专辑为:《Greatest Hits: Italian, Spanish & Neapolitan Songs》 。
蒂托·斯基帕 （Tito SchIPA，1889～1965）意大利男高音歌唱家。生于雷 基渥。从小具有优异的童声嗓音，青年时从师于业余歌唱家 杰· 伦达和米兰著名声乐教师匹科里。1911年在维尔切里首次登台，饰 《茶花女》中的阿尔弗莱德，后经常演出于米兰、芝加哥等地著 名歌剧院。晚年定居美国。擅演《茶花女》、《迷娘》、《曼依》等歌剧 中的抒情角色。被公认为本世纪最优秀的男高音 之一。他是本世纪上半叶著名的男高音 三巨头之一，歌剧 行家们把男高音王位赋予恩利科·卡鲁索 ，第二把交椅赋予贝尼亚米诺·吉里，斯基帕则名列第三.
1910年，斯基帕在维切利首次登台，饰演威尔弟的著名歌剧《茶花女》 中的阿尔弗莱德。此后在斯卡拉歌剧院以及意大利所有著名歌剧院演出，当时即被公认为是最杰出的抒情男高音歌手。1919 年，他开始在美国芝加哥歌剧院演唱，1932 年登上了著名的纽约大都会歌剧院的舞台。他的拿手剧目基本上是意大利歌剧作品中轻巧、柔美的抒情角色，也包括莫扎特的一些作品，如《爱的甘醇》 、《宠妃》 、《艺术家的生涯》 、《托斯卡》 、《子》 、《迷娘》 、《茶花女》 、《曼侬》 、《唐·磺》 等等。
第二次世界大战以后，斯基帕返回意大利，参加了许多歌剧和音乐会的演出，同时还从事一些音乐节和教学活动并主持一些青年歌手的歌唱比赛。特别是他的学生弗朗科· 科莱里，后来成为世界级的著名男高音。人们对此还有些不解，像斯基帕这样“小号”的“轻量级”男高音怎么却教出科莱里这样量大声宏的戏居吐性男高音呢？
斯基帕的歌唱非常独特，他的声音漂亮、柔和、悦耳、但并不杰出；声音的力度和音域 都显得单薄，但他运用非常得法，通过训练有素的气息支持能使歌声传遍大剧院的每一个角落；音色纯净动人，有时略呈朦胧，极适合表现温柔、怀思或伤感的情绪。他的吐字十分有表现力，因而能够给人留下声音虽美、但仍不失宏亮的感觉；他从未唱过高音C ，但他的降B 唱得自如饱满，使人觉得他的声音即使唱得更高也是毫不奇怪的，其实降B 是他音域 的极限。另外，斯基帕的乐句处理很有讲究，这使他的演唱趣味高稚，具有轻松的技巧和真挚的感情。帕瓦罗蒂 曾经说到：“客观地说，斯基帕的嗓音本质并不十分理想，但他是一个伟大的歌唱家 ，因为他有超群的句法处理，对音乐来说，这一点比其他因素重要十倍。” 多明戈 也说：“对于斯基帕，我最崇拜他的每一个乐句都处理得那么精致。”
意大利著名的音乐学家本列蒂在斯基帕的回忆录的前言中写到：“这位歌 唱家 在意大利 歌剧 史上起了重大作用，他影响了观众的趣味、剧院的剧目，也影响了自己的男 高音 同行们… … 美 声 ( bel Canto ）不仅没有消亡，现今它还获得了前所未有的表演上的细致入微和心理刻划，在这方面斯基帕的影响是巨大的。还在20年代，他已拒绝陈腐的声音效果而走在听众的需求前面，他因声乐手法的美好纯朴，细心地对待歌词而著称… … 美声，这是一种固有的、与某种生理上的紧张不相容的歌唱，斯基帕是它理想的代表者。”
斯基帕的歌唱非常独特，他的声音漂亮、柔和、悦耳、但并不杰出；声音的力度和音域 都显得单薄，但他运用非常得法，通过训练有素的气息支持能使歌声传遍大剧院的每一个角落；音色纯净动人，有时略呈朦胧，极适合表现温柔、怀思或伤感的情绪。他的吐字十分有表现力，因而能够给人留下声音虽美、但仍不失宏亮的感觉；他从未唱过高音C ，但他的降B 唱得自如饱满，使人觉得他的声音即使唱得更高也是毫不奇怪的，其实降B 是他音域 的极限。另外，斯基帕的乐句处理很有讲究，这使他的演唱趣味高稚，具有轻松的技巧和真挚的感情。帕瓦罗蒂 曾经说到：“客观地说，斯基帕的嗓音本质并不十分理想，但他是一个伟大的歌唱家 ，因为他有超群的句法处理，对音乐来说，这一点比其他因素重要十倍。” 多明戈 也说：“对于斯基帕，我最崇拜他的每一个乐句都处理得那么精致。”
意大利著名的音乐学家本列蒂在斯基帕的回忆录的前言中写到：“这位歌 唱家 在意大利 歌剧 史上起了重大作用，他影响了观众的趣味、剧院的剧目，也影响了自己的男 高音 同行们… … 美 声 ( bel Canto ）不仅没有消亡，现今它还获得了前所未有的表演上的细致入微和心理刻划，在这方面斯基帕的影响是巨大的。还在20年代，他已拒绝陈腐的声音效果而走在听众的需求前面，他因声乐手法的美好纯朴，细心地对待歌词而著称… … 美声，这是一种固有的、与某种生理上的紧张不相容的歌唱，斯基帕是它理想的代表者。”
许多与斯基帕同时代的歌唱家都对他十分欣赏。就连夏里亚宾那么挑剔的人对他评价都很高。三巨头中的另一位贝尼亚米诺· 吉里甚至认为：“我们都是人间的声音，而斯基帕的歌声是天外来音。我们得跪着听他演唱。”
