适合改编的积极向上的相声

学生在课堂上表演的节目形式可以多种多样，如自编的相声改编的，古今中外的名篇，佳作，老戏，新传自编的戏剧，话剧，说唱等活动一般安排在上课之初，为的是给学生一个好心情

电影一般都会喜欢一些很完整的故事，特别适合传统的十九世纪之前的那些小说故事，那些关于冒险的叙事当代最重要的文学作品几乎没有被改编成电影的既是被改编，也很难成功。像追忆似水年华。我听说他曾经专门拿出一段四万的爱情，曾经试图改编成电影，但是也很不成功

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

我们前面讲到的改编权的话是一种演绎，它是指到把一个作品改编成另外一个形式，把诗歌改编成散文，或者说把一篇散文改编成电影剧本改编权产生的是一个新作品。改编权人是享有独立的著作权，修改权并没有产生新作品，但是他是未经作者许可把张三的文章自己给改了

听会了许多相声，有时赶上刮风。下雨天，张城府的明帝泡了汤，就到焦德海的相声场子说几段相声焦大海的名地有棚子，布曼子能这些小风雨。张城府说上几段相声，拿一点点钱维持一天的生活

高廊词的正是名称叫做高泽城纪念馆。高泽城是琵琶记的作者，只想在高泽城动笔之前，民间也有不同反稳的琵琶记在上演，高泽城只适合作为改编作者，将这曲民间戏剧推上中国戏剧史巅峰

情节和故事是一回事儿，就是说你故事性越强，情节性越强，越适合改编电影剧本。因为电影剧本它是一个试听的，这种艺术是一个讲故事的艺术，尤其是我们说的商业电影或者叫大众电影

音乐可以让你放松，心情，轻松愉快，最好选择一些适合自己的曲子，不要听过分忧伤的曲子，而是选择一些积极向上，给你动力的音乐，饮食，吃甜食和喝牛奶有助于缓解情绪低落