梅兰芳和他的梅派艺术_人生如戏，戏如人生_免费在线阅读收听下载

你好，喜马拉雅的听众朋友，上期我们介绍了京剧的起源和发展。提起京剧我们肯定最先会想到的一个人就I是梅兰芳了。可以说是家喻户晓。他是梅派艺术开宗立派的大师，是中国京剧表演艺术家。那今天我们就介绍四大名旦之首-梅兰芳和他的梅派艺术。
梅兰芳，（1894年10月22日-1961年8月8日），明澜，字宛华，艺名兰芳。清光绪20年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州，中国京剧表演艺术大师。
梅兰芳出身于梨园世家，八岁学戏，九岁拜吴菱仙为师学青衣，十岁登台后，又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1904年第1次登台工花旦。之后正式搭班喜连成演出，被喜连成班主叶春善收为徒弟。1911年北京各界举行京剧演员评选活动，梅兰芳名列第3名。1913年在上海演出《穆柯寨》是他第1次唱大轴戏。他吸收了上海文明戏，新式舞台，灯光化妆，服装设计等改良成分。返京后，创演时装新戏《孽海波澜》。并开始研究新腔和学习昆曲。同年再次来上海演出了《贵妃醉酒》等拿手好戏。1915年，北京首演创编古装新戏《嫦娥奔月》，第1次在京剧舞台上使用追光，梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。梅兰芳又开始学习绘画，拜师齐白石等大师，广泛观赏书画和古器物，从中得到艺术借鉴。1918年演出昆曲《游园惊梦》。1923年首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡，使京剧音乐更加丰富。1925年创编新戏《太真外传》，1927年凭借《太真外传》的演出，被评为京剧四大名旦之首。1930年美国波摩拿学院南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。抗日战争爆发以后，梅兰芳又创编新戏《抗金兵》、《生死恨》。1941年因不愿给日本人唱戏，蓄须明志，息影舞台，杜门谢客。直到1945年在上海与俞振飞合作演出昆曲《游园惊梦》。1948年在上海拍摄彩色电影《生死恨》。1950年任中国京剧院院长，1951年任中国戏曲研究院院长，1953年任中国戏剧家协会副主席，1959年加入中国共产党。同年上演创编新剧《穆桂英挂帅》，1960年拍摄彩色电影昆曲《游园惊梦》。1961年8月8日，梅兰芳因病在北京逝世，享年67岁。2019年，梅兰芳被评选为“最美奋斗者”。
梅兰芳在50余年的舞台生活中不断发展创新提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，并从其他门类的艺术形式中汲取营养，为京剧所用，如绘画、昆曲等。形成了一个具有独特风格的艺术流派，世称“梅派”，其代表作有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等，并先后培养教授学生100多人。
我们知道京剧艺术博大精深，梅派艺术包罗万象，包括唱腔、身段、音乐、伴奏乐器、化妆，舞台灯光置景等等，其中的唱腔醇厚流利，感情丰富含蓄，始终保持平静从容的气度，旋律优美顺畅流利，脆、亮、甜、润、宽圆俱备。梅派的身段，更是无处不美，一招一式都给人一种美好的感受，它融化了大量的舞蹈动作，好多都是脱胎于昆曲，根据历史人物的生活，合情合理的把这些舞蹈动作柔化于各种身段之中，既自然又美妙。梅派艺术怎一个美字了得。
梅兰芳的一生体现了不断革新，精益求精的敬业精神，他将诸多艺术领域的创作思想融于了京剧艺术舞台表演之中，是京剧旦行的唱腔表演艺术臻于完美的境界，在国内外享有盛誉。他所取得的辉煌成就给我们留下了弥足珍贵的艺术遗产，他为中国戏剧艺术作出了杰出贡献，将永载戏剧史册，梅先生属于中国，也属于世界。他是真正的演员，美的创造者。
其实这短短的篇幅是不足以介绍梅兰芳的一生
及他的艺术成就，还有他的梅派艺术特色。下面我们就从梅兰芳先生的经典剧目《贵妃醉酒》的唱段里慢慢享受并体会吧

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梅兰芳和他的梅派艺术

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