相声批评书法

他的开拓之功才得以彰显等之欧阳修的书法批评涉及书法价值功能的新任时，书法与人品的关系，书法创作的状态及目的，书法，美的深层意蕴及对北杯的关注的，都是后来书法理论的核心课题

创作是在一种现代思潮和流行风气的滚动下，盲目发展的感性较强，层次不高，这恐怕又于书法批评跟不上车有关。十年来真正有个性见地，真正普美率真的批评文章比例不大，随处可见的是心平装旧酒老化重提

其次，对小王献之大家贬损，说其书法如隆冬之枯树若严，加之恶力，最后提出文章主旨敬善敬美为王，亦少乎王羲之传论是中国书法史上较早且系统的一篇书法论书是在当时文学批评影响下所产生，且有总结历史，指导唐代文学艺术发展的卓有见地的理论文献

今天和你分享古代书法理论基本结构的既道两尽。在汉唐书法鼎盛时期，世人君子趋之若鹜，以此时获招致批评得城而上一城而下的阴影始终无法去掉学书，游胜气日，咸鱼博弈的简单慰藉也未能使人近视

尤其是政体对名家楷模有过多的依赖性，使其鉴赏和批评对技术问题的肯定占有过大的比重，以至于经常混淆写规范字与政体书法艺术的区别，由此造成政体作为书法艺术传统之主线的自身缺陷

是适度，线条干净，简洁，莫润，契合交替而行，仅是黑中偏淡而已，正式适宜清人。钱勇认为王文治书法如秋娘夫粉不隔青千中补妆重耳清人杨守敬也认为孟楼书法虽秀运天成，或此为女郎书，这也是很入股的批评

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

米弗曾经这样批评自己的海带楼师语写海带诗三四次写先有一两字好信书，宋代书法四大家苏黄米菜，其中米服是我的偶像，心中对他的宠幸油然发自心底，真不亚于世人对观音菩萨的虔诚

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响