大鼓表演说唱

据扬州画舫录记载，大古书始于鱼骨剪板，说孙猴子以画单笔檀板，未知段儿书后，曾贤子未知靠山调可知，北方大鼓可能早于乾隆，就已出现至清末大鼓说唱艺术在全国各地逐渐发展至十余种地方形式

回到了东汉时期的川渝体验排油门威胁幽默的说唱和娱乐，以说唱拥遥望。东汉时期表演艺术形式就中国家博物馆葬换馆藏的东汉击鼓说，唱拥的头上戴一个小小的帽子，冒盐呈两个分叉状

第一个知识点是新民歌第二个知识点是城市小调。第二节说唱音乐中一共包括了和知识点，第一个知识点是河南坠子，第二个知识点是四川轻音，第三个知识点是山东大虎，第四个知识点是并大鼓

时运输码头钓的唱法切大，股东进行了全面改造，从而形成了金运大股这一风靡金金的说唱艺术。金韵大鼓主要流行于北京、天津一带，以三弦四胡为伴奏乐器，其曲调流畅，迭宕，演唱字正腔圆

汉乐府当中的长篇叙事诗，唐代的变文说话等等，都是中国历史上出现过的说唱形式。而说唱在我国的全面成熟和大规模流行，应该是始于宋代城市的，繁华的，经济的格局，以及沟兰瓦舍这样的表演场所的大量出现

变文是供艺人说唱用的表演时说与唱，结合，叙事与代言，并用荣文学，音乐表演于一体，声情并妙的讲述故事是它最突出的艺术特点。变文怨散，结合演唱故事的体质，影响到唐人传奇

我国戏剧的起源形成经历了漫长的时期，经末原初在唐代变文说唱，朱功调等艺术形态的浸润和启示下，有了表演故事的载体，并与舞蹈，说唱，记忆，科混等表演要素结为一体，逐渐发展成为戏剧二原曲

今天是一个对说唱几乎一无所知的人，跟一个说唱歌手试图聊一下天，你以前没有跟说唱歌手聊不通，我是第一个不会真的是的，以前我以前采访的没有涉及到说唱歌手这个类别，那你可能也没找对人，我太偏门了

旧时中国人的休闲方式除了戏曲艺外，还游艺种曲艺的形式。曲艺是各种传统说唱艺术的组成，比如广为人知的相声，大古二人传等等都属于曲艺的表演形式，比戏曲要简单得多最多

比如各种学校的机会不只是运动队或者学术优秀者的表演的舞台，它成了包容性的模型。这些活动包括滑板表演，戏曲，小品，说唱比赛等其他形式惯例的活动，而这些活动能够帮助每一个学生同科伦拜校园产生联系，就像他在给一次大学

自宋代商业都市兴起去读民间的说唱，转化为专业的表演艺术，明代商业经济更为发达，尤其南方城市民间表演活动由盛这一曲匠民间也取强娱乐的世俗化趋势，发展至清代声势更为好大，而且波澜壮阔，不及小说与绘画，终于位为中国民间文化的传统

学生在课堂上表演的节目形式可以多种多样，如自编的相声改编的，古今中外的名篇，佳作，老戏，新传自编的戏剧，话剧，说唱等活动一般安排在上课之初，为的是给学生一个好心情

拉玛尼这种民间说唱艺术既不同于唱民歌，更不同于讲故事，他与角色化的戏剧也不近一致，其表演形式是通过跳神仪式由一个僧人挂起，会有神佛的唐卡讲演者手持木棍，只点着一个个画面

一无所有的唐冬节部招来的只有一阵哄堂大笑，于是便有了这么一个传奇。唐冬节部在山西琼简认识能歌，上午的妻兄妹组成了西藏的第一个脏兮般层，用歌舞说唱的形式，表演力是故事

梅花大鼓张不扬的单弦儿表演马三立先生一年多未在天津登台，这回重新回到故土，有许多老观众闻讯蜂拥而至，门票很快是销售一空，在新生戏院，还有一段张不扬与马三立斗法的故事