怎样欣赏一幅好的作品，如何通过看好的作品提升审美？

运笔节奏美书法美与音乐美、戏剧美、舞蹈美的相似之处是，在于使点画之间，字与字之间、行与行之间以至整幅作品中、富有旋律节奏和诗情画意的意趣。就书法作品而言，笔画的轻重缓急、字形的大小变化、字形的结构、广窄、开合、伸缩、倚正以及自然的牵连飞渡等等的巧妙运用，都能使整幅作品有种自然的运笔节奏感，使欣赏者从中得到美的享受。

看整体，看灵气。好作品，看细节也许不那么完善，但看整体，无一处不好。这是境界。就跟滑雪高手，你看他就要摔倒，但他轻松平衡，又继续画下去。所谓练到了家。好的书法作品也一样，单字、结构、整体呼应、布局和粗细，空间点划变化和连贯等，都是一等一的协调。

书法是一门独特的视觉造型艺术。人们欣赏一件优秀的书法作品时，无疑会得到美的享受，艺术的陶醉，但是，欣赏书法艺术的美不是一件容易的事。书法艺术与其他艺术如文学艺术、音乐艺术、绘画艺术相比显得更为抽象，更难捉摸。一幅作品、仁者见仁、智者见智、审美结果大相径庭的现象是常有的，即使是对一代书法大师作品的评价，也不一定千口一音。那么，书法艺术的审美是否存在统一标准呢？回答是肯定的、问题在于审美者所占的角度、所持的依据，特别是自身修养的高低。艺术上的许多范畴，朴拙与呆笨、凝重与滞涩、豪放与粗野、宽博与松散、飘逸与轻浮、差别都很微妙。

就一幅优秀的书法作品来说，整体布局合理，格调高雅的作品，从欣赏者的眼光来看，章法可以夺主先入，扑入眼帘，能给欣赏者第一眼的印象，能产生第一视觉效果，是关系列这幅字成败得失最关键的地方。在章法布局中，要照顾到每一点画，每一字的安排位置，是否正确，合理和自然、天头地脚，题款用印，字与字相呼、相应，行与行相承相接、达到疏密得体，揖让有致、顾盼生姿、浑然一体。整体布局是否自然生动，使人一眼望去，黑白分明，疏密有致、气势贯通、格调一致，令人有种统一感和整体感，达到相应的审美效果。

如果碑帖你从没下过功夫练过，就号称自己是千年来最有创新的书法家，显然也是瞎扯。那么想要提升欣赏水平，你不多看名家名帖，几乎不可能拥有基本水准之上的欣赏水平。看得多，才看得懂。看得懂，才知道书法作品的好坏，妙韵。好作品，还分一二三等，如何看出一二三等，也是和你自己看得有看得光看得出变化传承有关的。自然，你如果达到这个水准，你不一定看得出一幅好作品具体好在哪里，但你一定看得出，一幅烂作品，具体烂在哪里。