宫女往谈录在线阅读

如何和12星座男人谈情说爱 在线阅读
1个回答2024-03-11 03:07
天秤座(谁最适合和天秤座谈恋爱)



第一名:白羊座--看似冲动的他,却能给你启示

第二名:水瓶座--他的柔情,会打动你心

第三名:双子座--他的聪明与机灵,深深的吸引你



(天秤座和每个星座的爱情配合度)



白羊座:两个人相处时很自然,就好象好朋友。配合度97%

金牛座:你会觉得他太无趣,连约会也觉无聊。配合度43%

双子座:他交友广阔,让你日子多采多姿。配合度81%

巨蟹座:彼此无法满足对方,也不知如何相处。配合度38%

狮子座:彼此像是相处融洽,但总不习惯他的霸道。配合度64%

处女座:适合淡淡的交往,或许哪一天他会感动。配合度55%

天秤座:想法相似,但在一起常会吵嘴。配合度10%

天蝎座:他的性感令你怦然心动,但别相似如胶。配合度51%

射手座:保持朋友关系就好,否则会常吵嘴。配合度69%

摩羯座:他总爱以自己的标准要求别人。配合度21%

水瓶座:相处愉快无负担,可由约会中培养爱苗。配合度92%

双鱼座:他的依赖与不负责任,会成为你的负担。配合度46%
与父母谈话半小时 谈话记录 急求 线上等。。
1个回答2024-02-04 22:50
自己谈话去,不然想象吧
《当我谈跑步时,我谈些什么》在线阅读
1个回答2023-01-17 19:59
- 每当在地铁噪杂的环境中捧起一本村上春树的《当我谈跑步时,我谈些什么》,就觉得异常幸福。并不是自己多么擅长阅读,而是村上君的这本书就如同跑步一样
如何记录党的大众线路教育实践活动交心谈心记录表?
1个回答2024-03-02 12:38
最好记得详细点,时间、地点、多长时间等等,把双方的意见建议都列上。



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当我们谈论爱情时我们在谈论什么 在线阅读
1个回答2022-09-15 20:38
关于对方的一些话,两人的共同话题,令自己和他(她)开心的话!
吴冠中访谈录的阅读题
1个回答2023-11-27 05:06
吴冠中访谈录

吴冠中,1919年出生于江苏省宜兴县。1942年毕业于国立艺术专科学校,1946年考取教育部公费留学,1947年到巴黎国立高级美术学校,随苏沸尔学校学习西洋美术史。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。

张公者(以下简称张):就请您谈一谈“经典”(古典)和“流行”的关系。

吴冠中(以下简称吴):艺术品的来源、创造与冲动,都与感情有关。当时的画家都是有感而画,当然有些是奉命画的。到后来,不是任务的,不是画院里的,多半都是很市民的。艺术最重要的,其实还是感情的冲动。画家要主动地画,冲动地画,是用形式表达一种感情。他有话要说,有感情要传达。真正好的作品是传达感情、流露感情的。技法各异,是因为感情各异。超越技法,才能突出感情。感情所产生的能量比技法所产生的能量还要大。比如在西方,从文艺复兴开始,虽然画有很多,但是流传下来的却不多。有些被淘汰掉的画家画得也很好,和那些名家拉斐尔、达·芬奇等人的技法都差不多,但是为什么却没有留下来呢?同样的技法有的留不下来,主要就是一个情感问题。情感的深度、广度以及所产生的反映,对后代的影响、延续等等,都是重要的因素。就是说,当时的感情与后代的感情之间是有一定联系的。

张:您是说有感情的作品才可以流传下来,可以成为经典。我想不管是前人还是后人,他们在创作的时候,都会投入自己的感情的,应该说每一件作品都是充满着创作者的感情,那为什么很多作品并没有流传下来呢?

吴:这个感情也有真假之分。当然不是说他们没有感情,有些感情比较虚伪。

张:怎么来区分作品所流露的作者感情的真假呢?

吴:应该在作品上看。行家在作品上应该能看得出的。比如说陈老莲画的梅花是非
常有性格、有性情的。还有王冕的梅花,都表现了作者的一种真性情、真感情。感情这个东西是可以跨代的,跨越前代后代的,人情一代代传下来,虽然有发展,但是相通的是情。技法在变,古代的技法和现代的技法差异很大,而感情却有连贯性,真正的人性和感情是相通的。所以我觉得艺术作品流传久远的,依靠的是它的感情,真正的人性被抓住了。文学作品更是这样,唐诗宋词元曲留下来的都是比较动情的,包括李清照等都是“情圣”。李清照留下来的作品不多,但是她的情永远是打动人的。

张:具备真感情的人也很多,但是具备真感情的不一定具有绘画的技法。

吴:技法不具备,那他也成不了大画家。技法是最起码的创作基础,没有技法的话,诗人成不了家,画家不能画画。技法好的人比较多,但是感情的素质每个人都不一样。要改变一个人的素质很困难,但要改变一个人的技法,这个却相对比较容易。

张:您曾经说过:“文盲不等于美盲。”那么作为一个创作美的画家,需要很多的情感积淀和修养;而对于欣赏者来说,是不是有没有这方面的积累都可以去欣赏?

吴:对。为什么呢?因为作家、艺术家要具备普通人的感情,要有群众基础。就是说作家、艺术家那种高尚的感情应该包容了普通人的感情,起码应该要有普通人的感情。如果他和一般人都没有共同语言,作品也不可能感动人。至于美盲的问题,它有专业的东西,因为绘画、造型艺术要用眼睛看美丑,它是一种另外的感觉,这种感情要通过视觉来呈现,绘画就是这样的。有些人本身接触到的美就很少,他看过很多传统的诗词等文学作品,文学量可能很广、文学积累很丰富,但是他的美术素养却不一定行。国外的很多作家同时也能欣赏、创作绘画,这与他们的形象思维有关。不是说你学得多了懂得多了就不是美盲了,美盲和文盲是两个性质。有些人本身文化素质和文化修养很高,但是他美丑却分不出来,一样属于美盲。

张:美的创造者需要具备相当高的文化素养。那么您怎么看待中国古代很多的画匠?

吴:古代的画匠他就是一个雕刻(画)匠,一辈子都在搞那个东西。他没文化,但他身外有很多有文化的人。他知道这个东西美与不美,但是他说不出道理来。他只是感觉这儿好看那儿好看。没文化一样可以发现美,但是有了文化则当然更好。匠人就是匠人,虽知美丑,但是没文化。当然我们不能否认,对美的感觉应该是首要的,没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来。

【题目】(1)下列对文章有关内容的分析和概括,最恰当的两项是(5分)( )

A.本文通过访谈形式表现了吴冠中先生视艺术为生命的真情,以及他用心血来绘
画,用真诚来创造美,把生命赋予艺术的人生信仰。

B.毫无疑问本文的每个问题的解答都是他对艺术深刻思考的结果,也说明了他是一位充满真诚,痛恨虚伪但对画匠有一定偏见的老人。

C.作为一个艺术家,要在绘画史上占有一定的位置,要打动读者,只要具备真感情和对美的感觉就可以了,绘画的技法可以慢慢培养。

D.本文思路清晰,一个个问题环环相扣,给我们展示了吴冠中教授对“经典”和“流行”的关系的理解和认识。

E.古代的画匠他就是一个画匠,一辈子都在搞那个东西。他没文化,但他知道这个东西美与不美,只是他说不出道理来。这个例子说明吴先生不认可画匠对美的感觉。

【答案】12.(1)BD

【解析】A项,整篇文章可以看出“吴冠中先生视艺术为生命的真情”是合情合理的,但是进而说明他“把生命赋予艺术的人生信仰。”从文中找不到根据,推出这样的结论也过于牵强。C项,根据文中对应区间的理解,作为一个艺术家,要在绘画史上占有一定的位置,要打动读者,不仅要具备真感情和对美的感觉,还要有绘画的技法。而不是绘画技法慢慢培养。E项,“这个例子说明吴先生不认可画匠对美的感觉”属于错误理解。原文“匠人就是匠人,虽知美丑,但是没文化。当然我们不能否认,对美的感觉应该是首要的,没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来。”说明认可画匠对美的感觉。

【题目】(2)请根据文意理解 “文盲不等于美盲。”这一观点? (6分)

【答案】(2)1.
没文化属于文盲,但是他们一样可以发现美。比如文中提到的,匠人就是匠人,虽知美丑,但是没文化说的就是这个道理;2.有些人本身文化素质和文化修养很高,但是他美丑却分不出来,一样是美盲。3.真正的作家、艺术家应该包容了普通人的感情,既有高的文化素养,又有呈现美、欣赏美的能力,而美盲和文盲是两个性质不同的概念。(每点2分,共6分)

【解析】解答这道试题,要遵“循句不离断,段不离篇”的原则,找到句子的答题区间,认真分析文盲与美盲的概念以及他们之间的区别。

【题目】(3).在文中,吴冠中先生对“‘经典’和‘流行’的关系”是怎样看待的,请作简要分析。(6分)

【答案】1.经典和流行都与感情有关,两者的区别主要表现在情感的深度、广度以及所产生的反映,对后代的影响、延续。2.经典的作品是传达感情、流露感情的,表现了作者的一种真性情、真感情。3.流行的作品多半都是很市民的,有些感情比较虚伪。

【解析】吴冠中先生说:“艺术品的来源、创造与冲动,都与感情有关。”从此可以看出“经典”的主要标准时有情感同时得以流传下来的决定因素,从而成为了“经典”作品,而吴先生反对的是虚伪的感情和带着任务创作的作品。情感的深度、广度以及所产生的反映和后代的影响、延续等等,都是“经典”区别于流行的重要的因素,而“流行”则是和“经典”有同样的技法但是欠缺的是真情感的投入。

【题目】(4)如何理解文中所说的“美的创造者需要具备相当高的文化素养。”结合全文,联系社会生活,谈谈你的看法。(8分)

【答案】(4)1.文化的提升也有助于美的提升,需要文化来丰富它。一个真正的作家,如果他文化水平不高,对美的欣赏还是有一定困难的。就像生活中,如果我没没有发现美的眼睛就很难发现美;2.我们生活中匠人之所以是匠人,是因为他们只知美丑,却没文化。正是匠人没有文化,所以他们很难成为美学家挥着艺术家;3.在现实生活中没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来;4.文化素养能增加感情积淀,它所产生的能量比技法大,但如果没有较高的文化素养再好的作品终究会被淘汰掉的。

【解析】文化素养是美的创造的核心因素。要想创造出美的作品,我们必须有较高的文化素养,这样才能在创造美的过程中欣赏美的妙处,在文章最后一问可以归纳概括出本体的答案,同时通过“古代的画匠他就是一个雕刻(画)匠,一辈子都在搞那个东西。”说明文化素养对于一个艺术家的重要性,匠人之所以是匠人就是因为他们的文化素养不高,如果有了文化则当然更好。作为美的创造者对美的感觉应该是首要的,没有美的素质和基础,经过再多训练也培养不出来。
谈谈什么是阅读活动
1个回答2024-03-15 18:27

除了读书外,讨论和写读书感悟也在阅读活动范畴

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