【上海记忆】67期：这些老上海年画里有没有你的回忆？

这些老上海年画里有没有你的回忆？

从源于苏州桃花坞年画的小校（jiao）场年画，到开埠后引领流行风尚的月份牌年画，再到反映时代建设的新年画，上海年画在创新中不断发展。它不仅承载着老一代上海人关于过年的美好回忆，也是海派文化和江南文化的特别符号。今天一起去追溯老上海年画的源起吧。

曾经，家家户户都有挂春联、贴年画的习俗。最早的年画比较简单，颜色比较鲜明，内容大部分是吉祥喜庆的场景，多以神话传说、民俗生活、人物故事为主题，为平民百姓所喜闻乐见。过年时人们往往到庙会去选购年画，以此表达对新一年的美好祝愿。不同地区的年画都有各自鲜明的特点。清朝末期，上海出现了具有鲜明海派特色的年画，因制作年画的工场店铺大都集中在豫园西侧新北门内小校场，“小校场年画”一度成了上海年画的代名词。小校场年画艺术源于苏州桃花坞年画。桃花坞年画是江南水乡的特产，其渊源可追溯至宋代的雕版印刷工艺，由绣像图演变而来。

清道光年间，小校场一带出现了代销桃花坞年画的店铺。由于获利丰厚，有些店就直接聘请苏州的画师、工匠，自行刻印年画，行销颇畅，甚至还返销苏州。1860年，不少桃花坞业主和工匠来到上海，在小校场重操旧业，促使上海的年画市场迅速繁荣起来。清同治、光绪年间，小校场年画盛极一时，在短短200余米的街面上聚集了几十家画铺。著名海派画家吴友如、钱慧安、改琦等积极参与年画创作，在提升艺术境界的同时兼顾了平民化、大众化，真正做到了雅俗共赏。

小校场年画在艺术上海纳百川，融汇了中西绘画技巧，想象丰富，多视点构图，写实和寓意结合，画面线条细腻、色彩明快。在选题上，小校场年画与时俱进，除了民间传说、风俗时事、岁朝吉祥外，更注重反映新事物、新风尚，充满了时代气息。小校场年画中涌现出了大量使人耳目一新的作品，表现的都是世上风情、新事物及日常生活的新面貌。

20世纪初，西方印刷技术传入我国，石印、胶印逐步代替手工木刻印刷。小校场的木版年画渐趋萧条，月份牌年画异军突起取而代之。当时很多外国公司在上海开厂设店，他们为了推销商品，找来一些中国的画师，在传统的年画上，添加月历、节令、礼拜等内容，制成月份牌年画，作为随商品赠送的广告画。于是月份牌年画开始在上海兴起。月份牌年画不仅增加了实用功能，在艺术上也发生了变革。随着西方绘画被介绍到中国，中国的画家从中受到启发，开始逐渐将西方绘画技法融入到年画的创作中去。

擦笔水彩的绘画形式为年画创作开出了一个新的局面。所谓擦笔水彩，首先要用炭精粉和擦笔擦出画作的明暗效果，亮的地方，炭精粉擦得稍微少一点，暗的地方，炭精粉稍微可以深一点。然后再在炭精粉的基础上罩上水彩，这样会比单纯水彩立体效果更强，而里面的那层炭精粉一般看不出来。稚英画室首创了月份牌年画团队生产的新模式，占去了上海月份牌的半壁江山，也将月份牌这一产业推向巅峰。

身处上海这个摩登都市，月份牌年画自然也充满了时尚元素。时装美女就是当时一个十分受欢迎的年画题材。年画里美女穿着的旗袍时装，也引领着当时的时尚潮流。年画上时装美女穿的服饰和帽子的式样，其实不少都是画家们自己设计的，这些式样即使放到今天也不显得落伍。很多商家还以月份牌年画的形式做广告。一些老上海还记得中法大药房定制的月份牌年画，当中是一个美女，下面就是旗下各类品牌商品的广告。月份牌年画的题材从最初的历史典故、戏曲人物，到时装美女、摩登生活等无所不包，见证了近代上海的历史发展，也成为海派文化的一个特殊符号。

新中国建立后，上海老一辈月份牌画家以擦笔水彩年画技法创作了许多反映社会主义建设的新年画，并培养了一批新的年画作者。这种由月份牌年画演变而来的新年画深受广大人民的欢迎，在国内整整时兴了近30年。新年画运用了月份牌年画的技法，但它不再像以前那样作为商品广告，而是成为了一种宣传形式。在当年“百花齐放，推陈出新”方针的指引下，上海年画题材逐年丰富，出现了一批着重反映新时代风貌的作品。

年画家们意识到创作要为广大人民服务，所以他们画的人物跟以前月份牌的人物相比，题材和意境更加开阔，注重反映人物的精神面貌，出现了众多工农兵形象、英雄人物、模范人物。此外，新年画的创作者们还根据古为今用的精神创作了一些古代人物或神话人物，这些优秀经典的作品，上面的人物都画得栩栩如生。

从小校场年画、月份牌年画，再到新年画，上海年画在这片土地上不断成长，从小校场的一隅走向了全国......如今，新年家家户户张贴年画的场景虽然已经很难见到了，但是上海年画仍然是海派文化的重要符号，不仅记录下这座城市的历史，也给人们留下了许多美好的新年记忆。

本期《上海记忆》由上海发布和喜马拉雅的共同出品。

资料：上海市档案馆官微@档案春秋、上海电视台《上海故事》栏目

编辑：陈灿斌、韩冰融、吴维嘉

播音：DJ舜