相声侠客剧本

我也是一个武侠迷，也是一个金庸迷。我个人最喜欢的是侠客行。这部作品侠客行的主人公是叫石铺天，一个年轻人去江湖闯荡，他后来被邀请到侠客岛上去和各类武术名家一起来参谋

那是个纷乱的时代，不同意的时代，无法建立法度的时代，他就需要下课，人们的心中就崇拜侠客，希望侠客能够出来伸张正义，那个正义，没有法度去伸张，你无处去伸张正义，就需要有侠客出现

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

祥辉说，陈老师我想了解一下剧本的标准格式是怎样的，老师这边有剧本的格式的范例，我先讲一讲剧本格式的概念，中外的剧本格式包括美国，包括日本的剧本，这格式都有一些差异

酒客侠客名将高敖曹之死。众所周知，南北朝时期，个性张扬，光耀史册翻番世，说新语便可略知端倪，只是大家熟悉的都是南朝，而北朝的风姿并不假于南朝告曹，身为大将，形势却颇有侠客之风，他的兄弟也是如此

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

看来，郭靖的坚持执着，投入分享，甚至忘我的精神，的确是创客概念的内涵之创客精神能够得到持续的推广和流行，很大程度上是不为名利，只为分享，不求得失，只为实现梦想创客意识中的侠客精神，侠客情怀中的创客实践

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

店家每年对剧本的需求量在六到八万套，而剧本的产量上限只有一到二万套，但这条路也不好走。一个剧本对应一个创意要满足市场，每年至少六万套剧本创作出六万个创意并不现实，这也是目前市场上好剧本稀缺，撞梗不断的原因

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

也有大侠客是眼镜小小，彼此大大的对不对，后来他真的当了男主角一跑而红，那个就是最前的男主叫陈龙，你今天敢讲，才能不能够当他大侠客当主角，每一套戏他都是主角对不对哪