美学史上有哪些关于艺术形象是内容与形式的统一的论述？

法国著名雕塑家罗丹讲过：“没有一件艺术作品，单靠线条或色调的匀称，仅仅为了视觉满足的作品，能够打动人的。”中国美学史上关于这方面的论述不胜枚举。早在西汉时期，刘安的《淮南子》中，就有这样一段话：“画西施之面，美而不可说；规孟贲之目，大而不可畏：君形者亡焉。”意思是讲，虽然画家把西施之面画得很美，但却引不起人的喜悦，描摹勇士孟贲之目，却引不起观众的恐惧；可以说，从艺术效果来讲，两者都失败了。其原因就在于：“君形者亡焉”。就是说，如果画家只重人物的貌而不重人物的神，即在人物画中只重形似而不重内涵，所塑造的艺术形象肯定是不成功的。从传统画论来看，东晋时期顾恺之就提出绘画要“以形写神”，南齐谢赫论绘画六法时，其中第一条就是“气韵生动”，都强调绘画不但要形似，更重要的是要神似。通过形象所表达的，不仅是视觉所直接看到的外貌或外形，而且有无法直接看到，但却可以感觉到、领会到的内容和意蕴。