笔墨琴书为伴

早在清代中叶，山东南部出现了一种名叫小曲子的小作，连唱题，取一形式，因其主要伴奏乐器为扬琴，故又称扬琴，在发展过程中受到不同地区的语言，风俗的影响，逐渐形成南路北路，东路琴书三大流派

唐寅代表作王蜀公祭图球山完善图齐驴思归图春山伴侣图王蜀公祭图秋秋风完善图齐驴思归图春山伴侣图自博虎，博采众长，形成遗愿体功系为主，兼具文人画笔墨意趣和气格的风风木面貌人物画，笔墨洒脱，爽尽流转

他说读书的话，很多少学琴书偶爱闲静，开卷有得便欣然忘时好读书不求甚解，没有会议，便欣然忘时。乐琴书以萧幽，韦怀在秦书等等，可见读书是他的一个重要的消遣，他对余舒有很深的信心

后来父母搬了几次家琴书，当年带来的鸵鸟蛋壳儿丢了不少，但是父亲一直都保留着五个最大的鸵鸟大哥上面分别用黑色碳素笔标着一九六九一九七零一九七二一九七三。我记得琴书因患肝炎离开，坦赞铁路的那一年正是一九七三年

在以模仿为主要手段的技能过程中，笔墨技法当然的成为主要的模仿对象，牺牲笔墨与文人化的关系，不能发现他们像一枚硬币的两面那样不可分离，说笔墨成就的文人话，或说文人化成绩的笔墨都没有错误

要具备时代的内涵和形式，语言的细腻，它的风筝不断线，特别是笔墨等于零等观念，曾引起国内美术界较大的争论与认为，吴冠中提出的笔墨等于零，并不是对传统笔墨的全盘否定，而是他对现代笔墨形式的一种逆向思考

严厉的造型要求说过这笔墨语进行爬回，严厉的造型，常以拘谨的笔墨为大家考虑的笔墨靠放弃鲜货形象来活。我去新牛船的笔墨而委屈，形象被动退，让不可能把中国人物环境也前进

本专论主要立足于传统绘画史的考证研究，力图为笔墨勾落出一个清晰完整的轮廓，搞清楚本世界笔墨研究的概况，笔墨与传统绘画体系的关系与自然，造化与色彩与工具材料的关系

始终强调素描基础和造型的孝字，他们的作品的写生状态更严重，笔墨表现更不是新时期，他们中的一部分向笔墨靠拢，如周思聪等另一部分保持原状，更多的人想变而变不过来，力图进入笔墨而进，不去新这派人物化也是以素描为造型基础的

画风在宫廷画院之外，掀起了一股借绘画抒情的笔墨游戏之风及文人人化，以苏轼文童为代表他们的作品抒发主观的感受，注重笔墨的表现力，在技法上注重显意追求笔墨形式本身的力量和作品本身的趣味题材，偏爱四君子题材，表现其高洁品格

这里就要提一下洗头，传统的中医对于洗头是很谨慎的，认为狮头发容易造成各种疾病，所以古人讲究头发要琴书少洗，这是有道理的，因为湿头发当中的水分蒸发的过程中会带走头部的热量

从更为广阔的视野中来看周秦时期的书题，其汉书易文志所说的秦书八体一大传二小传三客服四重书，五魔印六蜀书七书，八隶书，琴书八体的用途各异，大传和小传用于郑重的照办刻石等隶书

为什么司马迁会在李广身上投入那么多的笔墨，他说司马迁与李广的孙子，李玲是好朋友，司马迁真正要捧的是李玲，他要把李玲塑造为继承先辈道路的人，就在李广身上多用了一些笔墨

黄宾虹在笔墨中称国画艺术的最高境界就是要有笔墨，其山水画以比为古朱墨荟萃，无比期末元气回忙，明星选画一片天机，山水画回后，滑姿的笔墨形态深刻地折射出绘画中所蕴含的民族文化精神和江山本族化内美净中修的美学取向

体现用笔用墨的清新透明和灵活多变，如丽丽皆辛苦说红书即通过灵活多变的偏锋，正反一侧纵横腾挪，将人物的体面造型巧妙地转化为书法化的笔墨，有语境，以速写画。入人物画的叶钱与黄仲开辟了由体面造型进入笔墨语境的另一条道路