1.南戏
南戏,又称“戏文”,是我国最早出现的,比较成熟的戏曲样式。
南戏是在说唱文学的基础上形成的,以歌舞故事为主体的早期戏剧表现形式。
最早的戏文为永嘉人所作的《赵贞女》《王魁》。
南戏在温州形成之后,便向外发展,从杭州又流传到了余姚、海盐、昆山等地,并与当地的方言土语、民间曲调相融合,形成了余姚腔、海盐腔、昆山腔、弋阳腔“四大声腔”,影响直达元明清乃至今天。
南戏为地方戏的繁荣提供了丰富的营养,在中国戏曲艺术发展史上,具有重要意义。
2.关汉卿
字汉卿,号已斋。与白朴、马致远、郑光祖并称为“元曲四大家”,关汉卿居四大家之首。
他一生的戏剧创作剧目有六十多个,剧本大多散佚。
他的杂剧,有悲剧、有喜剧,题材广阔,深刻地揭露了元代腐朽黑暗的社会现实。
《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》都是脍炙人口的作品。
《感天动地窦娥冤》是元剧中最优秀最光辉的剧本,它犹如一篇声讨元代统治者的檄文,通过纯洁、善良的窦娥的悲剧,揭露了元代社会高利贷盘剥、地痞流氓横行和官吏贪赃枉法、草菅人命的罪行,鞭挞了元代社会的混乱、畸形和吃人的丑恶本质。
在长期的创作实践中,形成了他的主题深刻、结构严谨、形象活泼鲜明、语言泼辣质朴的杂剧特色。他是我国戏剧史上作品最多,成就最大的一位作家。
3.南洪北孔
是对清初历史剧作家洪昇和孔尚任的合称。
洪昇是钱塘人,有著名历史剧《长生殿》传世;孔尚任是曲阜人,有著名历史剧《桃花扇》传世。
《长生殿》以安史之乱为背景,描写了唐玄宗与杨玉环之间的爱情,也客观反映了李、杨之情带来的可怕的社会灾难。
《桃花扇》讲述了:讲述了写明末复社文人侯方域与秦淮名妓李香君两人在战乱中悲欢离合的故事,反映了南明王朝的兴亡。所谓“借离合之情,写兴亡之感”。
这两部著作代表了清代戏剧的最高成就。
4.布莱希特
德国著名的剧作家、戏剧理论家、导演和诗人。
创立和发展的“史诗戏剧”理论、“陌生化效果”等戏剧表现方法,不仅给欧美剧坛注入了一股蓬勃的生机,也是对自亚里士多德以来的西方戏剧观念的一次颠覆性的突破。
布莱希特创作“教育剧”,企图用革命思想剖析社会,给人民以教育。
代表作
《三分钱歌剧》《例外与常规》《母亲》《大胆妈妈和她的孩子们》《伽利略传》等
他的一生都在进行艺术的探索和实践,其理论著述有《戏剧小工具篇》《娱乐剧还是教育剧?》《论实验戏剧》等。
5.荒诞派戏剧
是“二战”后兴起的一个影响深远,也是最能代表资本主义精神危机的戏剧流派。
荒诞派戏剧最早出现于法国,后来蔓延到欧洲和美洲,崛起于50年代,兴盛于60年代,衰落于70年代。但其影响所及,至今不绝如缕。
战争带来的打击以及人类原本就存在的对于理性的怀疑情绪弥漫起来,人类社会充满精神危机。
在荒诞戏剧中,出现了“意义的缺失、关系的断裂、逻辑的混乱、常理的违背、语言的贬值”等特点,因此,起初人们称之为“反戏剧”,也有人叫它“新戏剧”或“先锋戏剧”。
直到 1961 年,英国戏剧理论家马丁·艾斯林在其著作《荒诞派戏剧》中,才为这种新兴戏剧流派正式命名。
荒诞派的主要剧作家法国的尤奈斯库、贝克特、阿达莫夫,英国的品特,美国的阿尔比等等。
6.三一律
戏剧结构理论之一,指剧本创作必须遵守时间、地点和行动的一致,即一部剧本只允许写单一的故事情节,戏剧行动必须发生在一天之内和一个地点。先由文艺复兴时期意大利戏剧理论家提出,后由法国古典主义戏剧家确定和推行。
17世纪,三一律被法国古典主义戏剧家当作不可违反的规定而极力推行,并在欧洲剧团长期占据统治地位18世纪以后,随着浪漫主义戏剧的兴起,三一律不断地受到戏剧家的抨击,逐渐被打破。
三一律作为古典主义戏剧的一条固定法则,对剧本创作是一种严重的束缚,它最终被打破是势在必然。不过,作为戏剧结构的一种形式,它可以使剧本结构更加严谨、集中。一些剧作家曾经运用它写出过成功之作,如拉辛的大部分戏剧作品与莫里哀的《伪君子》等
7.锁闭式结构
“锁闭式”,也叫“回溯式”、“倒叙式”,顾名思义,就是把临近结尾的事件放在开始,作为全剧的情节主体,在情节发展中通过“回溯”、“倒叙”的手法将过去的事情一一揭示出来。
锁闭式结构的优点是它十分适合全剧的题材,同时也对内容的呈现起到了良好的促进作用。同时有利于实现情节整一性的原则,使得戏剧冲突更为紧凑激烈,戏剧性更强,也更利于舞台呈现。
例如:古希腊悲剧《俄狄浦斯王》,它的起点、引爆点是俄狄浦斯在得知“神示”之后去追查真凶开始的,这是整个漫长达几十年的事件的末端,悲剧发生时情节已经完成,只不过他自己还蒙在鼓里,之前所有的因果相承的事件已经全部成为“过去时”。在一步步朝着真相探寻时,往事也被逐一揭开,“真凶”也渐渐明确,直到最后往事被全部交代清楚,真相大白,俄狄浦斯履行诺言,严惩自己,悲剧结束,全剧的悲剧性情节建构而成。
8.阿瑟·米勒
阿瑟·米勒是犹太裔美国剧作家,与尤金·奥尼尔、田纳西·威廉斯并称为 20 世纪美国戏剧三大家。
主要作品有戏剧《推销员之死》《萨勒姆的女巫》等。其重要的代表作品《推销员之死》(1949)得到了包括普利策奖在内的三大奖项,为他赢得国际声誉。被誉为“战后美国最伟大的剧作”,在半个多世纪之后它仍然在美国民众意识中占据着重要位置。
该剧提出了有关人类尊严、价值观、生活的意义等严肃的主题米勒的重要作品多写于五十年代,如影射美国政治歇斯底里状况的《萨勒姆的女巫》,反映工人生活的《两个星期一的回忆》和写意大利移民的《桥头眺望》。
阿瑟·米勒为美国戏剧的创作提供了新鲜的养分和持久的影响。
9.《北京人》
《北京人》是曹禺创作于1940年的三幕话剧。
该剧主要讲述了一个即将崩坏的封建家庭的故事:没落士大夫家庭曾家祖孙三代人矛盾不断,大家长曾皓古板封建;曾文清、曾思懿、愫方复杂的情感纠葛;新一代青年瑞贞、曾霆遭受着精神迫害……
剧作揭示了旧中国封建大家庭逐渐崩溃瓦解的过程,表现了对封建文明的否定和对光明未来的向往。
《北京人》扎根于民族生活的土壤中,创造民族人物,展现民族生活,具有含蓄隽永的民族风格。
曹禺自认为《北京人》是一部喜剧,使人感到人性的可笑和荒谬,也让人看到新生活的曙光。
10.田汉
原名田寿昌,湖南长沙人,中国现代戏剧的奠基者之一、剧作家、诗人。
其一生创作戏剧作品百余部,其中话剧六十多部。其中为人所熟知的作品有:《名优之死》《关汉卿》《白蛇传》等。
他在 20 年代亲自发动并领导“南国”艺术运动;30 年代参与组织和领导“左翼”戏剧、音乐活动;40 年代领导抗日民主戏剧运动;建国后,担任中国戏剧家协会主席,积极领导戏剧建设。
长期以来,田汉一直沿着话剧和戏曲“两条腿走路”的方针进行戏剧活动,为话剧、戏曲,乃至电影、音乐等各大文艺事业的发展都做出了积极的贡献。
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