演员跟观众借快板

说到底努力只是当今演员们逃避观众质疑的借口，大部分人并没有努力到点子上厌倦了努力劳模的通稿，我只想对演员们说一句抱歉，中国的影视圈不缺，真的很努力，要在观众指责中找到突破口

非日常行为的一个环节，话剧是演员和观众面对面的交流，观众可以更好地受到台上演员激情演出的橄榄为观众所给予演员的反馈，就如掌声欢笑或者是泪深俱下，能够更加刺激演员的表情，欲望表演的一个激情

唱歌，跳舞，演戏都极其容易被观众的情绪渲染，他不是说渲染情绪上观众怎么这么着说，观众情绪一旦起来了，以后立马就有点疯明白戏，疯子戏，疯戏精真的小细骨戏剧演员比电影演员比较难，电视剧演员要难对他是直播

去找到跟你相反一致的人，而不是改变尽可能多的人。脱口秀。演员与观众的关系是找到彼此找到你代言的那种想法的产品。经理于军的关于用户的定义，我们可以好好借鉴用户不是自然人

缠绵匪册相当的精彩紧跟着吉他，接下来出场的是一位身材高大，气度不凡的老者。这老者在开口之前，先给所有观众表演了一番铿锵有力的手，把他这个手板儿有点儿像咱们的快板儿

我的一位作家朋友也跟我说过写小说，拼到最后是拼人格，脱口秀，演员也是演员，只是演员暴露的能晚一点，拼到最后也是拼人格，抛开一切技巧文本，最终你吸引观众的就是你藏都藏不住的人格

那上一期说了一个互动话题，说演技好的演员和演技差的演员，一起演一个演技差的演员，谁演得更好好跟绕口令什么，有朋友曾记何时说到可能是演技好的，因为演技好的会认真演当观众李老姐角色的场，但是眼皮烂的人烂到没人看

交流互动外，演员与演员间，观众与观众间也有交流和互动，如鼓励性的掌声，笑声和否定的嘘声都有很强的感染力，他们非但会影响到舞台上的演出，也会影响到舞台下观众间的观赏情绪

演员绝对会给大家充分的一个拍照的一个时间，先欢呼都是拿着稿都看不到。观众的表情都全是手机号，想跟观众互动一下，那观众的人要透过一幕看你们觉得对你说当务之急，我觉得那个音效老师要不你就配一面掌声

很明显，这时候的观众已不再注意主角们的对白，几百双眼睛全盯着妹妹，因为危险的位置靠后，其他演员又都是面向观众坐着，所以观众们可以看见妹妹其他演员却无法看到他的一举一动

我没没印象谁有印象跟贺，我想有一个叫邢贺威的可能，大家不知道是郭德纲，郭老师一个女徒弟，就我跟他在之前的那个东城区的快板沙龙上边，我之前想去学欧快板，天板快板沙龙，感觉是一种生命感觉，特别洋气

有点是朗诵，能解决千冰凹带朗龙南外就拜怀龙高就扎给龙南沙就发展着拜怀大家在家里嘞，我来大家都给你过拜怀，就你来学我来学，大家都将农业化学起来，说起来是不是两鬼给我两鬼应位，后来两鬼跟快板像快板快板，如果念起来是什么样子

二十世纪初的导演特别是俄国和德国导演，尝试改变演员和观众的空间安排，从而在接下来的事迹里产生出圆形剧场，四面观舞台出现至观众席的延伸式三面观舞台以及演员与观众空间混合的剧场

你把它反复的去讲同一个人，同一批观众可能得到的现场反应都是不一样的。今天演员段子到底好不好，他讲的节奏到底是怎么样，甚至这个演员今天的心情是怎么样的，观众，这心情是怎么样的，甚至天气是怎么样的

底下观众都已经看过了卡外地的演员，你们别觉得本地演员有主场优势，他们有另外一个劣势，你们不知道的就是底下有一半看过他的演出的观众，你再讲老段子，他们不笑可怎么办