人工智能代替不了艺术家？

关于艺术的边界也一直在扩展，在相机出现之前，能够画出一幅逼真的人像就是艺术创作。在相机诞生后，很多人觉得这种单纯的还原，和传统写意画相比，缺乏艺术性和原创度，更缺乏灵魂。

在到后来，摄影艺术也被人们广为接受了，一幅幅经典的摄影作品在人们心中留下的印象并不比《蒙娜丽莎》来的少。

1917年，纽约中央大厦举行了一个展出，二十世纪实验艺术的先驱马塞尔·杜尚，拿来了一个男人用的小便池，将其命名“泉”。这件作品立刻遭到了独立艺术家协会的拒绝，当然，他们不知道作者是当时赫赫有名的杜尚。看到同行们的反应，杜尚终于验证了自己的预测，他明白自己的艺术观念太超前，时人无法接受，于是他立即退出了独立艺术家协会。杜尚把小便器搬到博物馆，用这个现成品向人们提出了这样的疑问：到底什么是艺术品，什么是艺术？艺术与生活的距离有多远？现成品艺术成为杜尚最重要的艺术观念。2004年在英国艺术界举行的一项评选中，《泉》打败现代艺术大师毕加索的两部作品成为20世纪最富影响力的艺术作品。而所谓《泉》其实就是一个陶瓷小便池，而且这个小便池也不是杜尚自己制作的，而只是从商店买来，签上他的大名，并冠以《泉》的名字而已。这已经成为现代艺术史上里程碑式的事件。

现在，包括一些荒诞派，行为艺术等等形式，也在不断扩充所谓“艺术”的天花板。甚至，曾经有一个女人意外死在了展品旁边，大家居然也以为这是“艺术的一部分”

所以人工智能创造的作品即使现在不是艺术，在以后也有极大被“正名”的可能性。

当这个疑问被解决后，更大的问题也随之而来，我们和机器，到底还剩什么区别？