《肖松 G小调钢琴三重奏 》演奏：美艺三重奏乐团

       肖松1855年生于巴黎一个富裕的商人家庭。10岁时听到瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》，对音乐产生兴趣，但在家庭的压力下入大学攻读法律，并成为律师。1879年，他决心从事音乐创作，入巴黎音乐学院师从弗兰克和马斯内。1886年，肖松当选为国家音乐协会的秘书。由于家境富裕，他常常在经济上支持贫困的作曲家，肖松的家也成为巴黎著名的艺术沙龙。1899年，肖松由于自行车故障，撞上一堵砖墙，不幸逝世于伊夫林省的利迈。

       肖松在音乐上主要受到瓦格纳和弗兰克的影响。他用十年时间创作了瓦格纳风格的歌剧《亚瑟王》，但上演并不成功。在器乐创作上，他主要遵循弗兰克的道路。肖松的作品常常高度半音化，充满色彩丰富的和声，华美的旋律和精巧的配器，并常用循环主题手法。

       闻名世界的钢琴三重奏团成立当年在汤格伍德的伯克郡音乐节上进行了首次公演。当年的创始团员是钢琴家普莱斯勒，大提琴家格林豪斯，以及小提琴家吉列特。吉列特于1968年退休，由小提琴家柯恩接替；1987年，大提琴家威利的加入形成了目前的组合，即普莱斯勒（钢琴）、卡维费恩（小提琴）、威利（大提琴）；1992年，小提琴手由女小提琴家卡娃芬（I.Kavafian）担任。虽历经变更，美艺三重奏却始终保持着自1955年创团以来的优秀传统。创立40多年至今，美艺三重奏团每年进行120场以上的演出，累计已达4000多场。

　　他们的足迹几乎遍及世界各地，是世界各大音乐中心如纽约、波士顿、柏林、伦敦、东京、巴黎、维也纳和欧美重要音乐节的常客，所到之处均受到音乐爱好者的热烈欢迎和评论界的高度赞扬，被托斯卡尼尼誉为“自鲁宾斯坦、海菲兹和费尔曼之后最杰出的三重奏团”。《时代杂志》记者克里斯托弗·波特菲尔德曾如此评论道：“哥德将建筑比作凝固的音乐；而一场美艺三重奏的演出则可称为流动的建筑。” 

　　那么，究竟是什么使得美艺三重奏脱颖而出，超凡脱俗?“蒙特利尔之星”是这样回答的：“他们的奥秘在于他们精湛的技巧、天衣无缝的合作、默契的交流以及对音乐本身的领悟。三位音乐家具有独立的个性，但每个人都知道如何配合他人以使他们之间艺术上的合作达到一个统一的风格。”一些评论家声称“美艺三重奏是天才的组合”，并且认为：“美艺三重奏拥有一切——高水平的独奏技巧、三人之间的和谐一致、热忱、活力与自信。”在具体演奏风格上，《纽约邮报》认为：“音色是使美艺三重奏出类拔翠的特点之一。”在唱片界美艺三重奏团也是业绩不凡，有口皆碑。他们为Philips公司录制了贝多芬的全部钢琴三重奏以及勃拉姆斯、德沃夏克、莫扎特、门德尔松、舒伯特、紫科夫斯基的三重奏作品，并与Walter Trampler合作录制了勃拉姆斯钢四重奏全集。迄今为止，他们最成功的录音要首推海顿钢琴三重奏全集了，这是由著名的海顿专家H·罗宾斯·兰登编辑整理的新版本。全套作品共14张密纹唱片，推出当年即获英国首屈一指的唱片杂志《留声机》颁发的最高奖“年度唱片”奖，the Crand Prix de l'Academie Charles Cros 1980和英国音乐同业公会评出的室内乐类一等奖。对此，乐评界的反应也是一片赞扬之声——“几乎找不到一个比美艺三重奏更适合的组合来演奏这样的音乐了。他们的演奏简直是精彩绝伦。”他们获得的其它奖项，还有许多，这里就不一一例举了。