宋词范仲淹《御街行 秋日怀旧》

御街行 秋日怀旧

范仲淹

纷纷坠叶飘香砌，夜寂静，寒声碎。真珠帘卷玉楼空，天淡银河垂地。年年今夜，月如练，长是人千里。

【注释】

①香砌：指花坛；②欹：倾斜。③都来：算来。

【翻译】：

纷纷杂杂的树叶飘落在透着清香的石阶上，当次夜深人静之时，那悉悉索索的落叶声更增添了秋天的凉意。卷起珍珠串成的锦帘，华丽的楼阁上空空荡荡，只见到高天淡淡，银河的尽头像垂到大地。年年今天的夜里，都能见到那素绡般的皎月，而年年今天的夜里，心上人都远在千里之外。

愁肠已经寸断，想要借酒浇愁，也难以使自己沉醉。酒还没有入口，却先化作了辛酸的眼泪。夜已深，灯已残，灯火明灭之间，只好斜靠枕头，聊作睡去，这无休无止的孤栖，真让人尝尽了孤独相似的滋味。算来这苦苦的等待尚遥遥无期，虽说是终日眉头紧锁，心绪万千，也没有一点办法可以解脱回避。

【赏析】：

《御街行・秋日怀旧》是宋代文学家范仲淹的文学作品。词的上阕着重描写秋叶的景色，开头一个“碎”字，不但写出秋叶纷纷坠地的无奈，更渲染出寂夜中悲凉寥寞的心情。紧接着从视觉来写，视线越过珠帘投向楼外，看见垂地般的银河，皓月当空，将词人的思绪引向千里之外的故人，景中透情，引起下阕。下阕抒写离恨，“愁肠已断”作情极之语，已不能自持，潸然泪下，在辗转难眠之中饱尝了愁苦滋味。最后三句用白描手法写愁思，很是真切生动。这首词层深曲折，愁意、愁态、愁容步步逼近，层层翻出，将词人怀人的愁思表现得淋漓尽致。

此词副题为“秋日怀旧”，是词人抒写秋夜怀人之作。众多著名的词评大家都对此词赞赏有加，认为此词做到了情景交融。

词的上片主要描写秋景，而寓情于中。词中描绘了黄叶纷飘、寒声碎乱、银河垂地、月华如练的秋夜寂寥萧瑟的景色，抒写了愁肠寸断、无法排遣的离愁别恨。词人为表达秋思，在写法上独辟蹊径，仅仅通过最富秋天特征的秋声和秋色作引，而秋思便顺理成章地被表露了出来。首先，词人在开篇写“纷纷坠叶”，是从听觉的角度进行描写，借耳朵所听到的沙沙声响，写出落叶坠落石阶的情景。我们知道，树叶变黄，纷纷飘落，便意味着秋天到了。正所谓“一叶落知天下秋”。而树叶飘落时，沙沙作响，这种声音即所谓的“秋声”或“寒声”。在寂静的夜里，听到这种沙沙声，人们便会感觉到一丝秋意。“寒声碎”三个字，既明示了落叶声音之细碎，又点明这落叶的声响带着秋之寒意。词人正是通过沙沙响让人们感知落叶之声，进而感知秋声，进而感知寒意。“寒”字兼写物境与心境，既描写出秋寒节候的感受，又衬托出词人孤寒的处境，可谓妙极。“真珠”五句，写的是词人在空寂的玉楼之上，卷起珠帘，登楼观看秋月的情景。词人用细腻的笔触，将此情此景描画得色泽绮丽，但又不失清正刚直之气。试想，在玉楼之上，高高卷起珠帘，极目环顾四方，此种意境，何其奔放！“天淡银河垂地”一句，则仅用六个字便勾画出了辽远空旷的秋夜之天空，难怪词评家皆赞此句为佳句，堪与杜甫“星垂平野阔”相媲美。“年年今夜，月华如练，长是人千里”，采用惯常之意境，以月写相思，声情并茂，顿挫有致，遒劲有力。珠帘、银河、月色，在词人笔下都显得雄壮、奔放、激昂。

词的下片全为抒情，层层递进，反复咏叹。开篇“愁肠已断无由醉，酒未到，先成泪”，以一个“愁”字，惟妙惟肖地写出了三种不同的“愁”：酌酒垂泪之愁意、挑灯倚枕之愁态、攒眉揪心之愁容。愁之深，以至于词人不得不借酒浇愁。然而，酒还未到愁肠，就已经先化成泪了。酒化作泪的写法，在范仲淹的其他词作里也很常见。如他在《苏幕遮》中就写到：“酒入愁肠，化作相思泪。”但在本词中，词人又别出心裁，酒还未入肠就已化作泪，相比之下，此愁更深，此情更切。“残灯明灭枕头欹”，空中高挂的明月却明亮如昼，与之相比，屋里昏暗如灭的残灯更让人增添了一丝凄凉之感。在这种境况下，愁人倚枕对灯，凝思出神，其“愁”显得更加形象、具体。以此作铺垫，词人写到“谙尽孤眠滋味”，既顺理成章，又能深深地打动人心。结语三句，写这怀旧之事，向来都是没法回避的。不是萦绕在心头，就是郁积在眉头。通常情况下，古人写愁情，或写愁从心头转到眉头，或反过来，写愁从眉头转到心头。此处范仲淹又自出新意，写“眉间心上，无计相回避”，则显得更加全面，堪称佳句。李清照的《一剪梅》中“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”即是源自此处。

全词情景交融，词人以景语入，以情语收，将怀人相思之情表达得淋漓尽致，缠绵悱恻，深挚感人。