暑道难相声破坏文学美感

绘画之专程是善于美感，提高人们的审美品位，这是文学所达不到的。任何一个大作家无法用文字写出梵高画面的感人之美，语言溢不出形象美，而文学的诗的意境也难于用绘画来转移

文学的天空再次晴空，万里公益面对着很多苦难留守儿童的留守老人的文化，断根的环境，破坏的道德，沦丧的每个领域，都需要文学家和公益家们的联手，用面带微笑，带类圆满面的写作方式去融化社会

具体的说来，现实生活当中，任何事物都应该真实的加以描写，即使是卑微的事物，按照了事物尴尬的事物刺激人们美感的事物，或是人们的道德感，有所难堪的事物，都如实的进入到文学里

刚开始可能不太出名儿，大家也不知道整个相声行业也比较低迷，那会儿叫北京上个大会，后来零五年，感觉整个相声行业起来了，好多人还说什么，郭老师实现了相声行业的复兴，第二次复兴就感觉挺难得的

春节过后，东北的天气还很冷，他们挣钱越来越难，就靠在万泉茶舍和终结胡同的恭于茶舍里卖艺度日，这个时候就发生了乔理源知死的事情，说的人吵学的人着迷道，德言论唱的人陶醉大家喜欢听相声手保林的相声故事技术

创造社的文学主张代表作品极其风格，一创造社初期主张为艺术而艺术，强调文学必须忠实的表现自己内心的要求，强调文学的权。云北推崇文学创作的直觉与灵感，比较重视文学的美感作用，呈现浪漫主义的审美追求，他们同时又注重文学表现实在的使命

此时的筋斗儿心里十分难过，他想起昔日师爷在台上谈笑风生，说相声时的神采，想起平时师爷给他讲传统相声时的神情，再想到现在师爷病成这样，都没有专车靠自己登着三轮送摊上医院，不禁汕然泪下车走到半道儿，他隐约听见师爷在喊

由于是老先生晚年回忆，有些事情难免有出入，比如相声排字，应该是从德字开始，少子那一辈很少有人承认，作为二代相声艺人，除了朱少文，还有阿燕涛，沈春和包括德字辈以前的第三代相声艺人，就是徐有禄，范有元等等，都没怎么排字儿

也还有某种理性形象是由文学的文本结构所呈现的，赋予意义的审美感性形态，它是文学的特有存在方式，而理性是由概念，判断和推理等所构成的思维过程，他通常被认为与形象方式相对

没有必要，难道旧文学或者叫通俗文学不合新文学融为一体，自己就不合法就不合理了，这是说不通的，你新文学不理我，你新文学反对我排斥我，我通俗文学照样发展得很好，为什么要跟你新文学融为一体，没有病

陈仿，吴田，寿昌等人都是当当时在日本的留学生，他们创办的创造季刊创造周周报创造着洪雪等刊物主张为艺术而艺术强的文学辨析，忠实的表现，自己做了自己内心的追求，重视文学的美感作用

经济中心，文化中心都是别的城市，全国真的很难找出第三个，第二个是呼和浩特。我觉得相声并没有和济南结缘，并不涉及什么风土人情，骨子里血液里流淌的，因为济南并没有什么特别契合，相声地方，重庆发展的好，重庆的相声也会很火

文学语言布局限于书面语文学语言，既有书面语形式，也有口语形式，后者包括科学报告，新闻广播，口头声明，答记者问优秀文艺作品，朗诵，戏剧和电影的台词相声和说书等形式

相声作品需要铺平电问，前面的情节是需要展开的，如果压缩没法儿展开作品是毁灭性的，为什么春晚相声难听，一个方面是对题材审查的问题，讽刺的不行，只能说歌颂的何家欢的为主

美感的共性，即美感的普遍性与共同性，个性则是美感的差异性，美感的共性，欲于个性之中，个性则表现美感的共性，二者是辩证的，统一，在一起的美感是以个人爱好个人趣味表现出来的