相声剧本魂淡

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

你可以想象一下，你的灵魂在投胎之前已经理好了剧本，包括你所擅长的你所不擅长的灵魂绝对不会只是希望你照着这个剧本演一遍，不会的功课，到头来还是学不会，那剧本的意义在哪里

我这个过来人也许提供，也许可以提供一些镜子，一些我觉得不错的角色和剧本不是要你照单全收一样化葫芦，而是从中筛选，适合装扮你灵魂的颜料，写取编写你演出剧本的灵感，寻找英雄的剧本

动作表情三部分全剧一般由主要演员一人来唱，其他角色有白无畅，主要的角色通常是正淡或正末，故剧本分淡本和墨本原杂剧角色上一般分末淡净杂四大类末多扮演中年男子正末指剧中的男主角

在你即将登场演出的时候，我这个过来人也许可以给你提供一些镜子，一些我觉得不错的角色和剧本不是要你照单，全收依葫芦画瓢，而是从中筛选，适合装扮你灵魂的颜料，觉取你觉取编写你演出剧本的灵魂

有时剧作家会通过序幕或者对白来提供丰富的信息，在有些戏里场所一定能够通过剧本的文本看出来。而有些戏里剧本文本中并没有关于场所的清晰提示，或者是描述斯特林堡在鬼魂奏鸣曲的对白开始前环境做了一段长的细致的描述

男主角称，正末女主角称，正旦正末与正旦居主导地位有女主角演唱的剧本称淡本有男主角演唱的剧本称墨本从送杂剧以滑稽角色为主，到原杂剧以证据角色为主，是中国戏曲的一大进步，为后世戏曲行当的健全发展奠定了基础

是的，一定要先从我们说两个层面，一个是知识层面的一个意识状态，还有一个就是我们在灵魂里面扩容的一份意识，形态里面扩容。而在灵魂，我们经常讲灵灵魂，剧本可是你的灵魂，剧本里面，你的潜意识一直觉得我没钱，一直觉得像我这样的上班了，我怎么能有钱

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

这个先驱者应该是阿家门儿道创始人阿燕涛先生，他本来是一个贵族子弟，清门出身，后来家道败落，料地谋伤，由轻入魂，早年间相声一人搭档有这么几种，一种是清门与清门大道，比如谢瑞芝和高玉峰，一种是魂门与魂门大道

祥辉说，陈老师我想了解一下剧本的标准格式是怎样的，老师这边有剧本的格式的范例，我先讲一讲剧本格式的概念，中外的剧本格式包括美国，包括日本的剧本，这格式都有一些差异

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西