新剧场说相声观众太少

我们的小剧场有一半儿公益性质就让大伙儿出门儿，有个能听相声的地方，而且小剧场对锻炼队五也很重要，只有在小剧场面对观众相声演员才能长能耐见，不一样的观众说不一样的相声，没这一关，说不好像事儿

我们有了很多社会问题，今天所谓的大众在听传统相声有一个机缘搅和，其实跟我们登记社跟我们先生郭德纲先生有很大的关系就是零。五年零六年开始，小剧场蓬勃发展以后，我们把原先很多观众听不到的传统相声搬回到剧场来

第二天，我们去了南波花月剧场，看相声落雨和几本新喜剧进入剧场，年轻演员组合田中袖口纽扣正在表演相声是校服厅任贺的表演，神鹤很会逗人发笑，观众凄赏小声不断，他们真厉害，没想到还有这么有趣的世界

在经历了走向电台电视之后，相声又走回舞台，走回北京天桥等地的相声茶社茶馆的鱼韵没有消失相声，一人重新面对观众接受面对面的考验时代再变，原汁原味的老北京茶馆不可能再现

舞台剧场大厅我们取消舞台及剧场大厅，而但是以一个唯一的场所没有隔板，没有任何栅栏，它就是剧情发展的地方。在观众和演出演员和观众之间将建立直接交流，因为观众位于演出中心，被演出所包围所渗透，而这种包围则来自剧场本身的形状

小剧场戏剧到底是什么，与大相对应，直观来看，小剧场的小首先反映在剧场的物理规模上，不同于大剧场宽阔平展与观众敬畏分明的演出，舞台小剧场的舞台常采取半伸出式的结构，直接探入到观众席当中

舞台剧场大厅我们取消舞台及剧场大厅，而但是以一个唯一的场所没有隔板，没有任何栅栏，它就是剧情发展的地方。在观众和演出演员和观众之间将建立直接交流，因为观众位于演出中心，被演出所包围所渗透，而这种包围则来自剧场本身的形状

演完我们的剧场才结束，可以说最后的这样的一个要求和呈现，它其实是剧场的一种规范。我们每一个人进入剧场都应该尊重剧场的规范，我们的创造力剧场，它是根据我们的本身的想象力创造力创发出来的，但是他最后的展现是非常具有仪式感的，也是会得到观众的尊重的

二十世纪初的导演特别是俄国和德国导演，尝试改变演员和观众的空间安排，从而在接下来的事迹里产生出圆形剧场，四面观舞台出现至观众席的延伸式三面观舞台以及演员与观众空间混合的剧场

会不会跟媒体的推波助澜有关系，当然有关。首先媒体工作者，他也是普通观众，但是我觉得他并没有太商业性的炒作，他的其实他和问题反而在于他演出的场次，还没有进行商业设计，就他的演出场次就是还是太少，而且它本身是一个小剧场的剧目

假面的流行使剧场内的气氛变得异常轻松，快活，舞台上的舞女们总是笑容满面，几千名观众像是与之呼应似的，以完全相同的笑脸地笑着舞台和观众席都别有天地似的明朗起来。在假面的传闻的吸引下，连讨厌歌舞的人们也陆陆续续拥去观看，只要是歌舞剧，哪个剧场都爆满，这就是说，歌舞假面现在已经成了剧场经营者的福神了

那些剧场完全是用石头建造的，观众的座位一排排一级级的身高，整个剧场就像一个大漏斗，从上面往下看，有的剧场中间是圆形的，更多的是椭圆形的，还有一些是巨大的半圆形，人们称他们为露天剧场

我说最重要的词，东方游戏的核心理念和所有的剧场可能不一样，我们的核心理念就有两句话享受艺术享受，观众来却让艺术让观众能够享受到艺术，不仅享受艺术，我们要尽我们努力，让观众会享受服务

由于观众对自己的狂热，他发现贺加贝看他的眼神不对了，先是只让他在老剧场试试，因为老剧场都是引车卖江者，流才二三百个座位好糊弄，而开发区的剧场是高端大气上档次，且又是五六百人的大场面

我们现在音乐剧演员不是说因为有了明星的参与，可能就会把它的一个地位提高并不是这样的。只是说有了明星的加入之后，大剧场特别是大剧场，这种情况就能够更加的商业化，跟观众也能够直面的接触