相声和观众搞笑互动

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

我们的小剧场有一半儿公益性质就让大伙儿出门儿，有个能听相声的地方，而且小剧场对锻炼队五也很重要，只有在小剧场面对观众相声演员才能长能耐见，不一样的观众说不一样的相声，没这一关，说不好像事儿

交流互动外，演员与演员间，观众与观众间也有交流和互动，如鼓励性的掌声，笑声和否定的嘘声都有很强的感染力，他们非但会影响到舞台上的演出，也会影响到舞台下观众间的观赏情绪

在经历了走向电台电视之后，相声又走回舞台，走回北京天桥等地的相声茶社茶馆的鱼韵没有消失相声，一人重新面对观众接受面对面的考验时代再变，原汁原味的老北京茶馆不可能再现

我们有了很多社会问题，今天所谓的大众在听传统相声有一个机缘搅和，其实跟我们登记社跟我们先生郭德纲先生有很大的关系就是零。五年零六年开始，小剧场蓬勃发展以后，我们把原先很多观众听不到的传统相声搬回到剧场来

你不是真诚的，相信捡垃圾会赚钱，当你真诚的相信绝对拥有的信念，捡垃圾会发家致富，会发大财，你就会变成垃圾大王，你就会在这个道上建立一个商业的帝国，一个搞笑的商业帝国是由你搞笑的信念完成的，建立了相声帝国

我还想唱一首是我观众朋友喜欢的歌曲好本山同志，如果还让我参加的话，我还想拿一等奖人才好，人才为了那是拿不了奖的，拿不了奖，我就改和牛群说相声拿相声一等奖好了，那我就跟阿敏演小品或小品一等奖

特别是小众圈的人说女孩的心，你要是进了哲乐圈，还天天说相声，我当然愿意意义，但是对于我来说，因为我觉得相声的根基还是在就是在观众，他们不是有小剧场，每周每天演出像孟鹤堂和周九郎就好几个月不演出

都围绕着一个中心情节展开，而某个观众能看到多少则部分出于偶然部分，出于选择不眠之夜的沉浸式演出，不鼓励观众与演员互动，实际上也不鼓励观众彼此之间互动于二零一年，在纽约开演的玩偶酒则鼓励这种互动

当你引爆全场后，你会发现你在演讲过程当中与观众的互动是频繁的，而不是你一个人独自站在舞台中央唱独角戏有了观众的共鸣和互动，你的演讲也会越来越自信，越来越敢于站在台舞台的中央，可以自信大方的面对台下坐着的观众，而不是恐惧舞台不敢面对观众，不敢尝试演讲好的

一般来说，在我邀请观众起身之前，都会提前到不同的区域走一走，找那种一直盯着我演讲，并且会露出笑容的观众，而不会找那种面无表情，对我不屑一顾的观众与观众的互动，不仅包括动作上的互动，语言上的交流

我是许德亮，我是说相声的，我俩一块来的，我是故宫的观众。许德亮我是听相声的，和谐太平了，好言归正传，咱们今天要和大家一起说一说十二美人图，今天说起十二美人图，实际上真是有很多可以聊的，为什么不光是聊美女

你见过哪个相声演员在表演的时候想一句说一句的，那怎么逗笑观众怎么抖包袱，想一句说一句的老师和相声演员就会被大家认为这个人功底不够，他在背，反而会让自己受到学生或者听众的冷落谨言，尤其是当我们要发出去的文字更要小心

当侯宝林从模糊中挣扎出来才不几年，当他绰演了十多年的相声艺术，急需满足观众的渴求，并正好以此为他证明。从而再创辉煌的时候，侯宝林突然擅自决定，他将要吸引舞台，逐渐转入暗头工作开始，他即将要深入的相声史论研究他的自作主张

虽然二零一九走出断梗，也偶尔能听一两季心的大部分听单听电台的时间都在翻译前的听，发现大瑞和小张的期处是真的搞笑。小张搞笑我懂我自己搞笑我，你真是搞笑，我懂我自己搞笑我也懂，你就是搞笑