浅谈日本的花道艺术

各位朋友大家好。

今天为大家分享的话题，是关于日本的花道，花道和茶道，香道被称作日本的三大艺术，当然也有人说是书道。

花道在日语里，大多数情况下并不写作花道，因为歌舞伎舞台的一部分叫花道，所以说一般写作华道，花道也叫做生花，活花，插花，加一个道字，就不是一种简单的手艺了，和茶道一样，更多的是一种精神层面的需求，是一种极致的艺术追求。

花道不是简单地将花卉，植物等花材简单堆砌在一起，而是一种情感和思想的表达，艺术的创造。在插花的过程中，通过花卉的姿态，用心去感悟草木的呼吸，关照自己的内心，让浮躁的内心平静下来。可以说，花道和茶道，都是同源，也是一种禅的表达，所要追求的是“静、雅、美、真、和”的意境，而茶道则是“和，敬，清，寂”。

《我在美丽日本》川端康成。

要使人觉得一朵花比一百朵花更美。

千利休也曾说过：盛开的花不能用做插花。

所以，现今的日本茶道，在茶室的壁龛里，仍然只插一朵花，而且多半是含苞待放的。

到了冬季，就要插冬季的花，比如插取名“白玉”或“佗助”的山茶花，就要在许多山茶花的种类中，挑选花小色洁，只有一个蓓蕾的。没有杂色的洁白，是最清高也最富有色彩的。然后，必须让这朵蓓蕾披上露水。用几滴水珠润湿它。

五月间，在青瓷花瓶里插上一株牡丹花，这是茶道中最富丽的花。这株牡丹仍只有一朵白蓓蕾，而且也是让它带上露水。很多时候，不仅在蓓蕾上点上水珠，还预先用水濡湿插花用的陶瓷花瓶。

在日本陶瓷花瓶中，格调最高、价值最贵的古伊贺陶瓷，用水濡湿后，就像刚苏醒似的，放出美丽的光彩。

伊贺陶瓷那种雅素、粗犷、坚固的表面，一点上水，就会发出鲜艳的光泽。同花上的露水相互辉映。

茶碗在使用之前，也先用水湿过，使它带有润泽，这成了茶道的规矩。

池坊专应曾把“山野水畔自成姿”作为自己这一流派的新的插花要领。

在破了的花瓶、枯萎的枝叶上都有“花”，在那里由花可以悟道。“古人均由插花而悟道”，就是受禅宗的影响，由此也唤醒了日本人的美的心灵。

以上是川端康成先生对于花道的精彩描述。

有这么一个关于丰臣秀吉和千利休的故事，上期节目中给各位分享过。

千利休栽培的牵牛花开了，丰臣秀吉将军率众人前去赏花，谁知一进院子，满架的牵牛花没了，千利休听说大将军要来，一早吩咐手下将所有花摘除，一朵不剩，丰臣秀吉将军以为被辱，勃然大怒，千利休和尚笑容可掬，打开屋门，仅见一朵牵牛花瓶中盛开，沾满晨露。。。丰臣秀吉见之折服而无语，粗人由此变细。

素手拈花，心从简，一半浅喜，一半深爱。所以，简素之美，是日本文化最核心的主题，茶道如此，花道也是如此。

花道起源于中国隋朝的佛堂供花，公元六世纪随着日本的遣隋使小野妹子而传到日本。

在日本最古老的诗歌故事集《伊势物语》有过这样一段记载：有心人养奇藤于瓶中。花蔓弯垂竟长三尺六寸。

这是在日本平安朝前期的诗人原行平接待客人时的插花故事，可见日本花道艺术的普及已经有1000多年的历史。

这种所谓花蔓弯垂三尺六寸的藤确实珍奇，甚至令人怀疑它是不是真的。不过，我觉得这种珍奇的藤花象征了平安朝的文化。藤花富有日本情调，且具有女性的优雅，试想在低垂的藤蔓上开着的花儿在微风中摇曳的姿态，是多么纤细娇弱，彬彬有礼，脉脉含情啊。它又若隐若现地藏在初夏的郁绿丛中，仿佛懂得多愁善感。这花蔓长达三尺六寸，恐怕是异样的华丽吧。

就像茶道传入日本一样，花道也被日本人学习和改进，融入自己民族

的文化和内涵,并且和茶道、香道一起成为文化教育的一个重要环节。花道各流派的基本精神就是“天、地、人”的和谐统一，这是东方特有的自然观念和哲学观念。

日本花道也是分为各种各样的流派。我们介绍一下最主要的三大流派。

池坊派

池坊原意为池边僧舍。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成为高僧,驻六角堂(即後来京都的一小寺)而创於7世纪初。在那里,作为礼佛仪式的一部分,规定“立花这个插花样式的插花准则,即一种直立的正规样式，一般使用窄口高脚瓶或细高花瓶。

宽政三年(1462)池坊插花术的开山祖专庆应邀为武将佐佐木高秀插花，池坊立花也成为花道界的主流派。

《池坊秘传》中说“花之心应为我心也”。

小原流

日本明治末年由小原云心(1861-1916)创立小原流。云心自幼随父学习池坊的插花技术，后来发现池坊派插花术重心过高,不够安稳，便创立了有重量感、重心偏低的插花艺术。

在以前的所有传统造型中,花材都是集中地从花器的同一点伸出,而小原则使用了各种各样的支撑物,因而可以在更为广大的范围内排列剪枝。

小原插花术的诞生是日本人学习西方文学的反映。这是典型的江湖户时代末期的特点，也就是一方面受到西方文化的一些影响，再就是町人文化也就是市民文化的兴起，使得花道艺术更加平民化。

草月流派

敕使河原苍风创立的草月流派是战后兴起的新流派。敕使河原苍风批判了形式固定化的传统流派,提出自由地使用花器,自由处理素材的新理论。

苍风创立的草月流花道，完全颠覆了日本花艺界的传统，打破了古典花道在材料、容器、表现空间的旧有框框，主张展现自由的、多样化的与现代生活相适应的自然风格。

草月流是花道中的“革命派”和“现代派”，他们主张自由大胆地使用花器和处理花材。铁丝、塑料、玻璃、石膏等是他们常用的插花辅助材料。

今天为各位朋友分享的话题是日本的花道。是不是对于了解日本文化有一点启发呢？当您装饰您的书房，客厅或者茶室的时候，学一点花道的艺术，也是一种精神上的享受。