琴书大宋金球记第十七集

我考过七级，我认为加洛很好学，大多都是变奏，学会一部分就会全曲了，再找到老师前可以试一试自学

北宋·宋徽宗《听琴图》原文：

吟徵调商灶下桐，

松间疑有入松风。

仰窥低审含情客，

似听无弦一弄中。

白话释义：我们的古代，礼、乐、诗、赋，也就是一大三小棵的松竹树。或者黄冠缁服，或者纱帽红袍，或者纱帽绿袍，或者蓬头童子，颤颤悠悠声，悉悉索索听，虚虚实实境，不愧是老手，真要“哀家”绰绰有孙埋余的想不尽。

扩展资料

写作背景：

《听琴图》画中是以宋徽宗为中心，以他“溺信”道教为背景，因此是有迹可循的。这不是一般的人物肖像画，而是有真实的事件为依据。其中有许多有关政治、宫廷、宗教方面的内涵。从画中解读出发，并以《宋史·徽宗本纪》相印证，由此追踪《听琴图》的作年。

其中最突出的记载，就是政和七年（1117年），恰恰也是《听琴图》的创作年代。这一年可以看作宋徽宗也是北宋王朝政治上的一个重要转折的标志。

据史书记载：“二月辛未，改天宁万寿观为神霄玉清万寿宫。甲子，会道士二千余人于上清宝篆宫，诏通真先生林灵素，谕以帝君降临事。……乙亥，幸上清宝篆宫，命林灵素讲道经。”“四月庚申，帝局差讽道策院上章，册己为教主道君皇帝。”

这是徽宗崇信道教，历年活动的一个最高潮，就是“册已为教主道君皇帝”。而《听琴图》中，徽宗本人，穿的是一身道服，正是以“教主道君皇帝”的崇高身份自居。

所以，《听琴图》所描绘的正是宋徽宗在政和七年则腊蚂四月册为“教主道君皇帝”以后，与朝中权臣接见，抚琴论道，暗通心曲的艺术场景。其作年正是在政和七年（1117），徽宗以“教主道君皇帝”的双重崇尊身份的艺术记录和历史纪念。

　　当细细地品读完一本名著后，想必你有不少可以分享的东西，现在就让我们写一篇走心的读后感吧。那么我们如何去写读后感呢？以下是我精心整理的唐宋词十七讲读后感范文，仅供参考，大家一起来看看吧。

　　说文字有生命，那是必然的，从仓颉造字的传说开始，到汉字的六种造字方式，每一个汉字都是有故事的。当一个个汉字由作者组合，来表达自己的情感、意志，这是第一层感发，读者阅读文章，结合自己的阅历、情感，由文字生发出自己的理解，这是第二层的感发。一流的作者，成就传世佳作，同样需要一流的读者去阅读感悟，而《唐宋词十七讲》作者叶嘉莹先生就选取唐、五代、两宋时期传世词章，通过她的生命的感发，传达给我们，让我们窥见中华词章的魅力，也让我们感受到叶先生的魅力。

　　《唐宋词十七讲》分十七讲，介绍了温庭筠、韦庄、冯延巳、李璟、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英、王沂孙等十五位作者，选取了他们最有代表性的、成就最高的词进行解读，每一讲都呈现一位或两位作者。本书洋洋洒洒四十余万字，个人认为整本书就词的写作内容和写作方式来看，可以分为三部分：第一部分是第一讲至第十讲，主要以柔婉为正宗，多写儿女之情的短调、小词，或借儿女之情有所寄托，这一类词带着一种直接感动人的力量。这其中有两位比较特殊，苏轼“举首高歌，抒写浩气逸怀”，抒发自己的理想、抱负，但天才苏轼走得比一般人都快，后面人没有赶上，但对南宋的辛弃疾影响很大；还有一位是周邦彦，不直接抒发感情，用思索安排来进行写作，他对后来的姜夔等影响较大。第二部分是十一、二讲，这两讲是关于辛弃疾，如果其他人是闲暇时，以余力写词，而辛弃疾是专门写词，他把自己的志意抱负写到词里，词是他生活、理想、抱负的真实写照。第三部分是十三至十七讲，主要介绍姜夔、吴文英、王沂孙三位作者，他们发展了周邦彦的写法，“用安排勾勒来写，用时间空间跳接的不连贯方式来写，用语言学、符号学的'语码的暗示来写。”总之，这类词不好懂，只能通过叶先生的解读，才能领会到词中深厚的生命感发的力量。

　　看似每一讲是彼此孤立的，但完全不是。叶先生每讲一位作者，每讲一首词，都会进行串联、比较，有的还被她自己幽默的称为“跑野马”。有横向的比较，如在第十讲中“像温、韦、冯、李、晏殊、欧阳修，他们的词里边有一种比兴，或有一种寄托，或者表现了作者的修养怀抱。但是，秦观有一些词，就只是表现了他敏锐善感的心灵。”还有纵向的比较，如分析周邦彦对南宋的姜夔、吴文英、王沂孙等人的影响。通过叶先生的讲解，比较中建立联系，一位位作者，一篇篇词作，不再孤立，让沉睡的文字，焕发出熠熠生辉的生命活力。我觉得“比较串联”是本书的第一个特点。

　　读完《唐宋词十七讲》，的确是对这一段时期的词人、词作有了系统的理解，但是，你如果认为本书只是介绍了十五位作者，以及他们代表词作，那就有些一叶障目、坐井观天了。书中对最早的诗歌总集《诗经》，屈原的《离骚》，“四书”“五经”等，唐代名家的代表诗歌，二十四史之首的《史记》；有关词的评论，如王国维的《人间词话》，张惠言的《词选》等；还包括西方的各种的理论，如语言学中语序轴和联想轴，符号学中的语码说等等都信手拈来。叶先生把唐宋诗词放在整个中国文学，甚至整个世界文化的背景中，从历史的宏观的角度看这一段时期的作者和作品。尤其是在读到《唐宋词十七讲》第三部分，姜夔等三位作家的词，都是以思力取胜，运用大量的典故、隐语、语码来写词。叶先生指出要想深入的欣赏一个作品，就得从这首诗想到那一首诗，从这一篇作品想到那一篇作品，就是用书篇的联想轴的理论来进行联想。于是，我们跟随叶先生的进行书篇联想，不仅读懂了作品表面的意思，还透过表层，发掘蕴藏在作品中的潜在的力量，看到作品真正感发的生命的本质。我觉得“书篇联想”是本书的第二个特点。

　　十五位作者中，我觉得叶先生最欣赏的一位词人可能是辛弃疾，她认为辛弃疾的词里面表现了他的志意、理念的本质，而且他是用自己的生命去写他的诗篇，用自己的生活来实践他的诗篇。而这恰恰是叶先生自己的写照，叶先生是享誉海内外的中国古典文学大家，2008年被授予首届“中华诗词终生成就奖”，被誉为“具有真挚之情思与敏锐之洞察力，透视世变，深省人生，感物造端，抒怀寄慨，寓理想之追求，标高寒之境远，称心而言，不假雕饰，自与流俗之作异趣。”叶先生历尽苦难，然而内心深处对祖国的情思，浓厚的家国情怀绵延深厚，这种情感就展现她的作品和对传统诗词的解读中，这种激励感发的力量，也是最能打动读者的。我觉得，阅读《唐宋词十七讲》能够获得“激励感发”的力量是本书的第三个特点。

　　当下，面对蔓延的疫情，唯有静心阅读才能让不安的思绪停止躁动，静静的欣赏，感发文字带来的无穷力量，增强战胜疫情的坚定信念。

宋徽宗（公元 1082 年— 公元 1135 年）即赵佶，原籍河北涿县，宋神宗之子，宋哲宗之弟，哲宗崩后，即位为北宋第八位皇帝。他在位时，在政治上没有什么作为。

金兵南下攻宋时，他把帝位专予宋钦宗（赵桓），自为太上皇。后金兵灭北宋，他与钦宗皆被虏至北方，最终死于五国城（今黑龙江依兰）。

宋徽宗赵佶，不但书画是行家里手，对古琴也情有独钟。邓椿的《画继》、汪柯玉的《珊瑚网书画跋》载：政和年间，宫中不仅有书画院，还设有琴院。

徽宗将天下制琴的能工巧匠招至琴院，切磋技法，研制精琴，造就了曾智仁、卫中正、朱仁济、马希亮等一批制琴大师。他还设立了乐坛，常常举办古琴竞比活动。宋徽宗嗜琴成癖，他不但自己做琴、弹琴，还是懂行的古琴收藏家。他到民间四处寻觅好琴，将古今名琴藏于“万琴堂”中。

他痴迷于古琴世界，将自己对古琴的所思所想绘成《听琴图》以表所悟，此画意境高远，似琴声绕梁三日不绝于耳。他对琴文化极为重视，除其本人是琴家以外，他还在内府设“ 万琴堂 ” （百琴堂），广罗天下珍贵名琴，对琴文化的发展起到很大的作用。

图文来源于网络。

那个时候没有琴啊

这个要你自己判断了，领导，团队，系统这些

第七级

一 基本练习

二 技巧性练习曲

(一)练习曲(No.19)-----------------------------------------------------------克 拉 莫曲

(二)旋律与伴奏练习曲(Op.299No.27)--------------------------------车 尔 尼曲

(三)左手练习曲(Op.46No.21)-------------------------------------------------海 勒曲

三 复调性乐曲

(一)三部创意曲(No.8)------------------------------------------------------------巴 赫曲

(二)儿童舞---------------------------------------------------------------------------于 苏 贤曲

(三)b小调奏鸣曲K377 L263)------------------------------------------------斯卡拉蒂曲

四 乐曲

(一)山娃-----------------------------------------------------------------------------------张 朝曲

(二)e小调奏鸣曲第一乐章-----------------------------------------------------------海 顿曲

(三)小奏鸣曲第三乐章-----------------------------------------------------------巴 托 克曲

(四)塔兰泰拉舞曲------------------------------------------------------------------皮埃松卡曲

揭西信息把什么样的古琴呢？这些先算钱是吧？很古老的琴，这个很有价值

古琴斫琴名家远远不是七位，古琴讲究中正和，而且真的斫琴高手是不会去做盈利的事。像扬州清徽阁古琴斫琴师，有几人能知道是出自民间大师。就像现在的修行一样，原本是寺庙内，到现在又有几个寺庙没有被商业化？所以真正斫琴师是不求名利，只求斫好琴。

宋徽宗。
《听琴图》是一幅优秀的中国人物画。
画中喊空主人公，居中危坐石墩上，黄冠缁服作道士打扮。他微微低着头，双手置琴上，轻轻地拨弄着琴弦。听者三人，右一人纱帽红袍，俯首侧坐，一手反支石墩，一手持扇按膝，那神气就像完全陶醉在这动人的曲纤洞调之中；左一人纱帽绿袍，拱手端坐，抬头仰望，似视非视，那状态正是被这美妙的琴声挑动神思，在那里悠悠遐想；在他旁边，站立着一个蓬头童子，双手交叉抱胸，远远地注视着主人公，郑竖瞎正在用心细听，但心情却比较单纯。三个听众，三种不同的神态，都刻画得惟妙惟肖，栩栩如生。