查理·卓别林是现代喜剧电影的奠基人。作为20世纪影视界集演员、导演、编剧于一身的大师，卓别林的一生创作了几十部影片，给人们带来了无数欢笑，可以称得上是美国默片时代最著名的喜剧演员。他塑造的肥裤子、破礼帽、小胡子、大头鞋和拄着文明杖流浪汉形象，是喜剧电影重要的代表元素，至今仍不可磨灭。卓别林的戏剧电影表现小人物的酸辛、对工业时代个人异化的反思而出名。他用鲜明的荧幕形象、深刻的社会批判价值，和独特的电影喜剧理念，成为全世界人们所爱戴的喜剧大师，人们把他称为20世纪最卓越的喜剧电影大师，伟大的批判现实主义艺术家。
人们怀念卓别林，不仅是因为他在荧幕上，曾经带给生活在那个时代里的人们欢乐，也是因为卓别林始终在用电影讲述普通人在各个年代里的生活样貌，他“流泪的喜剧”触动了千万观众的心，他的影片更像是百科全书一样，记录下了20世纪初到20世纪中的时代变化。
童年动荡，抓住机遇
1889年，卓别林出生于英国伦敦南部地区的一个演艺家庭，父母都是艺人。1896年卓别林的母亲失业，他被送入一个收养孤儿的学校。没想到不幸再次席卷了卓别林的家庭，在卓别林12岁半的时候，父亲酗酒去世了，母亲患精神病住进了精神病院，再也无法登台演出，表演前夕，卓别林代替母亲登上了舞台，那是母亲的最后一次表演，也是卓别林演艺生涯的第一场表演。从此以后，卓别林成了一名流浪儿，他先后当过报童、杂货店小伙计、玩具小贩、医生的佣人、吹玻璃的小工人、还在游艺场扫过地。17岁时，卓别林获得了一个在杂技团杂耍的工作，他机敏地抓住了这次机会，发挥出了自己的表演天赋，因表演出色被伦敦当时大名鼎鼎的卡尔诺剧团相中，他扮演小丑几乎是场场叫好。在卡尔诺剧团，卓别林遇到了使他终身受益的良师卡尔诺，独自漂泊的卓别林深知机会难得，他结合自己的亲身经历，顺势将小流浪汉的滑稽形象越演越活，在当地彻底火了起来，18岁的他终于如愿成为剧团的正式演员，从此走进了喜剧的最高行列。
不幸的童年生活并没有让卓别林怨天尤人，他在两年时间里用自己的脚步丈量伦敦街区，体验人生百态。他深知，这段生活对自己的影响是深远的，将会是他大放异彩、成就人生的宝藏，他把自己难得的人生体验融合在电影中，才产生了后来的例如《淘金记》《摩登时代》等伟大电影，这些电影都反应出了小人物在大时代环境下艰难求生的现状。如果没有这一段经历，可能卓别林终其一生，也只是一个能逗观众发笑的演员，而不是对整个美国影史，乃至整个世界，都产生深远影响的默片之王。
激发天赋，潜心研究
动荡的童年生活结束了，卓别林在哥哥的支持下开始了自己漫长的演艺生涯，这一次他不再是那个简单的逗观众发笑的小人物了，美国的两次巡演让他在演艺界的名气大增。1914年，卓别林的处女电影《谋生》上映，之后又拍摄了《20分钟的爱》和《美宝的婚姻》等多部电影。
舞台表演激发了卓别林的戏剧天赋，但他并没有停留在成名的喜悦中，他很快投入到对喜剧更深刻的研究当中，从1914到1967年，他在80多部电影里策划和扮演了社会上的小人物，他们受到无常生活的打击，却从来没有被击垮，一次次站起来，保持着自尊和热情。卓别林幽默的实质是讽刺，但是在讽刺中又体现了对人类的爱，他把严肃和滑稽融合在一起，超越了单纯的电影滑稽剧。电影导演建议卓别林穿着要滑稽，他便借了一条肥大的裤子，大码的鞋子左右反穿，套上一件紧身上衣，借来同事的圆礼帽，拄着一根拐杖，贴上一片假胡子，拖着八字步滑稽前行，这身装扮成了他以后表演生涯的标志，也因此创造了历史上经典的人物新形象——流浪汉夏尔洛。
卓别林的艺术技巧随同这套戏服一直在发展，从《威尼斯儿童汽车赛车记》到《摩登时代》，卓别林创造的人物形象不断丰富立体，逐渐深刻饱满，不仅如此，他还悉心研究了喜剧的结构，为了带给观众更多的欢乐，他分析了喜剧手法的要素，和整个喜剧的各个场景，让自己的电影作品给电影史填上了不可替代的一笔。
纵观卓别林的创作生涯，不管身处何种境遇，他总能坚持自己热爱的领域，潜心研究属于自己最好的表演方式，就像他自己所说：“我所有的影片都围绕着使我陷入困境，因此使我有机会积极严肃地扮演一名正常的小绅士，所以不管处境多么险恶，即使刚刚摔倒在地，我也总是非常认真的紧握我的手杖，扶正我的圆顶帽和系好我的领带。”
坚定自我，放眼未来
卓别林深知，喜剧绝对不是一门简单的的艺术，他在写给自己的《当我真正开始爱自己》中写道：活着，不要违背自己的本心，今天我明白了，这叫做真实。卓别林的一生也不是一帆风顺的，曾经有段时间，他遭受着来自社会各方的打压和非议。1936年上映的《摩登时代》赶上了美国经济大萧条，影片揭露了当时资本家和工人阶级尖锐的矛盾，展现了工人不合理的生存现状，引起了众多工人的共鸣，因为矛头对准了资本家，引起了资本家们大范围声讨。
但是卓别林并没有因为外界的议论之声，就放弃自己表达的权利，他坚持自己的创作初心和创作理想，还深入的思考了超越时代的智慧。他在影片中设置一个自动助食机，隐喻在资本的世界里，人会像机器一样活着，他试图探讨人与机器的关系应该是怎样的，影片中查理和流浪女面对困难时做出的反应诠释了卓别林的观点，互帮互助与关爱他人，是任何时候都不能抛弃的人性光辉，他影片中呈现出来的正能量激励了一代又一代观众。英国《卫报》给了卓别林这样的评价：“他是一位为人类根本自由而斗争的卫士，他比世界上很多政治家更伟大、更坚决”，他的成就“超越了娱乐的范围，而为人类追求自由做出了有力的贡献”。
伟大艺术家创作的作品，通常有着永恒的普世价值，卓别林不仅在电影方面满足观众的需求，他还宣扬和平、人人平等的普世价值观。战乱时期的卓别林也没有沉醉于纸醉金迷中，他始终秉持着正义感、对人类的同情，以及人道主义的价值取向，在伸张正义的旅途上奔走着。最后LEAD 立德人物君想说，无论生活境遇动荡与否，我们要始终坚持自己的初心，不要被周围嘈杂的声音干扰前进的脚步，找到擅长的领域，修炼硬本领，终会在属于自己的天地里大放异彩。
版权声明：文章图片、以及部分文字素材来源网络，版权归原作者所有。
