猪子寿之
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艺术团队里的成员只能是艺术领域的人才吗？艺术家就只是涂涂画画雕雕像吗？在高速发展的当今社会，科技的介入赋予这些问题的答案越来越多种可能性。比如，来自日本的艺术团队Team Lab，就是由艺术家、程序员、工程师、数学家、建筑师等各行业人员构成，专注于运用科技捕捉光之艺术。
艺术团队Team Lab
Team Lab的创始人猪子寿之毕业于东京大学的数学工程与信息物理专业和跨学科信息研究院，这样的科学背景使得团队自开创之初就确立以科技为导向的创作方式。团队在创作中借用许多自然元素，透过数字技术创造的形式，打造大型互动装置来感知空间，以此探索身处信息时代的人类行为。
水晶宇宙
比如，创作于2015年的互动声光装置“水晶宇宙”（Crystal Universe），就是通过“交互4D影像技术”，让参与者可以对178200盏LED灯施加影响，产生星球在太空飞舞的错觉，从而形成身处宇宙中心、尽享宇宙图景的既视感。
Universe of Water Particles on a Rock where People Gather
猪子寿之表示，这个作品试图将人们放在宇宙的核心，体验宇宙的存在及其对于人类的回应，引发人们重新定位、审视自身作为浩瀚宇宙中微小的一分子，该如何与之共生。
斜坡上的光之瀑布
而且，作品同样体现出Team Lab的重要观念，即“人的关系”。猪子寿之说，艺术作品因一个人的存在而产生变化，如果这个变化是美的，那么这个人的存在也是美好的。但是，一些参观者会发现，在许多观展经历中，其他人的存在总是一种干扰。如果可以转换这种关系，那么，他人的存在可以是积极、愉悦的。
自由浮游
此外，猪子寿之表示，近代之前的日本绘画作品中，自然元素常会以线的集合体来表现，这正是古人观察世界的方法。而Team Lab以光线为元素的创作，或许还能够帮助现代人察觉到古人观察世界和生活行为的方式，从而将自身视为自然的一部分，并且真正感受到与自然的亲密无间。
以上内由磨时艺见整理，希望对你有所启发。
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