一首“青深之歌”的创作历程

从没想过可以唱一首自己作词、作曲的歌。因为我本人并不懂五线谱，而简谱也只知道12345唱出来是DO、RE、MI、FA、SO，至于在不在音准上，说实话，我心里也没有谱。然而这首歌——或者说，姑且可以称作一首歌的作品，还是在深圳体悟实训期间完成了。

写一首歌的想法，是源于看到不少实训队员的体悟文章。他们把一幕幕心路历程和学赶实践淬炼成了语言、凝练进了文字，读来颇有共鸣。扪心自问笔下功夫欠火候的我，如何去完成一篇属于自己的文章？这着实让我费了一番脑筋。直到有一天，我想到了音乐，脑海里蹦出了跳出文字局限的想法。若是把感悟融入音符，换一种开放的表达方式，也许我的这篇“文章”也会为人所接受。

当然，想法虽好，起步阶段也不是没有顾虑：自己能写一首歌吗？写出来的水平够斤两吗？唱出来的作品不会被诟病吗？我也给自己划了许多个问号。说来也巧，就在自己为自己设置疑问障碍的那天，我看到了一句广东俚语：食得咸鱼抵得渴。说的是想做某件事，必须要具有勇于承担责任的思想准备，而一旦做了就要无惧结果，敢做敢当。深圳精神是什么？敢想敢试啊。既然来学深圳，首先就要学习深圳这种精神。如果连践行自己想法的勇气都没有，早早打了退堂鼓，学深圳岂不是成了空话？

因为有了几十天的深度融入，让我对深圳的这座城市有了深切的感悟，也更读懂了来深圳体悟实训的意义。前前后后三天时间，在往返公司的地铁上，我完成了歌词；在夜深人静的公寓中，我完成了曲子。有朋友也许会问，写词相对好说，但简谱都不会，你怎么作曲？这一点，与其说是作曲，不如说是哼曲。配合着歌词，自己哼唱。每一节音符，就像是数学除法的试商，跟着感觉走，感觉怎么合适那就怎么唱。而手机就是我的演草本，我录着音，反复听、反复改，直到改出现在的主旋律。如今回头听听，这个过程确实挺滑稽，最早的曲调已被改的面目全非，我都不忍心再回顾了。

有了歌词，有了歌曲的旋律，我就像一个创业者一样，有了自己的产品创意。然而要把它投放“市场”，我的能力是“空白”。我需要生产商——要有人给我做出伴奏，完成混音。市场化的思维让我自然而然的想到了平台——音乐互联网的平台，在那里，我可以寻求到合作。

很快地，我与一位叫作幕青的网友达成合作意向。作为甲方，我表达的就是我“写”了一首歌，有歌词和自己的清唱，目的是要制作一首完整的歌曲。而作为乙方，幕青反馈地很专业，他说：“我会根据你的主旋律做编曲伴奏，你满意后，就用伴奏录制干音（只有人声没有伴奏声）发给我，我找人去录和声，最后一起做混音。”末了，他还不忘友情提醒我一句：“词曲版权在你，若你想注册版权，我这里还可以打谱（根据曲调歌词制作简谱），便于注册。”我感慨，找专业化的人做专业化的事，真是一种事半功倍的愉悦体验。

而接下来的制作过程，也正如幕青所讲述的一样。当混音DEMO（小样）完成后，我按照幕青的提醒，在中国音乐著作权协会的官网上申请了歌曲版权。三天后，申请通过；一星期后，我收到了版权证书。为什么要申请版权？这也是深圳企业家给予我的启示。记得在深圳前海手绘参观时，企业的朋友介绍说，在动漫产业中，可能一个设计背景、一个图片标示甚至一个文字符号都是有文化版权的。市场经济，谁使用，谁付费。这既是对知识产权的尊重，更是对法治化的尊重。在这种法治思维的引导下，我也顺理成章地“入乡随俗”。当然，我注册不是为了收版权费。只要队友们不嫌弃，我的这首歌开放使用。

一百天的体悟实训太短，不足以让我从一个市场化的“小白”蜕变成一个专业化的“大咖”。但一百天的时间又很充裕，足以让我养成用市场化、法治化、专业化和开放型思维去谋事、做事的行为自觉。深圳精神，激励了我的一次敢想敢试。这首歌曲历经了经历了市场化的平台思维、专业化的合作交流、法治化的版权认证，是我为体悟实训完成的一篇开放型的别样文章。