱邪治病的咏唱之声。
到了春秋战国时代，《诗经》“合乐而歌”、孔子“皆弦歌之”的“歌”，在那“诗歌不分化”，且乐谱尚未发明的时代，吟诵，应当是具有某种音调“框架”的自由即兴演唱。
到了明清时期出现了各种戏曲，其唱词也还是“吟”的，戏曲乐谱的记录与创作是后来的事。
诗也吟，歌也吟，戏也吟。
这也就能解释为什么现存的吟诵像是在唱大戏，并且带有地方方言特色，像北京的吟诵调就有点像在唱京剧。
▼为何要吟诵？
到了现代，吟诵已不大为人所知。
偶有听到者，也会觉得土掉渣，不明所以然。
那是因为五四运动以来，传统文化遭重创，我们大众广泛接受的读书模式是“朗诵”。
朗诵与吟诵截然不同，它按照既定的标准模式，在台上夸张生动，铿锵有力的表演。它不具备以兴发感动的音乐韵律美。
吟诵，在100年以前，如同识字写字，文人妇孺皆无不晓。
《周礼》记载，“大司乐以乐语教国子：兴、道、讽、诵、言、语”，注曰：“倍文曰讽，以声节之曰诵。”吟诵，是有节奏、有韵律地诵读诗文。
可见，古代的先生是“寓乐于教”，配着音乐来教学诗文，以乐教化心性。
然经过几千年的发展变迁，古音吟诵几乎不复存在了，我们要完全回到以前也不大现实。
而吟诵的本义，并不是要让我们拘泥陈规，鹦鹉学舌，不知变通。
花鸟虫鱼皆通音乐，吟诵，是启发我们的心音来诵读诗文，感受先贤思想，感通天地万物。
▼如何吟诵？
《论语》吟诵专辑是“万古儒宗”之后，蔡振民老师用家传1000多年的古音吟诵的《千字文》第一章。（以平音起调，即语文拼音里的第一、二声调。而仄声，则为第三、四声调。）
其实，吟诵并不难学会，其有规律可循。
吟诵有四个特征，即讲究平仄，讲究叶音，讲究破读，讲究依字行腔。
还有所谓“平长仄短”、“平高仄低”、“平直仄曲””等说法。
然情动于衷，而形于言。
即便吟诵套路再深，也要走心，方达读书之要义！
古之吟诵，大多是在私塾先生或伏在母亲膝下一遍一遍聆听和模仿而成，口传心授，先生不会告诉你应当如何诵读为之合适，全凭自己的对诗文的领悟，自由咏唱成腔。
所以吟诵虽有方，却无标准评价优劣。
更多时候，它是读书人的一种自娱，并非一定悦耳动听，却在反复吟诵、修正中，证悟知致。
吟诵有所得，众神卫我形。
真正掌握吟诵者，可情通古人，自成曲调，修身养性也。
