一生奋斗献京梆——刘玉玲简介
刘玉玲是建国后培养成长的著名戏曲表演艺术家和戏曲声乐家，当今京梆子代表人物。北京梆子剧团国家一级演员、领衔主演。
她先后获国务院首批突出成就特殊津贴，文化部优秀专家，首届中国戏剧梅花奖，第20中国戏剧二度梅花奖，中国金唱片奖，北京市文化系统十大艺德标兵等奖励和称号。曾任第七到第十届北京政协委员，第五、第七、第八次全国文代会北京代表。现任中国剧协理事，北京文联委员，北京剧协名誉副主席，中国戏曲表演学会副会长，梅花奖评委专家库成员，梆子艺术研究会筹备会召集人。
1947年生于北京。1958年11岁考入北京新中华梆子剧团学员班，学艺京梆子，工青衣闺门旦。开蒙恩师李云卿，后师从京梆子一代宗师、老一辈京梆子代表人物恩师李桂云，成为她最得意的弟子。刘玉玲学戏三个月即主演《大登殿》，12岁救场主演全部《蝴蝶杯》，13岁中国唱片社灌制《大登殿》唱片，1961年成立北京青年梆子剧团时，14岁的刘玉玲即为领衔主演之一。
五十年来刘玉玲主演数十出传统戏和现代戏，塑造众多古代和现代妇女形象，其中包括两个希腊古典形象。代表作有全部《王宝钏》、全部《王春娥》、全部《孟姜女》、《窦娥冤》、《蝴蝶杯》、《状元打更》、《柜中缘》、《一夜皇后》、《孙尚香》、《忒拜城》、《美狄亚》等。
上世纪60年代，京城众多女声乐家向梆子演员学习取经，刘玉玲充当“小先生”，从此奠定了她一生向声乐界求师访友，互相借鉴的独特艺术之路。
1977年粉碎“四人帮”后，刘玉玲被借调到中国歌剧舞剧院同第二代“喜儿”的扮演者郭兰英以及从上海京剧院借调的青年演员李元华一起轮流复排主演中国歌剧代表作《白毛女》，从而又成为新歌剧一代宗师郭兰英的得意弟子，被郭称为第三代“喜儿”。
从1984年刘玉玲举办折子戏专场，曾先后成功推出六台不同的专场，包括“京梆两下锅”专场和交响乐伴奏“四下锅”独唱音乐会。刘玉玲还推出《春来了》、《七律长征》、《念奴娇赤壁怀古》、《清风颂》等有影响的梆子戏歌作品。
刘玉玲曾先后出访罗马尼亚、日本、希腊和哥伦比亚，并到香港和台湾进行文化艺术交流。
刘玉玲的艺术特色是：扮相端庄秀丽，做派雍容潇洒，尤善唱心演情，塑造人物；嗓音“宽、厚、亮、脆、圆、甜、润”，行腔高低自如，强弱分明。
刘玉玲的戏曲表演艺术观是：用不断完善的各种戏曲手段来塑造一个个鲜活的人物；她认为“对所演的人物要有明确和精准的定位”，“要演人物不演自己”，“要演人物不演行当和流派”，“技术为人物服务，不只为掌声服务”。
刘玉玲一生追求用声音塑造人物，一生求师访友，虚心求教，广采博征，孜孜不倦，不断提高自己的声乐修养，并尽可能长地保持自己的歌喉青春。
1987年她对自己所唱的京梆子提出“三认可”追求：老观众认可是梆子；新观众特别是青年观众认可为好听；声乐家认可为符合发声科学要求。
2002年她又提出“四美境界”的追求，随人物要做到：刚柔相济、强弱分明、跌宕起伏、高低自如，具有浓郁的歌唱美、旋律美、音色美、女性美。
刘玉玲扶植新人无保留，先后收徒十人，其中一级演员六人，梅花奖获得者二人，大多活跃在京津冀梆子舞台。
2012年刘玉玲被确定为第四批国家级非物质文化遗产代表性传承人。
“一生奋斗献京梆”是她一生浓烈确切的艺术写照。
唱词：念奴娇·赤壁怀古 词：苏轼 曲：朱维英
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰！遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭，故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。
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