没绝活不敢说相声

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

在经历了走向电台电视之后，相声又走回舞台，走回北京天桥等地的相声茶社茶馆的鱼韵没有消失相声，一人重新面对观众接受面对面的考验时代再变，原汁原味的老北京茶馆不可能再现

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

经济中心，文化中心都是别的城市，全国真的很难找出第三个，第二个是呼和浩特。我觉得相声并没有和济南结缘，并不涉及什么风土人情，骨子里血液里流淌的，因为济南并没有什么特别契合，相声地方，重庆发展的好，重庆的相声也会很火

我们的小剧场有一半儿公益性质就让大伙儿出门儿，有个能听相声的地方，而且小剧场对锻炼队五也很重要，只有在小剧场面对观众相声演员才能长能耐见，不一样的观众说不一样的相声，没这一关，说不好像事儿

你看孟子敢说你要是我们有一个没种的人，他去都不敢说，因为他是国君，你说货叫他好啦，那你换掉我之前，我先把你的把你换掉算了他。但是孟子敢说我觉得你去看孟子通仙，孟子才是真是大丈夫

由于是老先生晚年回忆，有些事情难免有出入，比如相声排字，应该是从德字开始，少子那一辈很少有人承认，作为二代相声艺人，除了朱少文，还有阿燕涛，沈春和包括德字辈以前的第三代相声艺人，就是徐有禄，范有元等等，都没怎么排字儿

相声作品需要铺平电问，前面的情节是需要展开的，如果压缩没法儿展开作品是毁灭性的，为什么春晚相声难听，一个方面是对题材审查的问题，讽刺的不行，只能说歌颂的何家欢的为主

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

没弄什么，还用郭德纲老师理理论，能卖出钱的相声就是好相声得确实卖出钱来了，挣着不少钱了。甚至我了解的有一个朋友，他追张云来，好像给某某杂志拍了封面，还是怎么说封面杂志电子版，他好像是买了几百份

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

本来是一片混沌，当你有了绝活，混沌就被撕裂，重新组合成一种有秩序的新排列，灰度与绝活正是任正非哲学的阴阳两面，缺一不可无穷性的灰度给华为文化植入了一种开放，妥协和包容的灵魂