上海的相声上海的腔调

要面子也要李子腔调，让上海木秀于林，也为上海招来大风腔调，让上海特立独行，也让上海高处不胜寒，喜欢也好，厌恶也罢，他就是上海之为上海人之为上海人的原因无可改变，更无法改变

杨花如此轻薄合拥，万里为福，铃木透视万里，也许是破绽徐推，而细敲之却不是了，发现腔调的破绽，反而是在腔调的破绽显现之后，我们对那些作家向未严明，言而未明，乃至不懈严明的意图得这类灵物般的透视可以追踪万办理离谱与不离谱都有讲究腔调继承腔调

以后我也会讲到陈永泉先生的故事，清门相声对于中国相声史的发展有着巨大的贡献，无论是清门所编写的传统作品，还是清门一人与魂门艺人相互合作，交流丰富，舞台上的表演技法，清门出身的相声，艺人们在相声的发展史中都起到了推动作用，虽然早已经没有个清门相声之说

这种小心思一旦曝光，就只会选择让相声闭嘴，被看见听爱相声的肃亲。王恼羞承诺相声就是二十年抬不起头，向上跃迁的门路被斩断，又回到了下面，相声传承到张寿晨时已是第五代

框你就盲目的模仿让自己气憋得慌，别人读着也憋得慌。小说是啥，我理解小说就是说话，但说话里面有官枪，骂枪，笑枪，哭枪有各种腔调，在我理解小说就是正常的跟人说话的腔调

因此，尽管两个儿子小的时候在相声表演上都很有才能，但是侯宝林却极力反对儿子们说相声说的人场面学的人着迷快，连乱画差的人，陶醉侯宝林的相声故事，记述侯宝林的艺术人生

我想举一个很典型的例子，就是说相声，你假如说有人给到足够多的钱说汪老师，你你说段相声，我不会说相声，但是给的钱足够了，就想听听你在找个人说相声，我肯定能找来人一起说相声，我不是说我说的会很好，肯定说得不咋地

我们对一个人的了解，他不仅仅是外在的，更在于他内在的，而个人腔调实际上就体现的是一个人的内在。我想讲到这里，这个大师兄先拿我自己的朋友圈来跟大家来举一些例子，大师兄，我也会在朋友圈里面去发布一些我自己的一些言论我自己的一些腔调

电视上的那能叫相声人，家上电视都是蹦着出名阵前去的，有几个是真正爱相声的那些个相声演员基本功有几个是过关的相声，最基本的士门功课，说学逗唱都学不全，连太平歌词都不会唱

到了西单商场，他们的场子正好挨着说相声的高德明先生的场子，后来成为他的老师的朱阔全先生也在那儿说相声侯宝林没事儿就去听，听完就琢磨，特别是说单口相声，他更受朱阔全先生和汤金成先生的影响

专说相声刘伯奎是相声演员李绍全的徒弟，后来在大连跟我说相声，因为李少玄当时唱文明戏去了刘伯奎，唱不了我的大徒弟顾海泉。后来去了南京，朱向辰到天津给郭荣琦捧活，张庆森到天津给马三立捧活

基于这个疑问和对相声表演的思考，贾玲创办了独树一帜的酷口相声，在上升面前加上酷口，目的不是把相声的概念缩小，而是希望把相声的空间扩大，让相声更注重表演更活跃，更搞笑入更多符合时代潮流和当代有关的东西

由于什么阅历美的另一个重关键腔调，假如我取名为剑兮，这字面感觉非常美，但腔调是杨绛平自身发生短，被放到了中心，就好像写字一笔没写好，还要沟图点染相同，有凝滞感，还不如梅倩

经常会说有朗诵的腔调，这个腔调恰恰是我们现在不需要，尤其是现在的表演的发展，表演，艺术的发展越来越追求真实感和生活越来越贴近靠拢，尤其是我们现在有舞台上也有了很多的现代化的设备，我们都有麦都有音箱

美美的吃了一顿无敌，自从当上了主任，设计员和从前大不一样了，就连说话的腔调也有了改变，有意拖着长衫儿，时不时还学着总工程师的样子，话里话外常带着一些麻那腔调，让人觉得很不自在