南音琵琶唱腔基本功

京剧基本功讲的是唱念作，打唱就是唱腔儿唱段儿，咱们之前说了京剧的这个音乐叫板枪体，主要是犀皮二黄两种，每种又有慢板，原板，快板，散板，流水板等等，不同的分别，您听起来是多种多样

郭金光等老师练武功学靶子，在唱念做打的基本功方面打下了良好的基础，还利用假期业余时间向姜凤山老师学习梅派唱腔，气口和吐字方面的特点。吊嗓子学了很多梅派名句，以后还向张军邱老师学了一些章态系，使我在发音，用气等方面收获良多并拓并扩展了记录

他唱腔的最大特点是将河北帮子的唱腔唱法表演的精华融入京剧的演唱之中，嗓音甜媚，用嗓有特殊的技巧，善于用小颤音，半音和华丽的装饰音，又常以鼻音收腔来增添唱腔的韵制

秦汉琵琶的演变琴，琵琶与汉琵琶皆为我国本土乐器，形制上共有圆盘纸柄，但琴琵琶无品无助，弦术不详，而汉琵琶则为十二柱四弦。经过历代的演变，秦琵琶发展为三弦为代表的无助弹拨乐器

水则使伴奏戏的风格不同，选择的演员唱腔，舞台和伴奏也不同，还是以中国梦，黄河魂与禅这两幅作品为例，由于前者追求的是磅礴的气势，后者追求的是镜丝与四大接空的感觉，作者在选择演员唱腔舞台伴奏时

琵琶行作者白居易朗读者安娜说五二零元和十年欲做迁九将军司马明年秋送客盆，蒲口文舟中夜谈琵琶者，听其音铮，铮然又惊孤声问其人本长安唱女常学琵琶与牧曹二善财年长色衰尾，身为古人色

台下，居民热泪沾筋地听着王仁厚倒白后，另一段唱腔手拉着孙和女泪汪汪，这两个小孩子全没了娘，一个还要娘教养一个年幼不离娘唱腔悲愤凄苍，催人泪下，强烈地打动了观众的心灵

想要了解这首诗，对于白居易的琵琶行非先有认识，不可白，居易做琵琶行后人未住琵琶亭，杨姬过琵琶亭，想象白氏两鬓霜滑，对着秋瑾，那樱桃繁素口杨柳小蛮腰久已淡忘，说琵琶行中的白居易，难怪要青山失掉

诗人着力塑造了琵琶女的形象，从开头到犹抱琵琶半遮面，写琵琶女的出场，首句浔阳江头夜送客这七个字就把人物、主人、客人、地点浔阳江头事件，主人送客和时间夜晚一做概括介绍

琵琶行白居易巡洋江头夜送客凤耶笛花秋似足人下马客在船菊酒欲吟，吾管玄醉不称欢掺降，别别是茫茫将近月忽闻随上琵琶声逐人望归客不发寻声暗问谈这谁琵琶声亭玉愚驰遗传向进腰相见，天酒回灯重开燕

此诗题又作琵琶饮，琵琶行，是白居易元和十一年于江州所贬索的作品和长恨歌主要取材历史不同，琵琶行取材于现实，通过自身的所见所闻，描写了萍水相逢的琵琶女的沦落伤感，并由此联想到自己被贬的命运同病相连，发出了同事天涯，把沦落人的深沉感慨

二京剧城市化的表达，京剧的形成，在清代的乾隆年间四大灰斑进京表演之后，灰斑，唱腔与汗掉，会说除掉及湖北地区的唱腔共同切错，形成了一个新的剧种，那表演体系也是在灰调和汗调的不断配合，相互汲取中形成的挥汗两调

奉天落子是评剧最兴盛的发展阶段，又区别于当代评剧属于民族性，地域性，通俗性强的老腔老调老戏以大段唱腔取胜，使板枪体更加规范完善，以正调为主，正调唱腔基本形成了基本板式辅助办事两部分

丁少兰在当时百代公司出过不少的唱片，他的唱腔和小文兵的文派唱腔风格完全不同，小文兵以诺为主，丁少兰注重清脆明快，赵春芳的性格和爱好都跟丁少兰比较接近，在唱腔上基本上走，他的路子同时也受到了夏福陵的影响

忽闻水上琵琶声，主人往归刻，不发寻声安温谈者谁琵琶声停，欲与迟遗传相近腰相见天酒回灯重开宴，千呼万唤石出来游抱琵琶半遮面，转轴拨弦三两声未成曲调先有琴闲闲言逸生生思思，苏平生不得志