具体点的刘勰的“文笔”观及思想价值

　　所谓文笔之分，是对二类文章的区分，文是韵文，笔为非韵文。
　　文笔之说，汉时分出“艺文志”后就出现了，但文笔之确切之分还是在南朝。萧绎《金楼子·立言》“古之学者有二，今之学者有四”中就把文学先分为二，再分为四。“二”者指汉人文学、文章之分；“四”者指文学分为“儒”与“学”，文章分为“文”与“笔”。而把文笔对立起来，始于颜延之《南史·颜延之传》答宋文帝问“竣得臣笔，测得臣文”。刘师培在《文笔之区别》中认为刘勰《文心雕龙》从“第六”到“第十五”与从“第十六”到“第二十五”的编排有“隐区文笔二体之验”。刘勰《文心雕龙·总术第四十四》“今之常言有文有笔，以为无韵者为笔，有韵者为文”。郭绍虞认为，应该从文体辩析去看“文笔”之分，这样一来才能明确文学的性质，而不仅仅泥于形式。所以虽然他得出的结论中一部分与刘勰一样：文是韵文，笔为非韵文，但是意义已不一样了，因为他还从文学性质上分了纯文学（文）与杂文学（笔）两类。
　　文笔之分即韵文与非韵文之分，那么对联属于韵文还是非韵文呢？很明显除了特例外，对联是不押韵的，那么应该归到非韵文中，但对联的两个源流骈文与律诗却又属于韵文。韵文或受乐律、或受声律约束，而非韵文基本不受乐律、声律约束，但对联产生、发展却明显受到声律约束，这就是对联的尴尬了。　　　　 文笔之分是在六朝时期由阮元重新提出的，因为当时人们对日益纷繁的文章制作为便于称引、学习、品评而采用的一种分类方法，其中虽有对文学审美性、抒情性、娱乐性的体认,具有强化文学本质特性认识的理论倾向，但这种认识还只是局部的而非整体的，且并没有形成文学与非文学的自觉区分，更没有今人所谓的纯文学观念的产生。

刘勰能在距今1500余年之遥，提出这如许之多的至今难超其苑囿的精辟修辞理论实为难能可贵。其修辞之论，既有理性的阐释，又有言证、事证，既涉文章内容形式，又关作者思维、气质、涵养、才情。他能从美才、美德、美情与美辞美文的关系方面，阐释情动而辞发、因内而符外的修辞美学观，他承认“物色之动，心亦摇焉”，“情以物兴，故义必明雅；物以情睹，故辞必巧丽”，尽管当时还没有堂皇的辩证唯物主义之说，然而在今天看来，这完全符合这种观点。在这种观点指导之下，他从内容决定形式的认识出发，建立了系统的剖情析采理论，他从历史唯物主义和现实唯物主义的认识出发，提出了“时运交移，质文代变”，“文变染乎世情，兴废系乎时序”，这种选择继承、据时创新的修辞观，这种服务于时代的“时文”修辞观，时至今日，也是必须遵循的一条修辞美学原理。 《文心雕龙》体大思精，深文周纳，拙文仅就修辞而蜻蜓点水，掠影浮光。若成引玉之砖，亦幸遂微愿矣。