了解相声这一艺术形式

到纯求战国强调攻伤止与的上下方大三度的府业层体系，以三分损益法相声，五音七声十二律，初步确立的中国传统音乐选法的武生性的特点，这一时期最具有代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队第二个时期就是中国传统

到纯求战国强调攻伤止与的上下方大三度的府业层体系，以三分损益法相声，五音七声十二律，初步确立的中国传统音乐选法的武生性的特点，这一时期最具有代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队第二个时期就是中国传统

美术戏曲影射，那么大家可以选择你最熟悉也最了解的艺术类别去谈一下你喜欢的理由，你可以结合自己在小学在初中高中学过的音乐课，舞蹈课，美术课去谈一谈你对艺术形式的了解

我们的小剧场有一半儿公益性质就让大伙儿出门儿，有个能听相声的地方，而且小剧场对锻炼队五也很重要，只有在小剧场面对观众相声演员才能长能耐见，不一样的观众说不一样的相声，没这一关，说不好像事儿

没弄什么，还用郭德纲老师理理论，能卖出钱的相声就是好相声得确实卖出钱来了，挣着不少钱了。甚至我了解的有一个朋友，他追张云来，好像给某某杂志拍了封面，还是怎么说封面杂志电子版，他好像是买了几百份

和美国漫画不一样，中国漫画并没有伴随着自己的国家一起长大。在这层意义上，文学，戏曲，相声等等艺术形式都比漫画领先了太多身位，连市场都没能成熟，缺乏漫画发展的前提，中国漫画自然也无法完成规模化的商业进阶

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

并不是那种捧腹大笑，而是越琢磨越可乐。因为细想起来，他的包袱手法并不新奇，甚至都是传统相声中最常用的，但他用得好用的，巧用的适宜，因而效果不同，反想许之干相声，这一行的整天同包袱打交道

现在说相声的打梗似乎不多见了，也就相声新势力当中的玉浩喜欢这一口，他三句话当中就有一句话要去用手推丧，那个如心好多次都差点把如心，整个人都给拔拉邪了，在漏食动物的组合当中晃晃，也一直在推丧击打着大木

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西