胶片摄影与数码摄影的异同、影响及启发—摄影早自习第772日

胶片摄影的经验对我有着不可磨灭的影响。

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早安，我是叶梓，今天是摄影早自习陪伴大家的第772天。我昨天问了一个关于拍胶片的问题，想不到有很多同学都玩过胶片，都了解胶片，也都阐述了自己的观点。其中很多同学都说的很有道理，所以我也把大家的留言给粘贴到了本页的底部，大家可以看一看。

那么今天呢我就简单的讲讲我对胶片摄影的看法，顺便的介绍一下胶片在现在的现状。那么首先呢我是一个从胶片时代就开始学习摄影的人，所以我对胶片摄影是非常有感情的。胶片摄影的给我带来了五个方面的感悟：

第一个方面是关于慢拍与快拍的。所谓慢拍，就是说因为胶片相机那么多自动化的功能，必须手动调焦，手动设置光圈和快门，所以整个拍摄过程是比较慢的，而且加上胶片本身比较贵嘛，我们当时要花五块钱才能买到国产的乐凯的黑白胶卷，并且把它冲洗出来还要再花八块钱，当时我才读初二，对我来说是一个蛮大的开销，所以我就必须要想好了再去拍摄，不能随随便便地去拍照，因为成本实在是太高了，这迫使我们更多地思考而不是盲目地拍照。反过来讲呢，虽然操作繁复并且价格昂贵，但是我们依然需要用摄影来记录生活中的一个个瞬间，所以依然有抢排的需求，这就要求我们在某些情况下要快速地操作相机并且按下快门，而且还要确保你做的一切都是正确的，这样的矛盾，这样的压力显然的对我练习快拍技巧有一定的帮助，这就是关于慢拍与快拍的收获。

那么第二个收获是，胶片摄影相对数码而言非常简单，你只要做两件事：对好焦，曝好光，相机操作部分就结束了，剩下的所有的精力都可以放在构图光线和色彩上，所以呢，我们就会有了一个非常清晰的对摄影的理解。现在数码相机的可供你玩的东西太多了，功能太丰富，所以很多人其实一上来是一个完全懵着的状态，根本就不知道从哪下手，各种各样的花哨功能还可能会给你很多的陷阱，让你沉迷于各种高科技的效果和手法，但是这都不是艺术的本质。对我们用胶片相机的人而言，其实工具的使用是一件非常简单的事情，它虽然需要练习，但是他做的事儿是非常简单的，讲白了就是当时的摄影会更纯粹一些。

第三个收获是对暗房（也就是后期处理）的理解，那现在我们是数码暗房，数码暗房是天马行空的，什么都能干的出来，很多人可能做出来的照片是有点过头、过火的，比如说过度的鲜艳呐，过度的失真呐……但是对于我们而言，因为我们过去是在真正的“暗”的房间里面用药水去冲洗这个底片、放大照片，虽然我们调整的手法是受限的，调整的程度不可能像现在那么随心所欲，但是呢它事实上就形成了一种有效的或者说是有益的束缚，让我们在暗房里所做的所有的事情都不至于太离谱。我们当时在暗房里常做的事情无非就是调整一下药水的配方，调整一下药水的温度、搅拌速度，大不了呢就是做一些局部的曝光的处理，比如说拿个勺子在你脸上挡一下，放大出来的照片的脸就会稍微的白一点，或者在显得过程中的相纸上在你的黑西装上使劲用手指头搓，给它搓热了以后那个局部就会变得更黑，这就是局部的曝光的处理，那么现在回想一下，当时做的暗房的工作实际上对我现在的数码暗房是有指导意义的，我非常清晰的知道我应该去做什么事情，而什么事情呢可能是不该去做的，我知道“过度处理”与正常的处理的边界在哪里。

那么第四点，你们有没有发现胶片相机拍出来的那个颜色、色调非常舒适好看？因为那是化学的成像过程，它不是数码照片随便想怎么调就怎么调。我们现在有很多什么美图秀秀这一类的软件，其实它做的这个色调的滤镜很多都是没有什么理由的，它的理由无非就是说，几个程序员宅在家里面调了调，觉得这个好看就把它留下来了，就变成了一款滤镜，那么这样的调整方法是不接地气的，也是经不起时间考验的，反而是那些胶片带来的色彩经久不衰。所以呢，我现在做数码后期处理的过程中，脑子里面都会去在胶片的色彩里面去搜寻，我觉得这个照片可能更适合某一款胶片，那我就可能在调色的时候有一个依据，我知道应该去按照那个胶片的特色去调整——可能红色要偏一点点的橘红，可能黑色要偏一点点的蓝，可能白色部分要偏一点点黄而且不能那么亮等等等等。每一个调整的小细节和其他细节之间其实是成系统的，是成整体的，简单讲就是胶片的色彩对我现在的数码后期处理有非常重要的指导意义。

当然，胶片的质感也很不一样，它虽然也会有很大的颗粒感，但是它的灰度过度其实是非常柔软而舒适的，他不会像数码相机这样有非常明显的一个干涩的感觉，讲白了，就是因为我们现在相机里存着的这种数字信号它是有“阶梯”的，比如说从白到黑有一千种不同的灰度，它是有一个明显的阶梯的，这个第一阶和第二阶灰度就是完全不同的两种灰，中间没有过渡，但是胶片没有这个感觉，它从白到黑中间是完全顺滑的，你可以无穷地切出不一样的灰色来，所以胶片的质感更像是木头的纹理一样柔软舒适自然，而数码的质感尤其是黑白片的质感会更干涩，这个有点像人造的塑料模拟的树皮的一种感觉，你可以这么去想像它，它的模仿其实是有点笨拙的。那么这直接导致的结果就是我最常使用的一台相机是徕卡M Monochrom，这是一台只能拍黑白的数码相机，它也是在灰度的细腻程度上最接近胶片的一款数码相机，虽然它牺牲了色彩的信息，它根本就不能拍彩色的照片，但是我依然非常喜欢它。

好，那今天我们聊的是胶片摄影给我们的数码摄影带来什么样的一些启发，以及它们之间的一些差异，我本来还想聊一下胶片摄影的现状，给好奇宝宝们做一些介绍，但是今天时间已经超了，我们就明天再聊。

最后呢出于我自己的好奇，我想问大家一个问题：你有没有觉得用胶片相机拍摄的照片，特别是在相纸上冲印出来以后，那个照片在手里面会比我们拍摄的任何的数码照片看上去都要更有温度一些？我特别想知道这只是我的一种错觉，一种怀旧，还是大家都是这么认为的。

大家可以在底部的评论区聊聊看，也可以讲讲自己跟胶片之间的一些小故事。那么今天我们就聊这么多，今天是摄影早自习陪伴大家的第722天，我们明天继续聊胶片摄影。我是叶梓，每天早上6点半，微信公众号“摄影早自习”，不见不散。

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